Фото: m24.ru/Юлия Чечікова

Вчора "Школа сучасної п'єси" відкрила новий сезон. Ірина Алфьорова пам'ятає часи, коли Йосип Райхельгауз вперше зібрав колектив - це сталося 27 років тому. Багато подій історичного масштабу відбулися в країні з того моменту, проте ні зовнішні обставини, ні сварки в трупі не змусили актрису змінити театр. Цього разу разом з Райхельгауз на веранді будинку на Тишинці вона варила яблучне варення за фірмовим рецептом художнього керівника. Ніякої політичної акції, пов'язаної з недавнім законом про санкційних продуктах, немає. Хоча політику зовсім обійти не вийшло - Ірину Іванівну не пустили в Одесу. Від коментарів вона навідріз відмовилася. З великим ентузіазмом Ірина Алфьорова говорить про свої театральні роботи.

- Ірина Іванівна, новий сезон завжди пов'язаний з очікуваннями, надіями. Які майбутні події в житті рідного театру викликають у вас найбільший інтерес?

- Я зайнята в дуже хороших виставах "Школи сучасної п'єси". Якщо сезон не принесе нових ролей, буду задовольнятися тим, що маю. Я перебуваю в стані пошуку. Дуже хочеться зіграти у виставі, від якого глядачі отримали б задоволення, душевний відпочинок. З цим, на жаль, пов'язані деякі труднощі. Наприклад, для мене проблематично знайти партнера, який би підходив за віком.

- А як же молодь?

- Ні, я говорю про те, що в мені живе бажання зіграти любовну лінію, всі ці почуття я ще не розгубила, і хочеться на сцені зустрітися з актором, здатним підтримати це прагнення. З молоддю цього не зіграєш.

- По-моєму, зараз це не проблема. Режисер в будь-який момент може запросити когось зі сторони.

- Наш художній керівник Йосип Леонідович не вітає таку практику по одній простій причині - з запрошеним актором складно формувати репертуар. Потрібні типажі, які підходять за віком, вже розібрані по театрах, і часом саме на їх графіки орієнтуються, коли складають афішу на місяць.

- Але ви знайшли для себе вихід з цього становища і активно задіяні антрепризі.

- У мене найкращі - антрепризні спектаклі. До цих робіт я ставлюся дуже серйозно, не йду ні на найменші компроміси. Гарна режисура повинна поєднуватися з якісної літературною основою. Плюс ще одна важлива складова - цікаве сценографічне рішення. Якщо цього немає, я залишаю проект. Звичайно, знайти ідеальний баланс між усіма цими компонентами, необхідними для дійсно якісних постановок, дуже складно, так як в антрепризи фінансово вкладається одна людина, яка зацікавлена, щоб підсумок творчих пошуків був би ще і мобільним. Якщо декорації виявляться дуже складними, ніхто не візьметься за те, щоб наважитися їх возити по містах. Звичайно, найголовніша умова - акторська гра. Але мені щастить - у мене чудові партнери. У виставі "Чого хочуть чоловіки" я виходжу на сцену разом з Івар Калниньш, в "Самою, самої ..." - з Ігорем Бочкіним. Потрібно зізнатися, що наше партнерство дає мені колосальний заряд натхнення. Трапляється, що я сама монологи пишу, ставлю танці. Не уявляю існування в спектаклі без імпровізаційного початку! Такі речі глядач завжди відчуває особливо тонко, я щаслива, що здатна йому це дати. Дай бог, щоб вистачало сил.

Фото: m24.ru/Юлия Чечікова

- Багато акторів з позиції своєї впізнаваності, успішності відносяться до експериментів молодих режисерів з обережністю. Вам легше знайти спільну мову зі вчорашнім студентом або з метром, за спиною у якого багаторічна практика?

- Вік абсолютно не має ніякого значення! Тут можна говорити тільки про ступінь обдарованості. Я помітила, що багато хто мене дуже бояться.

- Може, це просто прояв поваги?

- Ні-ні, саме бояться. Це прикро, тому що я абсолютно неконфліктна і згодна на будь-яку цікаву роль. Більш того, ви, може, здивуєтеся, але я дуже люблю грати етюди. Можу займатися цим до тих пір, поки не народиться щось дійсно варте. Просто вивчити текст і видавати його - це не для мене.

- антрепризний спектаклі дають вам cвободу вибору?

- Звичайно, бо це ідеальні умови, коли я сама можу вирішувати, з ким мені грати. У репертуарному театрі інші умови. Так що я відчуваю захват, коли виходжу на сцену з Калниньш! З Бочкіним можна взагалі розслабитися і нічого не грати, його прекрасна акторська школа народжує надзвичайну свободу. Ілля Соколовський теж зручний партнер. З ним постійно хочеться репетирувати, і він абсолютно щиро відчуває з цього приводу позитивні емоції. Ми раз по раз проходимо з ним все тексти. Глядача не можна обдурити, він відчуває, коли актор нещирий, і дякує, якщо історія, розказана в театрі, зачіпає якісь струни його душі. C кіно та ж сама картина.

- Лев Костянтинович Дуров, чия смерть для всього культурного співтовариства стала несподіваною, гіркою втратою, говорив свого часу, що театр для нього - мистецтво рівнем набагато вище, ніж кіно.

- Повністю поділяю цю точку зору! Він мав рацію, і я скажу більше - багато артистів думають так. Інша справа, що не всі належать до якоїсь театральної громаді, не всі знають, як це - жити в репертуарному театрі.

- І ви себе відносите до театральних актрисам?

Посилання по темі

- Звичайно. Кого-то влаштовує вільне життя ... А мені подобається, що тут, в Школі сучасної п'єси, всі рідні, всі свої. Я по-різному ставлюся до своїх колег. Є і не дуже улюблені. Але це як сімейні зв'язки - сім'ю само не вибираєш! У кожного свої переваги і недоліки, і в якийсь момент на місце терпіння приходить прийняття цього.

- Тобто для вас театр - будинок?

- Так, не дивлячись ні на що. Коли мені пропонують проекти, наприклад, святкові, міські, а у мене в цей вечір концерт або спектакль в театрі, я не можу його скасувати. Через те, що вірна акторській сім'ї, повз мене пройшло багато пропозицій на стороні. Але підвести своїх колег і глядачів я не можу. І весь час від цього страждаю (сміється). Зате я себе за це поважаю, так мені цікаво жити.

сюжети: Театри Москви: репетиції, інтерв'ю, прем'єри , Персони