Новости
  • Тренировка у Guillaume Lorentz, Париж, Франция

    Тренировка у Guillaume Lorentz, Париж, Франция

    Наша ученица Настя Цехмейструк, отдохнув в Париже, совместила приятное с еще более... 
    Читать полностью

  • Adrenaline фестиваль, Киев

    Adrenaline фестиваль, Киев

    6 октября в Киеве прошел фестиваль Adrenaline, который представлял собой отборочный тур... 
    Читать полностью

  • Melpo Melz

    Melpo Melz

    Шведская танцовщица и исполнительница дансхолла  Читать полностью →

Інтерв'ю з акторами фільму «Рух вгору» Кирилом Зайцевим і Кузьмою Саприкіним

Спорт в нашій країні завжди був чимось більшим, ніж просте змагання на швидкість, спритність і точність. Кожна перемога вписана в історію СРСР і Росії золотими літерами, але деякі з історичних протистоянь вимагають додаткового розгорненої розповіді, а не сухих цифр підсумкового рахунку. Стрічка « рух вгору »Розповідає про легендарну перемозі радянських баскетболістів над американської збірної в фіналі мюнхенської Олімпіади 1972 року і ми зустрілися з виконавцями двох провідних ролей в цій картині - лідера збірної Сергія Бєлова зіграв Кирило Зайцев , А віддав вирішальний пас Івана Едешко - Кузьма Саприкін . Молоді актори готувалися до зйомок майже рік, а тому їм є що розповісти про незручного взуття, накладних вусах і кланах всередині знімальної групи. Фільм і для них самих став початком руху вгору ...

- Почати нашу розмову про фільм хотілося б з самого очевидного питання. Ви, хлопці, в баскетбол-то грати вмієте?

Кирило Зайцев: А по фільму хіба не видно? (Сміється.)

- Ну, знаєте, сьогодні можна і не таке намалювати ...

Кирило Зайцев: Насправді я грав в баскетбол в школі. У Волгограді, де я ріс, батько мого близького друга був баскетбольним тренером, він втягнув мене в цю справу, але тільки до закінчення навчання - потім баскетбол пішов на задній план. Однак як тільки мені запропонували спробувати в фільм «Рух вгору», я почав посилено тренуватися і проводив на майданчику весь свій вільний час. Я порахував досягнення відмінній спортивній форми особливим Челленджем - все-таки мені треба було зіграти справжню легенду, ікону радянського, так і світового баскетболу Сергія Бєлова, це величезна відповідальність. У кадрі я повинен був бути професійним спортсменом, для якого ведення м'яча або кидок настільки ж природні, як дихання, - потрібно було позбутися звички дивитися на м'яч, майданчик мала стати рідною стихією. І при цьому потрібно не забувати про акторські завдання!

Кузьма Саприкін: Мені теж пощастило, я працював без дублера, оскільки в дитинстві займався баскетболом, певна база у мене була. Так що глядачі можуть бути впевнені: всюди, де я в кадрі з м'ячем, це дійсно я.

- Коли «Студія ТріТе» анонсувала даний проект, в усі куточки країни були відправлені заклики до молодим акторам високого зросту. Ви на той момент обидва були досить молоді, щоб заявляти про якомусь акторському статус. Так за що ж вас все-таки взяли у фільм - за зростання або за талант?

Кирило Зайцев: Мій зріст 193 см, і для баскетболіста навіть того часу це цифри досить середні, хоча Сергій Бєлов був навіть трохи нижче мене. Але в момент, коли я проходив проби, щось склалося, і я вдячний за це небесам, в мені розгледіли щось потрібне проекту, відзначили якісь деталі ... Я адже пробувався спочатку на роль Модестас Паулаускаса, в той час я жив в Ризі, грав у місцевому театрі, і мені запропонували спробувати на роль литовця. Я прочитав репліки зі сцени діалогу між Сергієм і Модестас зі словами: «Проти нас грати будеш», якщо ви пам'ятаєте, відіслав пробу, і через якийсь час мені прийшла пропозиція приїхати в Москву, але вже з прицілом на роль Бєлова. По дорозі я відчув всю відповідальність, але почав готуватися, вивчати матеріали, і пасьянс зійшовся. Кастинг взагалі був проведений чудово, актори за своєю психофізиці дійсно відповідали своїм персонажам, і це всім нам полегшувало роботу на майданчику.

Кузьма Саприкін: Коли почався кастинг, мені, здається, все знайомі написали: «Сходи! Сходи! Там потрібні високі актори! »- а коли я дізнався, що ще й спортивну підготовку потрібна, відразу зрозумів: це моє. Зустрівся з режисером Антоном Мегердічева , Він мені запропонував спробувати себе на дві ролі, а на тренуванні я показав, що у мене ще й школа хороша, мені буде простіше, ніж іншим, в підготовці. Так що все склалося найкращим чином. До речі, серйозно на мою долю в проекті вплинуло і те, що я опинився схожий зовні на Івана Едешко. Вважаю це щасливим збігом обставин.

- Що стало найскладнішим при підготовці до зйомок?

Кузьма Саприкін: Я краще скажу, що було легко і просто. Мені було дуже приємно повернутися до спорту. Я досить давно не грав в баскетбол, і повернутися на майданчик було дуже приємно. А складно ... Підготовка до зйомок була дуже тривалою, я навіть не очікував. Ми багато зустрічалися, розбирали кожну сцену, кожен епізод, не тільки гри, але все навколо того вирішального матчу. На тренування пішов цілий рік, тому що іншим акторам потрібно було підтягнути свою форму і навчитися працювати з м'ячем. Ваня Колесніков , Наприклад, абсолютно неспортивний людина, але і його навчили грі, за якісь півроку він зовсім змінився. Баскетбол - це ж не футбол, тут відразу видно, якщо ти любитель. Акторськи і спортивно я розумів, що може бути на майданчику, а чого в грі не буває. Я навіть трохи підказував, коли жести або трюки ставали дуже химерними: «Так не роблять. Так не показують ». Для мене участь у всьому цьому процесі було великим задоволенням.

Кирило Зайцев: Було складно досягти потрібного рівня фізичної підготовки і стати справжнім баскетболістом, але коли ти досяг потрібної пластики, поставив кидок, на це вже можна було менше відволікатися і переходити до акторської частини, до створення характеру і взаємодії з партнерами в кадрі.

- Наскільки легко вам було потрапити в характер свого героя? Все-таки Сергій Бєлов, наприклад, був особистістю з непростим характером ...

Кирило Зайцев: Дійсно, Сергій Бєлов був складною людиною, він був індивідуалістом, але його індивідуалізм, як він сам говорив, був інтегрований в загальну справу. Тому в контексті фільму історія Бєлова говорить про те, що перемагає на майданчику не самий технічний, швидкий або точний, а той, хто сильніший духом, і перш за все той, хто зумів перемогти самого себе. Дуга мого героя у фільмі - це саме боротьба з самим собою, упокорення своєї гордині і прийняття достоїнств партнерів по команді. Все це було дуже цікаво пропустити через себе, а вже наскільки вдалося, судити глядачам.

Кузьма Саприкін: Мені пощастило - як тільки мене затвердили на роль, мені довелося познайомитися з Іваном Едешко, ми за півроку до початку зйомок зустрілися, поговорили. Він дуже відкрита людина, так само як і я, він розповів мені про всі тонкощі, що тоді відчував, як сприймав те, що відбувається, як сильно переживав, яка була атмосфера. Я, зі свого боку, переконував його, що у нас художній фільм і дещо можна прикрасити, додати динаміки. Ми навіть сперечалися, бувало. В якійсь мірі ми опинилися в схожих ситуаціях - я вперше опинився в такому великому проекті, і спочатку мені дійсно було страшно, чи впораюся я, і він, хоч і не був молодим хлопцем, як це показано в кіно, раптом опинився в збірній СРСР на Олімпіаді! Я спробував передати його почуття і емоції, які мені виявилися близькі і зрозумілі. Сподіваюся, вийшло.

- А як Іван Едешко відреагував на отриманий фільм?

Кузьма Саприкін: Він сказав, що дуже задоволений фільмом. Для мене це були найголовніші слова, тому що ви не уявляєте, як це було хвилююче - я відіграватися на майданчику якийсь епізод і знаю, що Іван Іванович все це бачить і оцінює. Але раз йому сподобалося, значить, ми працювали не даремно.

- Ваш фільм - про команду. Про те, як з розрізнених особистостей складається колектив, здатний перемагати. Склався такий колектив на знімальному майданчику? Ми знаємо, що ви почнете розповідати про те, що стали однією сім'єю, що все дружите, що до сих пір зустрічаєтеся, але ж це не завжди буває так. Були у вас якісь свої компанії, клани, угрупування? ..

Кузьма Саприкін: (Сміється.) Те, що ми на майданчику були однією сім'єю, це зовсім не фігура мови - ми все познайомилися тільки після проб і практично півроку провели разом пліч-о-пліч, тому до початку зйомок колектив уже склався, і ми добре знали один одного. І фільм для мене саме про дружбу, вона в збірній складалася так само, як і у нас на тренуваннях і репетиціях, - начебто різні люди, але в потрібний момент вони стають командою. І про дружбу після зйомок - це теж правда, ми подружилися з Іваном Колесніковим, зараз зустрічаємося дуже часто, наші мами вже подружилися, і навіть Новий рік ми зустрічаємо у нього на дачі. Я вдячний, що цей проект подарував мені такого чудового друга. З Кирилом, я знаю, була трохи інша ситуація, він відразу кілька відсторонився від нас, як того вимагала роль, а ось з грузинами ми від душі веселилися. І до сих пір, коли ми їдемо в Грузію, вони нас там зустрічають, ми спілкуємося дуже тепло. Ми цілий рік були справжньою великою родиною, не могло в подібній обстановці вийти погане кіно.

Кирило Зайцев: Так вийшло, що я більше проводив часу з Жільвінасом Тратасом, що зіграв Модестас. У нас з ним навіть розмови були схожі на ті, що в фільмі ведуть наші герої, ми обговорювали, як роблять кіно у них і у нас, ми з ним після закінчення зйомок в Литві відмінно якось ніч прогуляли по Вільнюсу. Ваня Колесніков з Кузьмою більше спілкувався, грузини - вони настільки душевні хлопці, що з ними будь-яка зустріч перетворювалася в свято.

- Це все про молодь. А як працювалося з метрами, з Володимиром Машковим , з Андрієм Смоляковим ? Не було між поколіннями бар'єру?

Кирило Зайцев: Якщо говорити про Володимира Машкова та Андрія Смолякова, то це, без сумніву, велика професійна удача - бути поруч з ними на знімальному майданчику, спостерігати за їх роботою, розгадати таємницю того, що робить їх зірками. А зірками їх робить вміння тримати потужне увагу на партнері, вміння темпераментно мислити. У кадрі вони моментально включаються, вони дуже конкретні, бути їхніми партнерами надзвичайно легко, з ними не доводиться грати, з ними в зв'язці ти просто живеш. Певний бар'єр між нами існував лише перші пару днів, але потім вони побачили, що ми викладаємось, що ми працюємо, і команда дійсно почала складатися. Це дуже приємне відчуття, коли виникає почуття згуртованості, це допомагає рости і самовдосконалюватися.

Кузьма Саприкін: Я не був знайомий з Володимиром Машковим до цього, і мені було хвилююче вперше поспілкуватися, але дуже скоро я зрозумів, що і він, і Андрій Смоляков чудові партнери. Вони багато підказували, вчили мене якимось акторським хитрощам, як наймолодшого. При цьому вони не тільки великі актори, а й люди прекрасні - я спостерігав, як вони спілкуються між собою, з іншими, як прислухаються до режисера і іншим акторам, на мене це справило велике враження. Володимир Машков виявився зовсім не «зоряним» - на майданчику він завжди був першим у кадрі, якщо потрібно було почекати перестановку хвилин 10-15, він стояв і чекав разом з усіма. Великий професіонал, я щасливий, що мені пощастило з ним спілкуватися не тільки на зйомках, а й поза ними.

- Як вирішувалася проблема різниці в зрості? Ви стояли на табуретках або Машкова на коліна поставили?

Кузьма Саприкін: Це був би хороший заголовок - «Поставили Машкова на коліна». (Сміється.) Ні, до такого, звичайно, не доходило. У нас, акторів-баскетболістів, були спеціальні боти-платформи, додавали нам по 10 сантиметрів, ми їх одягали, коли знімався прохід по коридору або тайм-аут в матчі. Так що ефект досягався дуже легко, але це було дуже смішно - вони були такі чорні, шкіряні, лакові, якісь прямо «ЛаБут», а ми в них виглядали глем-рок-групою.

Кирило Зайцев: Тут потрібно особлива подяка сказати нашому оператору Ігорю Грінякіну, який підбирав такі ракурси, щоб ми здавалися атлантами на тлі Володимира Машкова. Ігор людина абсолютно одержимий в своїй професії, без нього неможливо собі уявити фільм, він заряджав нас неймовірною працездатністю і оптимізмом, а вже яку картинку створив, ви легко можете переконатися в кінотеатрі.

- Розкажіть, як працювалося з Антоном Мегердічева? Дозволяв він вам вольності на майданчику або тримав в режисерських лещатах?

Кирило Зайцев: Я повинен відзначити, що робота над цим фільмом, як, очевидно, і робота над всіма проектами «Студії ТріТе», мала одну важливу особливість: у нас була дуже рідкісна, на жаль, сьогодні в кіно можливість репетирувати. До початку зйомок ми пройшли всі сцени, і колективні, і діалоги. Як в театрі, збиралися, наприклад, я, Жільвінас і Антон Мегердичев, і обговорювали деталі розмови Сергія і Модестас, їх настрій, їх почуття і емоції, їх тон. Так само і з Володимиром Машковим - ми спілкувалися, придивлялися один до одного, обмінювалися враженнями. Це вже добре, коли перша зустріч акторів відбувається не на майданчику, це дозволяє про щось домовитися «на березі», тому що під час зйомок на тонкощі ніколи не вистачає часу. Що ж стосується Антона, то краще за нього цей фінальний матч не знає в світі ніхто. Для актора робота в проекті рідко триває більше півроку, зазвичай підготовка і зйомки укладаються в три-чотири місяці, в нашому випадку це був рік, але Антон жив цим майже чотири роки! І в його голові фільм давно був знятий, його залишалося тільки перенести на плівку - провести кастинг, поставити нам завдання, домогтися потрібного результату, зібрати всі частини в єдине ціле. Мені було дуже приємно працювати з Антоном, він, може бути, людина не надто емоційний, він не схопить актора за грудки і не струсоне: «Грай!» - скоріше він такий фанатик, який дуже наполегливо, але тихо домагається свого.

- Багато дублів змушував знімати?

Кирило Зайцев: Ну що значить «багато»? Стільки скільки потрібно. Ми знімали всього по 2-3 хвилини в день, в той час як на деяких проектах женуть по 10 хвилин і більше. А у нас була можливість десь пригальмувати, відійти, обговорити, переглянути сцену, і все було націлене тільки на якість. І не забувайте про те, що хороше кіно - це хороший монтаж. Ми можемо перед камерою цього не помічати, а режисер на плейбеке бачить чітко, чи вдалося об'єктиву вихопити потрібну емоцію, вловити шматочок життя, яку актори намагаються прожити в кадрі.

Кузьма Саприкін: Для мене Антон - найголовніший герой цього фільму. Антон чудова людина, він ніколи на нас не тиснув, надавав свободу. Для багатьох акторів, я знаю, потрібен більший тиск, але я себе відчуваю впевненіше саме в такій атмосфері довіри і партнерства режисера і артиста. Ми багато разом придумували, причому не тільки під час репетицій, а й на зйомках. В один зі знімальних днів ми з Ванею так захопилися вигадуванням сцени в барі, що навіть почали її знімати, і всім вона так сподобалася, все так від неї «перли», поки оператор Ігор Грінякін не виявлено, що її немає в сценарії. (Сміється.) А ми так були процесом захоплені, о другій ловили фокус, витратили час незрозуміло на що, просто тому що нам подобалося придумувати і втілювати ідеї.

- Незадовго до прем'єри з'явилася інформація, що деякі з родичів героїв і прототипів фільму виявилися незадоволені сюжетом. Ви як ставитеся до картини «Рух вгору»? Як до художнього фільму, допускає деякі вільності, або як до пафосного історичного документу і біографічній стрічці?

Кирило Зайцев: Знаєте, якщо вимагати достовірності, то потрібно знімати документальний фільм з кадрами хроніки, зі свідченнями очевидців, з розбором експертами кожного епізоду гри і підготовки до неї. Ми все-таки знімали художній фільм, який вимагає певного згущення фарб, і свідомо пішли на деякі вільності. Так, коліна у Сергія Бєлова на Олімпіаді в Мюнхені ще не хворіли, і хвороба Олександра Бєлова проявила себе багато пізніше, але для драматизму час і події були спресовані, щоб надати сухим фактам фарби і насиченість. Якщо глядач у фіналі картини випробує катарсис, якщо навернуться сльози і прийде відчуття довгоочікуваної перемоги, то все було не дарма. Звичайно, всі ми знаємо, що ніхто так в баскетбол тоді не грав, чи не кидали зверху і не фінти під щитом, навіть американці, все відчували відповідальність, швидкості були зовсім інші, але ми робимо кіно для сучасного глядача, а тому певні поправки необхідні. Саме для того, щоб залучити в кіно молодих, зовсім юних хлопчаків, які, можливо, зацікавляться баскетболом і років через 10 принесуть нам нове олімпійське золото.

Кузьма Саприкін: Взагалі, ми дуже Хотіли избежать будь-которого пафосу, моралізаторства и моралей, нам не хотілося, щоб фільм спріймався агіткою або рекламою радянського спорту. Я можу зрозуміті негативну реакцію, и Іван Едешко БУВ незадоволення Деяк моментами, Йому не личить, что в сценарій додані якісь вігадані епізоді або певні події показані під Дещо іншім кутом. Але, з Іншого боку, ВІН БУВ дуже радий тому, что знімається такий фільм про баскетбол, про історічну победу, про якові много хто сегодня забули, а молодь и зовсім НЕ знає. ВІН в Якийсь момент погодівся, что діяті нужно більш напористо, десь стоит прікрасіті и прімножіті, щоб Показати Подія Дійсно масштабно и драматично. Звичайно, художність має бути присутня, адже вона відкривають людям нових героїв, повертає нам наші забуті перемоги, примножує гордість.

Я сам вже двічі подивився фільм, і, на мій власний подив, кожен раз я немов все це бачив вперше, мене картина захоплювала, наче не було року тренувань і зйомок. Але ж я знаю кожну сцену, пам'ятаю кожен епізод, але фільм зворушує. По-моєму, це важливіше точного слідування фактам і біографій.

- Ніяк не можна обійти стороною питання вусів. Як вийшло, що Сергій Бєлов у фільмі виявився з вусами, хоча в 1972 році він їх ще не носив, а Іван Едешко, навпаки, залишився безвусим?

Кирило Зайцев: Дійсно, на момент гри в Мюнхені у Сергія Бєлова не було вусів, але з його образом вони асоціюються настільки міцно, що ми дали собі певну свободу. Він сам їх називав своїм брендом і дякував дружину, яка одного разу порадила Сергію їх відпустити. Мені теж вуса довелося відпустити, вуса в кадрі мої, але вони підфарбовані. Я за ними доглядав, підстригав, це теж був своєрідний челендж.

Кузьма Саприкін: Мені було всього 20, коли я пройшов кастинг, у мене своїх вусів просто не було. Після проб мені їх зробили, природно, на гримі, але коли їх зробили, пропало чарівність, вони мені просто не пішли. І ми тоді вирішили обійтися без них, зробити з мене такого зовсім молоденького новачка, хоча Едешко, звичайно, не був безвусим молодиком. Зрештою добре, що Іван Іванович не бачив мене з вусами, він би навряд чи мене таким прийняв. (Сміється.)

- Кирило, в цьому році ми вас бачили в декораціях гоголівської України, революційного Петрограда і Мюнхена 1970-х. Коли ви вже станете перед глядачами в образі нашого сучасника?

Кирило Зайцев: Сучасником ви побачите мене навесні в серіалі «Коп» від компанії «Среда», правда, там я буду грати американця, який приїхав до Росії за програмою обміну досвідом між поліцейськими двох країн. Але це теж буде дуже цікаво!

- Кузьма, а ви вже відчули ефект від своєї участі в «Русі вгору»? Вас стали завалювати пропозиціями?

Кузьма Саприкін: Поки ще рано говорити про якісь конкретні пропозиції, але я впевнений, що «Рух вгору» стане для мене трампліном у кар'єрі. Втім, навіть не заглядаючи далеко вперед, я можу сказати, що подібний проект подарував мені колосальний досвід - це грандіозна постановка з великою кількістю зірок, знята на найвищому рівні, оператори працювали шістьма камерами. Я просто дізнався і зрозумів про кіно більше, ніж знав до цього. На проби стали запрошувати частіше, це правда, але квапити події я не буду, нехай все складеться так само вдало, як і з цим фільмом.

Залишайся з нами на зв'язку и отримайте свіжі Рецензії, добіркі и новини про кіно дерти!
Спорт в нашій країні завжди був чимось більшим, ніж просте змагання на швидкість, спритність і точність Яндекс Дзен | Instagram | Telegram | Твіттер

Ви, хлопці, в баскетбол-то грати вмієте?
Так за що ж вас все-таки взяли у фільм - за зростання або за талант?
Що стало найскладнішим при підготовці до зйомок?
Наскільки легко вам було потрапити в характер свого героя?
А як Іван Едешко відреагував на отриманий фільм?
Склався такий колектив на знімальному майданчику?
Були у вас якісь свої компанії, клани, угрупування?
Не було між поколіннями бар'єру?
Як вирішувалася проблема різниці в зрості?
Ви стояли на табуретках або Машкова на коліна поставили?
Дансхолл джем в «Помаде»

3 ноября, в четверг, приглашаем всех на танцевальную вечеринку, в рамках которой пройдет Дансхолл Джем!

Клуб Помада: ул. Заньковецкой, 6
Вход: 40 грн.

  • 22 апреля намечается Dancehall Party в Штанах!
    22 апреля намечается Dancehall Party в Штанах!

    Приглашаем всех-всех-всех на зажигательную вечеринку «More... 
    Читать полностью