Берлінале 2018 завершився нагородженням Золотим ведмедем самої радикальної і скандальної картини фестивалю . Touch me not, який можна перекласти як «Не торкайся до мене», йде трохи більше двох годин, але це займе дві години відвертого до ексгібіціонізму, видовища з вкрай неприємними фізіологічними подробицями, яке змогли винести далеко не всі - до кінця прес-показу в залі залишилося добре якщо чверть. Автор цих рядків зміг витримати до кінця. Так що це, порно, відеоарт, або все-таки кіно?

Відразу заспокою охоронців моральності. Це, звичайно, ніяке не порно, незважаючи на велику кількість відвертих сцен. Сцени крупним планом оголення людей (як буквального, так і ментального) з обмеженими фізичними можливостями або, м'яко кажучи, з незвичайними бажаннями і звичками в делікатній для більшості людей сфері без відрази дивитися складно. На хиткому кордоні між реальністю та вигадкою, художнім і документальним Touch me not досліджує життя Лаури, Томаса і Крістіана. Дія відбувається в нарочито нейтрально оформлених спальнях, а також лікарняних палатах, на семінарах групової терапії і фетишистки клубі.

За своєю формою і візуальних прийомів фільм-виклик Адіни Пінтіліе - це скоріше стик документального кіно та відеоарту, що підкреслюється і присутністю її самої на екрані, але не перед камерою, а на плейбеке. Мабуть те, що Адіна Пінтіліе є куратором Міжнародного експериментального кінофестивалю в Бухаресті (BIEFF), наклало відбиток на її творчість. Автор в кадрі і за допомогою своїх героїв багато розмірковує про те, що необхідно відмовитися від табу, вийти із зони комфорту, для того щоб стати більш вільними. У фільмі і на прес-конференції Адіна Пінтіліе говорила про те, що Touch me not - це запрошення до діалогу про сексуальність, про чуттєвості та інших формах краси.
Вивести глядача із зони комфорту режисерові однозначно вдається. Що стосується всього іншого, на наш погляд, досягнуті рівно протилежні цілі. Будь-який діалог передбачає бажання бути почутим і повагу до співрозмовника. Однак, оголюючи і випинаючи людську неповноцінність, абсолютно не делікатно кажучи на дуже інтимні теми, Адіна Пінтіліе не розмовляє зі своїми глядачами, але кричить і, майже фізично гвалтує їх. У деяких колег фільм викликав настільки сильне відторгнення, що вони побачили в Touch me not сублімацію особистих комплексів режисера за рахунок глядачів. Чи не можемо про це судити, тому що це вже в зоні інтересів професійних психотерапевтів.

Створюється враження, що за епатажною картинкою чи не криється думок, у фільмі зовсім немає інтриги. Ідея про те, що жорстких норм в сексуальних відносинах немає, і допустимо все, що влаштовує партнерів, не шкодить їхньому життю та здоров'ю і не заважає жити оточуючим, м'яко кажучи, не нова. Втім, автор, безумовно, має право на художнє самовираження, так само як глядач має право вирішувати дивитися йому таке кіно чи ні.
Зайве говорити, що класичний прокат Touch me not навряд чи можливий, не тільки в Росії, але і в світі. Справа тут навіть не цензурі або якихось вікові обмеження, а в дуже вузьку аудиторію картини. Навряд чи знайдеться дистриб'ютор, який зважиться працювати з настільки складним твором. Це, скоріше, фільм для фестивалів, інтернет-показу, галерей і спеціалізованих клубів.
Що стосується причин, за якими настільки радикальна і спірна робота отримала Золотого ведмедя, а більш сильні, на думку фестивальної преси та різноманітним рейтингам «Мого брата звуть Роберт і він ідіот», «В проходах», «Час диявола», «Утойя 22 липня »,« Нерухомість »і« Транзит »залишилися зовсім без призів, то в кулуарах висловлювалися дуже різні думки - від особистих до конспірологічних. Можливо і так, а, можливо, все набагато простіше. Портал ПрофіСінема писав раніше, що ще до початку фестивалю голова журі Том Тиквер скаржився на брак «диких фільмів» . Ось і вибрало журі під його керівництвом з усього «радикально посереднього» конкурсу саму «дику» картину.
Що стосується невдалої роздачі призів, то на думку багатьох як вітчизняних, так і зарубіжних критиків, це відбувається практично кожен перший раз, на будь-якому фестивалі. Все таки мова про мистецтво, де немає універсального "метра", як відомо, «два критика - три думки». Результати Берлінале зайвий раз доводять, що будь-яке рішення будь-якого журі дуже персоналізоване. Які фільми залишаться в історії, а які ніхто і не згадає вже в наступному році, покаже тільки час.

Підписуйтесь на наш телеграм-канал