Це мистецтво: Що дивитися на Бієнале у Венеції
До 26 листопада місто захоплений художниками
C 13 травня до 26 листопада в Венеції проходить Бієнале сучасного мистецтва. Країни-учасники представляють арт-проекти своїх кращих художників в національних павільйонах, а все місто перетворюється в одну велику локацію для інсталяцій, перформансів і експозицій. Головний редактор Buro 24/7 Олексій Тарасов вибрав ті, які не можна пропустити.
На бієнале у Венеції завжди везуть найіменитіших. В українському павільйоні - співак соціального дна Борис Михайлов з серією фотографій Європарламенту, зроблених з телевізора. В австрійському - класик Ервін Вурм з відомими ще з 1990-х живими скульптурами: статисти та звичайні люди несподіваним чином взаємодіють з оточуючими їх предметами.
Павільйон ПАР пішов ще далі і використовував магнетизм суперзірок кіно, щоб привернути увагу до проблем жителів країн третього світу. Джуліанна Мур і Алек Болдуін вживаються в образи вихідців з Сомалі та Сирії (одна - біженка, інший - гей, третій - атеїст, і так далі), а в наступному залі вже самі ці люди з екранів розповідають про ті ж проблеми.
Найбільш вражаюче відео навіть з точки зору кіно - у павільйону Нової Зеландії. Панорамне відео Лізи Рейхана "У пошуках Венери (інфікованої)" на 26-метровому екрані полемізує з роботою 1804, яка прославляла мореплавця Джеймса Кука, першим вивчив її країну. Проект Рейхана показує, які наслідки спричинив за собою бездумний колоніалізм.
Навколо відео частково будується проект Греції "Лабораторія дилем": він розповідає про біологічне експерименті, який пішов не так. Глядачі вивчають хід думок явно божевільних вчених, блукаючи в лякаючому чорному лабіринті.
Цікавіше і найстрашніше, втім, в павільйоні Італії. Проект "Магічний світ" (Il mondo magico) задається питанням, звідки береться людина, і намагається на очах у глядачів створити нового - з воску, з пластика, з будь-якого сміття. Сміливий хід для досить релігійної країни.
Особисте відкриття - винахідливий японець Сімабуку і його відеороботи в "Павільйоні Землі" в Арсеналі. Наприклад, в одному відео він натачівает MacBook Air і ріже з його допомогою яблука. А в іншому привозить сніжним мавпам, яких більше сотні років тому перемістили в пустелю Техасу, справжній сніг і документує їх реакцію.
Саме заразливе почуття ритму - у китаянки Гуань Сяо ( "Павільйон традицій"). Вона записала поп-хіт про статую Давида авторства Мікеланджело і супроводила його кліпом на трьох екранах.
Подає найбільші надії художником журі назвало єгиптянина Хассана Хана з роботою "Композиція для громадського парку". На невеликій галявині на відшибі Арсеналу він розмістив три дюжини динаміків, з яких звучить музика для вдумливих танців, а чоловічий і жіночий голоси говорять про страхи і потаємних бажаннях. Найкраще місце, щоб провести півгодини на траві.
Найбільш дотепний павільйон - у Латвії, яка показала проект "Що може піти не так" (What Can Go Wrong). За допомогою непристойних малюнків, вирізаних на дереві, латвійська арт-зірка Мікеліс Фішерс представляє Землю, захоплену інопланетянами і гігантської сараною. Твір нижче називається "рептилоїди обездвиживают галюцинує дарвіністів".
У павільйоні Люксембургу править жартівник Майк Боршейд . Він демонструє, як можна стати зовсім іншою людиною (ковбоєм, піратом, куртуазної домогосподаркою), просто змінивши костюм. На вході в павільйон пропонують пригоститися імбирним пряником. Пряник такий смачний, що навіть здається, ніби в нього щось підмішують.
Досить опозиційний проект російського американця Гриші Брускіна для павільйону Росії нагадує екранізацію творів Пелевіна і Сорокіна. Його скульптури показують уявних ворогів, безлику юрбу і величезну двоголову птицю, яка топче її своїми лапами.
Куди більш жорстку позицію займає росіянка Ірина Коріна: у відповідь на культ смерті, який пропагується в її країні, художниця створила гігантські похоронні вінки, які заворожують своєю безглуздістю й красою.
Кращим національним проектом було названо театральне дійство Ганні Імхоф "Фауст" в павільйоні Німеччини. Глядачі ходять по скляній підлозі, створює відчуття небезпеки, в той час як вистава за участю сторожових собак і акторів, які танцюють, борються один з одним або сидять біля вогню, триває кілька годин - важливо заздалегідь дізнатися розклад перформансів.
Всі сходяться на тому, що Крістін масел, головний куратор бієнале сучасного мистецтва в цьому році, приділила більше уваги в зросли художникам. За молодими потрібно вирушати в палаццо Контаріні Полиньяк (Palazzo Contarini Polignac, зупинка Accademia), куди переїхала виставка Future Generation Art Prize від PinchukArtCentre. Експозиція найбільшої премії для художників до 35 років по-новому розкрилася в особняку XV століття за рахунок історичної локації, яка змусила учасників виставки переосмислити вже зроблені роботи.
Британець Енді Холден доповнив своє блискуче відео про закони руху в анімації скульптурами і артефактами. Американець І. Дж. Хілл вибудував справжні американські гірки, щоб самому ходити і повзати по ним за будь-якої венеціанської погоді. Переможниця Future Generation Art Prize Діні Сеше Бопапе (ПАР) заповнила своєю роботою "Земля" зал з балюстрадою і невеликий балкон, з якого відкривається один з найкрасивіших видів на міст Академії і Гранд-канал.
Паралельно з офіційною програмою бієнале свої нові роботи в Венеції виставляють найважливіші художники світу. Найбільше шуму, звичайно ж, навколо першого за 10 років шоу Деміена Херста , Але краще звернути увагу на його сусіда по зупинці вапоретто Salute бельгійця Яна Фабра.
Ретроспектива його скульптур зі скла і кістки з 1977 по 2017 рік набагато віртуозніше і дотепніше досліджує теми смерті і вічності. Одна інсталяція "Катакомби мертвих вуличних собак" з собачими скелетами, мішурою і гірляндами з муранського скла варто половини нових херстовскіх творів.
Бразилець Вік Муніс показав в палаццо Чіні (Palazzo Cini) кілька виконаних у своїй фірмовій техніці колажів під загальною назвою "Захід: Фотографії руїн" (Afterglow: Pictures of Ruins). Його надихнула пройшла в 2016-м виставка "Заново відкриті шедеври", де публіці вперше представили маловідомі картини Ренесансу авторства Карло Кривелли, Бернардіно личиною і інших. Деякі з них можна до сих пір побачити на нижніх поверхах палаццо і, піднявшись на самий верх, усвідомити, як час високих швидкостей неминуче програє епосі неспішних великих шедеврів.
Читайте також: "Найгірше шоу 10-річчя": Що показав Деміен Херст .