Новости
  • Тренировка у Guillaume Lorentz, Париж, Франция

    Тренировка у Guillaume Lorentz, Париж, Франция

    Наша ученица Настя Цехмейструк, отдохнув в Париже, совместила приятное с еще более... 
    Читать полностью

  • Adrenaline фестиваль, Киев

    Adrenaline фестиваль, Киев

    6 октября в Киеве прошел фестиваль Adrenaline, который представлял собой отборочный тур... 
    Читать полностью

  • Melpo Melz

    Melpo Melz

    Шведская танцовщица и исполнительница дансхолла  Читать полностью →

Учень Раду Поклітару, провідний танцюрист "КИЇВ МОДЕРН-БАЛЕТУ", а з недавнього часу і самостійний хореограф Олексій Бусько 18 і 19 червня представить в Києві свою другу постановку "Бачення Рози"

Олексій зумів стати професіоналом ще в той час, коли сучасну хореографію можна було побачити тільки на піратських дисках, а випускники академічних шкіл частіше танцювали в кабаре і нічних клубах, ніж на професійній сцені. Про ідею свого балету, перших хореографічних кроках і перспективи розвитку сучасного танцю - в інтерв'ю Олексія Бусько для Buro 24/7 Україна.

- Олексію, розкажіть, як ви почали танцювати?

- Я сам з Чернігова, містечко маленьке, і ніякої академічної танцювальної школи там не було. Батько - спортсмен, майстер спорту з боротьби, мама - домогосподарка з двома вищими освітами, і мене постійно занурювали в спорт, боротьбу. Потім у нас з'явився аматорський танцювальний колектив, і я захопився брейк-данс. Після закінчення школи вибрав танці як спеціальність, і в Києві вступив до університету культури на кафедру сучасної хореографії. Так я в сімнадцять років вперше став до верстата, і підозрюю, що з боку це була та ще печалька. Тоді я танцював у шоу-балетах, нічних клубах, був піджеев, не виходив з палацу "Україна". І в якийсь момент зрозумів, що потрібно йти далі, інакше цим все і закінчиться. Я пішов з колективу, і саме в той момент мені зателефонував Сергій Олексійович Бондур (Сергій Бондур - танцівник, народний артист України. - Прим. Buro 24/7) і розповів, що його друг Раду Поклітару робить новий проект. Я в той час як раз загорівся сучасною хореографією, шукав і переглядав копії дисків з танцями, привезених з Москви, і помчав на кастинг, де, крім мене, було тільки пару хлопців. До речі, перед кастингом я переодягався в гримерці разом з Раду і не впізнав його, тому що ніколи раніше не бачив, як він виглядає. Потім з'явився перший проект Le Forze Del Destino, і у нашого мецената і Раду виникла ідея зробити театр, в якому я особисто вже зайнятий останні дев'ять років.

Потім з'явився перший проект Le Forze Del Destino, і у нашого мецената і Раду виникла ідея зробити театр, в якому я особисто вже зайнятий останні дев'ять років

- Ви можете назвати Раду вашим головним учителем?

- Так. Університет був базою, але, звичайно, і там були педагоги, яким я вдячний.

- У вашому стилі помітно вплив стилю Раду Поклітару?

- Думаю, це неминуче, якщо дев'ять років працювати з однією людиною. Наприклад, зараз, коли я ставлю балет, час від часу вилазять деякі рухи Раду, я намагаюся себе на цьому ловити і придумувати щось своє. Раду багато дав мені з точки зору естетичного виховання, правильного вибудовування драматургії, дав відчуття смаку, навчив думати.

- Важко працювати з Раду?

- Ні, не важко. У нас класний творчий процес, він часто приймає наші творчі ідеї і коригує, коли щось не подобається. Бувають, звичайно, застійні моменти в театрі, коли багато рутини або відбувається підготовка нових людей. Але той факт, що я тут дев'ять років, автоматично демонструє, що все добре.

- Розкажіть про вашу майбутню постановці "Бачення Рози". Звідки виникла ідея?

- Ідея прийшла до мене в минулому році, коли я з театром брав участь в міжнародному конкурсі в Польщі. Після закінчення першого туру ми приїхали в готель і там організували вечір класичної спадщини з балетом "Бачення Рози" ( "Бачення Рози" - одноактний балет 1911 року на музику Карла Марії фон Вебера про дівчину, яка заснула після першого у своєму житті балу. - Прим . Buro 24/7). І я подумав: чому б не зробити сучасний спектакль? Я зустрівся з композитором Олександром Родіним, на музику якого робив балет "Пори року", розповів йому ідею, на що він відповів: "Слухай, так цікаво, давай я спробую щось написати". І буквально за півтора місяці написав партитуру. У моїй практиці хореографа це перша створена музика під ідею, і в цьому є свої складності. Тому що, припустимо, хореографічні моменти, які я відводив під дует, повинні бути лаконічними, а Родін, як композитор і творець, розкрився, і тепер я щось вигадую, доробляю і надаю постановці нових фарб. Якщо порівнювати первісну ідею і нинішню, то остання значно багатшими і більш насиченою першої.

- У чому полягає сюжет постановки?

- Головна героїня - дівчина на ім'я Роза, вона в'яне від хореї Гентингтона. Це хвороба, що порушує зв'язку в мозку, внаслідок чого людина втрачає контроль над тілом і пам'яттю. Другий персонаж - мати Рози, що присвятила все своє життя догляду за єдиною дочкою. Кожен день вона приходить до Рози і заводить грамплатівку із записом "Запрошення до танцю" Карла Марії фон Вебера. Цей твір послужило основою для створення всесвітньо відомого балету "Бачення Рози". Старовинний балет - немов арка в минуле. Під час звучання цієї музики дівчина згадує колишнє щасливий час. Третій персонаж - злодій. Він під покровом ночі пробирається в квартиру, де живуть мати і дочка, і зустрічається з Розою, яка ходить уві сні по кімнаті. Існує в балеті і четвертий образ - це місце на авансцені, промінь світла, який то з'являється, то зникає. Це певний зв'язок з чимось вищим - Богом, Деміургом. Потрапивши в цей промінь світла на самому початку нашої історії, Роза захворює. Мати лає його, молиться йому, просить у нього зцілення для улюбленої дочки. Злодій, вступивши в нього, сліпне, щоб разом з Розою перетворитися в безтілесні душі.

- Виходить, від класичного балету на музику Карла Марії фон Вебера залишилася тільки назва.

- Так. Але і в музиці є багато реприз, звернень до основної теми "Бачення Рози", і образ вікна повторюється.

- Головну чоловічу партію виконуєте ви?

- Так вийшло, що я. Я брав участь і у "Порах року" ( "Пори року" - перший балет Олексія Бусько на музику Олександра Родіна, його прем'єра відбулася в листопаді 2013 року - прим. Buro 24/7), і в своїх мініатюрах. На цей раз я хотів запросити іншу людину і вже знайшов гідного претендента - він погодився, але потім зрозумів, що не зможе суміщати участь в балеті з гастролями в своєму театрі. І я знову залишився сам. З одного боку, важко ставити на себе, танцювати, займатися процес, світло і звук одночасно; я розумію, що в чомусь обмежений і не можу побачити танець з боку.

З одного боку, важко ставити на себе, танцювати, займатися процес, світло і звук одночасно;  я розумію, що в чомусь обмежений і не можу побачити танець з боку

Балет "Пори року"

- Кому дісталися жіночі ролі?

- Партія Троянди - це Лена Долгих, вона танцювала у нас в театрі до минулого сезону. І Анастасія Харченко, з якою ми разом робили "Пори року".

ДЛЯ СЕБЕ Я Р І Ш И, ЩО ПОКИ НЕ поламати ОСТАТОЧНО, ТО БУДУ ТАНЦЕВАТЬ

- Вам як танцюристу і хореографу більш підходить жанр драми або комедії?

- Як хореографу мені поки тільки з драмами довелося працювати, але відчуваю, що пора вже зробити щось веселеньке. А як артисту - у Раду Поклітару багато всього різного, і я брав участь в різних комічних постановках. Але, напевно, ставити комедію і розсмішити глядача складніше.

- Зовсім недавно ви виступили в ролі організатора хореографіческог про фестивалю КМАТОБ. Це фестиваль тільки для професійних танцюристів? Він може бути цікавий для аматорів або глядачів?

- Для фестивалю я взяв чотири колективи: LITSO Dance Company Артема Гордєєва і Тетяни Хижняк, KDT (Kozar Dance Theatre) Василя Козара, "КИЇВ МОДЕРН-БАЛЕТ" Раду Поклітару і мій проект "Пори року". Протягом чотирьох днів ми давали майстер-класи і двічі проводили вечори одноактних балетів, причому LITSO і KDT зробили дві прем'єри спеціально для фестивалю. Звичайно, орієнтація фестивалю все-таки більше спрямована на професіоналізм, високий рівень складності, більш філософські спектаклі. Тобто цільова аудиторія звужується. Але вже планується провести фестиваль і в наступному році і зробити його всеукраїнським, тому що на прес-конференції нам задали питання, що ми знаємо, крім Києва? ...

- І як ви відповіли на це питання?

- Звичайно, ми як танцюристи спілкуємося з іншими колективами. Але мені, наприклад, катастрофічно не вистачає часу на те, щоб вивчати щось нове. Танці, зал, постановки і гастролі відбирають весь час, тому як раз хочеться цим зайнятися і дізнатися, що є ще в Україні.

- Як ви можете охарактеризувати стан сучасного танцю в Україні? Чого нам не вистачає?

- Все серйозне і гідне знаходиться в Києві, тому що тут як мінімум у танцівників є можливість заробити копійку і прагнути до чогось професійному. Якщо порівнювати ситуацію з тією, що була десять років тому, то зараз краще; якщо порівнювати з Європою, то, зрозуміло, що це нікуди не годиться. Проблеми все явні, такі, як і в багатьох галузях: брак фінансування, незацікавленість держави, брак освіти, невміння тримати артистів в колективі і т. Д.

- В Україні є хороші школи сучасного танцю?

- Хороша школа характеризується тими учнями, яких вона випускає. Думаю, пройде ще від двох до чотирьох років і можна буде сказати, є тут школи чи ні. Звичайно, з появою шоу "Танцюють всі" в Україні виникла масовість сучасного танцю - завелася ціла машина, популяризує танець. Поки в країні є багато амбітних педагогів і колективів, які вважають себе кращими за всіх. При цьому у нас немає зроблених професіоналів, а є самоучки, які вибилися в люди за рахунок бажання. Тому говорити про школах рано. Я сам свого часу, ще до театру, дуже горів ідеєю відкрити свій навчальний заклад, але поки ще не прийшов час.

Я сам свого часу, ще до театру, дуже горів ідеєю відкрити свій навчальний заклад, але поки ще не прийшов час

- А в майбутньому у вас є плани по створенню власної школи або трупи?

- Я і так давно викладаю, зокрема, такий стиль як flying low, і раніше багато викладав у нас в театрі. У мене навіть почала вимальовуватися певна методика, але я кинув уроки, тому що, як тільки починаєш виходити з учнями на якийсь рівень, тут же виникає нова постановка або гастролі, віднімають весь час, і потім знову доводиться починати все з нуля. Щоб займатися чимось добре, треба віддавати цьому весь час. Так, у мене є диплом магістра і я можу викладати, але поки це фізично складно - поєднувати професії артиста, хореографа і педагога. Але думаю, що коли-небудь я закінчу танцювати і тоді всім цим займуся.

- Ви бачите перспективи власної кар'єри в Україні?

- Поки є енергія, буду тут. Для себе я вирішив, що поки не поламав остаточно, то буду танцювати, а ставити у мене вже виходить. Останнім часом, у зв'язку з тим, що відбувається в країні, майбутнє вимальовується досить туманно. Виїхати за кордон легко, але я розумію, що це буде кінець того, за що я боровся стільки років.

Олександра Кривуля

Олексію, розкажіть, як ви почали танцювати?
Ви можете назвати Раду вашим головним учителем?
У вашому стилі помітно вплив стилю Раду Поклітару?
Важко працювати з Раду?
Звідки виникла ідея?
І я подумав: чому б не зробити сучасний спектакль?
У чому полягає сюжет постановки?
Головну чоловічу партію виконуєте ви?
Це фестиваль тільки для професійних танцюристів?
Він може бути цікавий для аматорів або глядачів?
Дансхолл джем в «Помаде»

3 ноября, в четверг, приглашаем всех на танцевальную вечеринку, в рамках которой пройдет Дансхолл Джем!

Клуб Помада: ул. Заньковецкой, 6
Вход: 40 грн.

  • 22 апреля намечается Dancehall Party в Штанах!
    22 апреля намечается Dancehall Party в Штанах!

    Приглашаем всех-всех-всех на зажигательную вечеринку «More... 
    Читать полностью