22.vii

60

Борис Ейфман.

Людина, яка наважилася

Він - народний артист Росії, лауреат незалежної премії «Тріумф», російської театральної премії «Золота маска», премії «Золотий софіт». Кілька років тому один з кращих критиків New York Times писав, що балетний світ може припинити пошуки «хореографа номер один», тому що він вже є - це Борис Ейфман. Такі слова - майже пропуск на Олімп, «майже», бо інші, стосовно його хореографії, кажуть про якийсь «культурному фаст-фуді».

Творчість Бориса Ейфмана, звичайно, незвично. Чи не руйнуючи класичних канонів танцю, він зміг створити новий напрямок, яке органічно ввібрало в себе драму, містерію, глибокий психологічний аналіз і саму філософію свого автора. У його хореографії перемішано все - високе і низьке, класика і елементи сучасного танцю, акробатика, художня гімнастика, драма, кіно, колір, світло і навіть слово. У 1980-х Борис Ейфман вже вважався новатором і володарем «балетних дум». Він першим почав перекладати на мову танцю російську класику, проте, на превеликий жах пуристів, завжди досить вільно поводився з літературними першоджерелами. Він наповнив свої спектаклі еротикою і пристрастю, виховав новий тип танцівника-універсала, який вміє все, створив рідкісний по синхронності, виразності і отточенности руху кордебалет.

Борис Ейфман народився 22 липня 1946 року в місті Рубцовську Алтайського краю, куди його батько свого часу був посланий кувати перемогу в боротьбі з нацизмом. Люди жили в дощатих бараках по десять сімей в шести крихітних кімнатках, але немає худа без добра: ця посилання врятувала життя його батькам, а всі родичі Ейфманом, що залишилися в Кишиневі, загинули. Після смерті Сталіна родина повернулася до Молдови, і Борис почав відвідувати танцювальний гурток при місцевому Палаці піонерів, а потім, без батьківського благословення, надійшов в балетну школу при Молдавському театрі опери та балету.

Батьки з самого початку ставилися до його вибору професії вкрай прохолодно. Хореограф, вважали вони, не професія для єврейського хлопчика, який повинен забезпечити собі стабільний шматок хліба, бажано з маслом. Однак в 1966 році Борис Ейфман був прийнятий на хореографічне відділення при Ленінградській консерваторії. За власним визнанням маестро, він ніколи не відчував на собі будь б то не було проявів антисемітизму: практично без конкурсу вступив до консерваторії, закінчив її з відзнакою, а потім отримав можливість «не змінюючи прізвища і не змінюючи своєї особистості» в 1977 році, в пік застою і консерватизму, створити власний театр.

Коли в Петербурзі виник державний академічний театр Бориса Ейфмана з інтригуючою назвою «Новий балет», це спочатку був авторський театр, театр одного хореографа, що для тих років було явищем унікальним. Не маючи не тільки сцени, але навіть постійних репетиційних приміщень, з маленьким колективом, він зумів першими ж постановками зробити сильне враження і на глядача, і на критику. Однією з цих постановок став спектакль «Бумеранг», про який New York Times писала в самих захоплених тонах, помістивши на першу смугу статтю з заголовком: «Людина, яка наважилася».

Свій перший хореографічний номер Борис Ейфман склав в тринадцять років. Він навіть завів з цієї нагоди зошит, де на першій сторінці вивів: «Мої перші спектаклі». На відміну від більшості інших хореографів, він ніколи не прагнув бути танцівником - до сих пір Ейфман бачить своє місце в власних постановках виключно за лаштунками, вважаючи, що хореограф повинен виходити на сцену тільки на уклін, - але вже в п'ятнадцять років сформував першу балетну групу зі своїх однолітків.

З тих пір він встиг побувати бездомним хореографом-неофітом і солідним главою солідного справи, творчим дисидентом і маститим художником кічу. Його встигли полюбити і розлюбити, звеличити і висміяти. Театр Ейфмана об'їздив всю Європу, підкорив Америку і досяг світового визнання. Сьогодні знаменитий хореограф, хоча і займається професійною творчою діяльністю понад сорок років, не вважає себе корифеєм в цій області - він, скоріше, відчуває себе реалізатором якоїсь вищої енергії в нове пластичне якість. Але тільки зараз він, за його власним визначенням, «розуміє, що знайшов шлях до досконалості».

Привабливість балетів Ейфмана криється в його умінні висловити невимовне, в перетворенні танцювального дивертисменту в серйозне, глибоке, навіть філософське мистецтво. Який би не був сюжет вистави, хореограф кожен раз розкриває найважливіші моральні проблеми, прагне зрозуміти і відобразити суперечності життя і духовного світу людини. У його спектаклях напруженість драматичних колізій, здається, досягає останньої межі, а трагедійність стає тканиною, основою мови тіла ...

Театр Бориса Ейфмана, на жаль, частіше можна побачити під час гастрольних турів де-небудь в Європі, Сполучених Штатах або Японії, ніж в Москві або Петербурзі, - перш за все через відсутність постійної сцени. Однак, незважаючи ні на що, в Росії його знають і цінують. І нехай творчість Ейфмана викликає постійні запеклі дискусії між його прихильниками і противниками, головне, що воно не залишає байдужою жодну людину, якій одного разу пощастило побувати на його спектаклі.

Василь Максимов

<< зміст

ЛЕХАИМ - щомісячний літературно-публіцистичний журнал і видавництво.

E-mail: [email protected]