1. романтична реальність
2. серед таємниць
3. нові ракурси
4. хореографічна поема

Юні невільниці в мальовничих східних шатах грають біля басейну. А неподалік у вікні - Марія з опущеним поглядом. Вона - немов істота з іншого світу. У зображеної сцені ще немає трагізму - розв'язка попереду. Але є якась загадка, яка відсилає до самої поемі і до історії її створення. Це не дивно. Про витоки сюжету і прихованому в тексті сенсі досі йдуть гарячі суперечки.

романтична реальність

Ймовірно, що переказ повідала Пушкіну Софія Станіславівна Потоцька (в заміжжі Кисельова). Воно було пов'язане з ім'ям її далекої родички Марії, нібито полонений кримським ханом Керім-Гіреєм і загиблої в стінах гарему. Почув цю історію Пушкін в Петербурзі. Пізніше відвідав Бахчисарай. Поет не приховував свого розчарування тим жалюгідним станом, в якому знаходився тоді палац. Однак атмосфера таємничості виробляла сильне враження.

Софія Станіславівна Потоцька (1801-1875) муза А.С. Пушкіна.

Матір'ю Софії Потоцької була гречанка, яка пережила в молодості багато пригод. Вони-то і стали початком ряду родинних переказів. Перевірити їх достовірність не представлялося можливим. Історія про полоненої Марії також могла бути вигадкою. Про це Пушкін дізнався з гіркотою - тим більшою, що поема була вже написана. Виникли навіть сумніви, чи варто її публікувати.

На виручку прийшов Петро Вяземський. Він написав передмову, в якому говорилося: «Це переказ є надбання поезії». У художньому творі втілюється не конкретна біографія, а створюється своя реальність. «Історія не повинна бути легковірна; поезія - навпаки ». Передмова знадобилося для того, щоб запобігти можливі докори під час невідповідність сюжету дійсності.

серед таємниць

«Хан Гірей». Ілюстрація В. Суреньянц, 1897

Текст поеми загадковий. Це романтична фреска з рядом недомовок. Підкреслена неясність доль героїв підсилює драматизм. У центрі три персонажа - польська княжна Марія, грузинка-рабиня Зарема і хан Гірей. Останній постає не просто деспотом, перед яким тремтять наближені. Це - герой відчуває і мислить. Нерозділене кохання до Марії стала початком його внутрішнього переродження.

Кульмінація - зустріч двох героїнь. Спочатку Зарема відчуває лише ревнощі, але поступово її почуття стають глибшими і трагічніше:

Грузинка! Все в душі твоєї
Рідне щось розбудило,
Все звуками забутих днів
Невиразно раптом заговорило.

Бачачи хрест і лампаду в кімнаті Марії, Зарема згадує своє минуле, батьківщину і віру предків. Багато що дрімало в душі, немов під прикриттям шовкових завіс гарему. Тепер же довелося відчути біль втраченого з новою силою. І навіть якщо б Гірей повернув Заремі своє розташування, то, можливо, вона б уже не змогла стати колишньою.

«Зарема і Марія». Ілюстрація В. Суреньянц, 1897

Марія зберігає вірність всьому, що їй дорого. Але зустріч з Заремою змусила гостро відчути незворотність події. Перед Марією тепер чітко постало те майбутнє, яке її підстерігає:

Що чекає її? Невже їй
Залишок гірких юних днів
Перебути наложницею ганебною?

З'являється передчуття близького відходу з життя, в чому вбачається позбавлення:

Що робити їй в пустелі світу?
Вже їй пора, Марію чекають
І в небеса на лоно світу
Рідний усмішкою звуть.

Поет замовчує, чому помирає Марія. Нічого не сказано і про те, що винна в цьому була Зарема. Зате йдеться про жахливу страту останньої. Зарема була кинута в море, але за що саме - теж невідомо. Свою роль міг зіграти євнух, якому скрізь ввижалася зрада. Йому неважко було підслухати мова, звернену до Марії, і витлумачити все у відповідності зі своїми підозрами. У кожного читача може бути своє розуміння.

нові ракурси

Закономірно, що романтична поема зацікавила музичний театр. Відомий цікавий факт: в 50-і роки XIX століття видатна балерина Олена Андреянової гастролювала по містах Росії. І в Воронежі вона сама поставила двохактний балет за мотивами поеми «Бахчисарайський фонтан». Він мав чималий успіх, але, на жаль, докладної інформації про виставу не збереглося. Невідомо навіть ім'я автора музики.

У 1899 році до поеми звернувся композитор Антон Аренский. Він написав ряд номерів. Шедевром став монолог Зареми для мецо-сопрано на пушкінський текст. Це вокальний портрет, де поєднуються ліричність і пристрасність, елегійність і експресія. Він увійшов до репертуару багатьох співачок. Неперевершено виконувала його Ірина Архипова.

Ірина Архипова співає монолог Зареми з музики до поеми "Бахчисарайський фонтан" А. Аренського. Симфонічний оркестр Академічного Великого театру, диригент А. Мелік-Пашаєв.

хореографічна поема

У 1934 році в Ленінграді відбулася прем'єра балету Бориса Асафьева «Бахчисарайський фонтан». Ця вистава стала вершиною творчості балетмейстера Ростислава Захарова. Сам жанр був визначений як хореографічна поема. Лібрето відрізнялося драматизмом, з'явилися нові персонажі. У їх числі - наречений Марії Вацлав, який гине, захищаючи свою кохану.

Марія - Галина Уланова, Вацлав - Володимир Преображенський

Чимало сприяло успіху вистави геніальне мистецтво Галини Уланової. Вона стала творцем образу Марії. Балерина змогла підняти героїню на неймовірну моральну висоту. Душевна чистота Марії відчувалася в кожному русі і погляді. Контрастним чином стала захоплена пристрастями Зарема. Її танцювали багато видатних артистки, в їх числі - Тетяна Вечеслова, Алла Шелест, Майя Плісецька.

Хореографічне полотно здатне навіювати асоціації з шедеврами образотворчого мистецтва. Не дивно, якщо балет нагадає про картину Карла Брюллова. Спроби побачити і почути поетичне слово неодноразово дозволяли з'явитися на світло нових творів. У кожному з них відображені яскраві грані романтичної поеми. Вона може постати в різних жанрах - щоразу по-іншому, крізь призму творчого сприйняття.

Майя Плісецька. Сцена з балету Бориса Асафьева «Бахчисарайський фонтан"

Наталія Наумова