«Гараж» орієнтований на молодого глядача, але радувати його не має наміру

Е. Розумний / Відомості

На відкритті нової будівлі «Гаража» його засновник Дарина Жукова підкреслила, що виставкова програма до цього випадку продумана. Музей відкриваються не суперпредставленіем, а відображенням усіх напрямків діяльності музею.

Думаю, багато хто на цих словах зітхнули з жалем. Як не чудова і корисна освітня і дослідницька діяльність «Гаража», московська публіка вдячна йому не за це. Супервиставкі великих художників нашого часу, крім патронованій Дариною Жуковою інституції, ніхто в Москву не привозить.

Ніхто з наших музеїв і центрів сучасного мистецтва навіть не планував виставки Марка Ротко, Вільяма Кентрідж, Джеймса Таррела, ретроспективи Марини Абрамович. Ніхто не міг так потужно представити видатну колекцію Франсуа Піно, одного з головних в світі збирачів сучасного мистецтва. І це було справжнє освіту, а не симпатична клубна діяльність і просвітництво невеликої групи бажаючих.

Крім «Гаража» таку роботу роблять або можуть робити і Московський музей сучасного мистецтва, і Державний центр сучасного мистецтва, і «Мультимедіа арт музей». Були великі плани пару років назад у об'єднання «Манеж», тоді на чолі його стала Марина Лошак, але плани рухнули, коли вона пішла в Пушкінський музей. Так що «Гараж» був якийсь час нашим Центром Помпіду, «Тейт Модерн» і нью-йоркським музеєм сучасного мистецтва MoMA.

Зараз «Гараж» не відмовився від виставок західних арт-зірок і підготував до закриття свого тимчасового будівлі і відкриття нового виставки Катаріни Гроссе і Яйої Кусама. Вони-то публіку і привертають, дають їй враження, викликають емоції. Все інше досить нудно і зовсім не видовищно і головне - могло б статися в будь-якому іншому місці. Ще один міжнародний проект відкриття придумав Ріркріт вання. Він включає гру в настільний теніс (що симпатично, звичайно, але в міру) і забавну виставку концептуаліста-шістдесятника Юліуса Коллера.

Група виставок відноситься до вивчення 60-х, часу будівництва ресторану «Времена года», в який тепер вселився «Гараж». Найцікавіша з них зроблена спільно з Музеєм американського мистецтва в Берліні і розповідає (в передрук архівних матеріалів) про американську виставці в Москві 1959 р Її за півтора місяці відвідало 2,7 млн ​​чоловік. Їх, звичайно, привернула демонстрація американського побуту, такого відмінного від радянського, а й для російського мистецтва ця подія була знаковою. Саме там вперше російські художники побачили американську живопис, в тому числі абстрактну, і деякі після цього стали працювати по-іншому.

новий девіз

«Музей сучасного мистецтва« Гараж »- місце, де зустрічаються люди, ідеї і мистецтво, щоб створювати історію» - так сформульовано новий слоган нового музею. Чекати від нього радостей впізнавання, задоволень споглядання, допомоги в осмисленні, мабуть, не варто.

Деяке здивування викликає дослідницька робота так званої «Молодіжної команди« Гаража ». Група студентів і старшокласників вивчала в ній радянські шістдесяті роки на основі кіно, мистецтва і літератури. Результати їх діяльності являє художньо і інтелектуально дуже скромна виставка, але викликає питання. Наприклад, чому, вивчаючи, як написано в поданні проекту, «часи молодості їх бабусь і дідусів», учасники проекту звернулися не до них самих? Друге питання: чи варто було такої лепет демонструвати публіці?

Антон Відокль, давно представлений цікавиться сучасним мистецтвом московської публіці Фондом Стелли Касовий, показав свої результати вивчення російського космізму фільмом, підкріпленим невеликими роботами художників, в тому числі російського авангарду. Тема ця добре освоєна нашими кураторами, і чому б не відкрити «Гараж» хоча б космічної виставкою, все було б цікавіше. Але немає, радувати публіку на новосілля «Гаража» ніхто не прагнув.

Наступна тема, яка відображає вже діяльність «наукового департаменту» музею, представлена ​​виставкою фотографій Георгія Кізевальтера. Там зі знімків на нас дивляться ще молоді особи художників московського андеграунду, яких останні два десятиліття можна регулярно бачити на московських виставках. Скучити ні по ним, ні з їхнім роботам можливості у публіки давно не було.

Ці ж і інші художники вітчизняного мистецтва, коли-то неофіційного, а тепер магістрального, відображені і на «Дереві сучасного російського мистецтва». Виставці-схемою, де одні прізвища написані дуже великими буквами (Ілля Кабаков, Андрій Монастирський, Микита Алексєєв), інші меншими. Схема відображає якісь зв'язки і згадки, що викликають у свідків цієї недавньої історії чимале здивування і великий сумнів у корисності діяльності департаменту.

Чесно кажучи, в «Гаражі» завжди цікавими були привізні виставки, а робилися на місці виявлялися або вторинними, або слабкими, або перевантаженими. Сьогодні власних проектів в музеї більшість, і там нудно.