Аїда Анни Нетребко слід своїм пристрастям і порушує всі табу в прагненні до щастя. Фото - Monika Rittershaus / Salzburger Festspiele

Спектакль поставила іранська художниця Ширін Нішат.

Прем'єра опери Верді «Аїда» стала одним з піків Зальцбурзького літнього фестивалю: в заголовній партії дебютувала російська діва і улюблениця австрійської публіки Анна Нетребко разом із зірками оперної сцени Катериною Семенчук і Франческо Мелі, музичним керівником став Ріккардо Муті, а ставити оперу запросили іранську художніцу- фотографа і кінорежисера Ширін Нішат.

Квитки були розкуплені моментально, задовго до початку фестивалю, на чорному ринку ціна за квиток злетіла до 3500 євро. У залі була присутня канцлер Німеччини Ангела Меркель (а напередодні вона була на опері Шостаковича «Леді Макбет Мценського повіту»), відомі політики, бізнесмени, артисти.

Прем'єра закінчилася абсолютним тріумфом, після відбувся великий гала-прийом в зальцбургской резиденції, і на наступний день австрійські газети вийшли з фотографіями Анни Нетребко на перших шпальтах і захопленими рецензіями.

Це «Аїда» без слонів і пірамід », як висловився інтендант фестивалю Маркус Хінтерхойзер. За цим супер популярним творінням Верді, нібито написаним до відкриття Суецького каналу, дійсно ж вперше виконаним 24 грудня 1871 року в Каїрі, тягнеться нехороший шлейф оперних кліше.

Тому «Аїду» майже не ставили в Зальцбурзі: вона звучала лише в 1979-1980-му під управлінням Герберта фон Караяна, де головну партію співала Мірелла Френі, а решта ролі були розібрані зірками калібру Хосе Каррераса, Мерилін Хорн, П'єтро Капучіллі, Миколи Гяурова , там навіть Руджеро Раймонді співав незначну партію Фараона.

Однак слухачам варто чекати майже 40 років: нинішній спектакль гідний легендарного попередника. До певної міри це «Аїда» «чарівної гори» Зальцбурга (герой роману Томаса Манна теж слухає оперу, і письменник наводить свій поетичний розбір останнього акту), так як це елегантний, навіть естетський, візуальний спектакль.

Для Ширін Нішат це не тільки перше звернення до оперної режисури, а й взагалі перше зіткнення зі світом західної класичної музики. Її «Аїда» - одночасно і сучасна, і позачасова. У досконалої музичної інтерпретації.

На обертовому колі сцени (декорації Крістіана Шмідта) дві величезні білі конструкції, що повертаються то гострим кутом, то глухий шорсткою стіною. На них проектується скупе відео, вони ж у фіналі перетворюються в гробницю. Додатковий акцент вносять яскраві хвилясті сукні головних героїнь (костюми Тетяни ванн Вальсум).

На цьому тлі головним стають взаємодії головних героїв, психологічна, інтимна сторона їх відносин. Це, безумовно, жіноча опера, де обидві героїні - Аїда Анни Нетребко і Амнеріс Катерини Семенчук - слідують своїм пристрастям, порушують всі табу в своєму прагненні до щастя, яке виявляється недосяжним. І навіть сакральна церемонія освячення зброї в храмі довіри не жерцеві, а жриці, мечем розтинає оголені груди Радамеса.

Постановка усвідомлено статична. Навіть знамените тріумфальний хід єгипетського війська вирішено за допомогою проекції: ми бачимо біженців (відео знімали в Відні) в умовних сіро-блакитних костюмах ефіопів, мовчазно дивляться в зал. І лише кілька нетипових танцюристів на сцені з бичачими черепами замість голів, невидимі для героїв, як якісь байдужі духи, що спостерігають за тим, що відбувається, розбивають «картинку».

Хто такі взагалі тут єгиптяни і ефіопи? Торжество ксенофобія може бути як європейської, так і східної, а біженці - хіба ми їх зараз не бачимо? Так само і релігія: у костюмах жерців з грецькими камилавкою на головах, одягнених в яскраво-червоні фелони поверх чорних сутан, поєднуються ортодоксально мусульманські, іудейські і православних рис.

Прохолодна чистота візуального ряду прекрасно поєднується з класичною інтерпретацією головного вердіанца нашого часу Ріккардо Муті, яка прагне очистити партитуру Верді від всяких нашарувань. Віденський філармонічний оркестр звучить під його керуванням фантастично: своїм фірмовим благородним звуком являючи контрасти, мелодійну м'якість і прозорість партитури.

І звичайно, видатна вокальне виконання. Аїда - це партія, ніби написана для Анни Нетребко, щира краса Numi pieta з її монологу зворушує до сліз, але прекрасні все арії та дуети з Амнеріс, не кажучи вже про фінальному дуеті з Радамесом, коли дві мелодичні лінії нарешті зливаються воєдино.

Партію Амнеріс композитор писав для мецо з яскравим драматичним талантом і сильним сценічним присутністю. Вона ідеально підходить для солістки Маріїнського театру Катерини Семенчук, для її царственої, грізної і в той же час людяною, що викликає співчуття Амнеріс.

Тенора Франческо Мелі сам Пласідо Домінго називає серед своїх спадкоємців (поряд з Йонасом Кауфманном і Хуаном Дієго Флорес). Мілини один з кращих італійських тенорів свого покоління, його голос, ліричний за своєю природою, дозволяє йому виконувати і більш драматичні партії. Його Радамес переконливий і шляхетний, при цьому і віртуозний: останню ноту арії Celeste Aida Мелі закінчує на верхньому сі піанісімо, в точній відповідності з побажаннями композитора.

Сильний був весь прем'єрний склад: Лука сальсу - Амонасро, Дмитро Білосільських - Рамфіс, Роберто Тагліавіні - Фараон. До речі, в двох останніх спектаклях в партії Радамеса виступить Юсиф Ейвазов, а Аїду заспіває корейська сопрано Вітторія Ео. Як завжди, гарний був хор (хормейстер - Ральф Раффелсбергер). І все ж тріо Анна Нетребко - Катерина Семенчук - Франческо Мелі хотілося б виділити особливо, не випадково вони першими вийшли на поклони після закриття завіси.

Фінал опери вражає: повільно истаивает світло в кубічної гробниці Аїди і Радамеса під їх фінальне O terra addio, хор жерців вимовляє своє Immenso Ftha 'за сценою, а Амнеріс в чорному у глухої стіни - свій останній Pace, pace ... Світло на сцені истаивает, гасне , затримуючись на мить на пульті Муті, і оркестр загасає на піанісимо.

Віра Степанівська, "Независимая газета"