Санкт-Петербурзький державний АКАДЕМІЧНИЙ ТЕАТР БАЛЕТУ ІМЕНІ ЛЕОНІДА Якобсон
ПРЕДСТАВЛЯЄ ПРЕМ'ЄРУ БАЛЕТУ «СПЛЯЧА КРАСУНЯ»

Прем'єра класичного балету Маріуса Петіпа «Спляча красуня» на музику Петра Ілліча Чайковського у постановці відомого французького хореографа, танцівника і педагога Жана-Гійома Бара відбудеться 29 та 30 жовтня 2016 року у Основній сцені Російського державного академічного Великого драматичного театру імені Г. А. Товстоногова.

Художник-постановник балету - Ольга Шаішмелашвілі, художник по світлу - Євген Ганзбург.
Балет «Спляча красуня» став першим досвідом співпраці Театру балету імені Леоніда Якобсона з відомим французьким хореографом, педагогом і танцівником Паризької опери Жаном-Гійомом Баром. Хореограф вже працював в Росії. У 2007 році він ухвалив балет «Корсар» в Екатеринбургском театрі опери та балету. Але в петербурзькому театрі вибір припав на «Сплячу красуню», тим більше, що звання Danseur Etoile Бар свого часу отримав саме за виконання партії Принца Дезіре.
«Спляча а красуня» була поставлена ​​в Санкт-Петербурзі в 1890 році. І вже тоді цей шедевр хореографічного мистецтва виявився нерозривно пов'язаний з Францією. Перш за все, завдяки оригінальній хореографії знаменитого Маріуса Петіпа, який взяв за основу казку Шарля Перро і створив балет в стилі Людовика XIV, що відсилає глядача до золотого віку класичного танцю і погрожує в атмосферу Версаля.
Однак, за роки, що минули з моменту першої постановки, балет зазнав значних змін. Змінилися очікування публіки, техніка виконавців і фізична форма артистів. Саме тому, головною метою постановки, пропонованої сьогодні Театром балету імені Леоніда Якобсона, стало бажання «відродити» шедевр минулого, зробити його цікавим для сьогоднішньої публіки.
Головною метою хореографа, в свою чергу, стало прагнення не перетворити балет в синтетичне мистецтво, піти від зосередженості на віртуозності, атлетичності, не дати танцю стати акробатикою. Балет для Жана-Гійома Бара - це історія, розказана танцем, а класична хореографія в поєднанні з музикою має власну динаміку, експресивність і здатність нести ідею. Інструментом для цього стане, наприклад, партія феї Карабос, яка з мімічної (як в постановці 1890 роки) перетвориться в танцюючу, і буде виконуватися як жінкою (персонаж, протиставляє Феї Сирени), так і чоловіком.
Сюрпризом для глядачів стане, також і «перед пролог», який пояснить, причину ненависті Феї Карабос і проллє світло на багато подій, розказані Перро і Петіпа.

Жан-Гійома Бар про свою роботу над постановкою:
«Моя мета в роботі над цією прем'єрою - оживити традицію, зробити її актуальною і гармонійною. Класичний балет бере початок з великої школи, але ставити його потрібно так, ніби він створений сьогодні. Інакше це щось «запорошене» і застаріле. У кожного часу - свій смак, і бути поза часом в мистецтві дуже складно. Змінюються стилі, епохи, але мова класичного танцю завжди залишається універсальним. Використовуючи весь його словниковий запас і весь свій досвід в професії, я постараюся надати спектаклю сучасний і вишуканий вигляд. Мені цікаво шукати будь-які можливості і засоби для того, щоб танець був в потрібному темпі: повільним і швидким, внизу і в повітрі, але при цьому логічним, зв'язковим і чутливим до живого оркестровому виконання.
Для того, щоб надати балету додаткову глибину і сенс, я введу в лібрето предпролог, який допоможе публіці зрозуміти причини злості і образи феї
Карабос, що зачарувала принцесу, дізнатися мотивацію її вчинку. Її помста королю і королеві стане свого роду метафорою, що виражає суть сучасного суспільства: Карабос руйнує, її образ несе в собі хаос, а фея Сирени, навпаки, несе гармонію і вітальність.
Крім того, я активно задіяв сцени пантоміми, зробив їх більш яскравими і виразними, і максимально посилив акторську гру. Я репетирую, як в драматичному театрі: проводжу з виконавцями детальний розбір кожної ролі, шукаю логіку в діях персонажів, виправдання їх дій і почуттів - буквально працюю по знаменитій системі Станіславського. Я хочу якомога яскравіше підкреслити в «Сплячої красуні» чоловічий танець, і особливо - партію принца. Принц Дезіре за значимістю персонажа має дорівнювати принцесі Аврорі. А ще я хочу запропонувати глядачеві дві версії феї Карабос - чоловічу, як спочатку пропонував Петіпа, і жіночу. З першої відмінно впорається характерний танцівник, а в другій наша Карабос стане дуже красивою ... Це навряд чи можна назвати традиційною трактуванням даного способу, але головне, що фея Карабос буде в повній мірі танцюючою, а не тільки мімічної.
При цьому я ні в якому разі не хочу ні на що провокувати ні публіку, ні артистів. Я - не провокатор. Навпаки, я вважаю, що класичний танець - це неймовірно красиве мистецтво, коли воно робиться за всіма правилами ».

29 і 30 жовтня. Початок о 19.00
БДТ ім. Товстоногова (Наб.р.Фонтанкі, 65)