1. Пошуки власного стилю
2. Поява «мусатовскій дівчата»
3. Старовинні садиби на полотнах Борисова-Мусатова

У пошуках свого стилю художник Віктор Борисов-Мусатов з Саратова відправився спочатку до Москви, потім до Петербурга і Париж, але знайшов його, лише повернувшись до рідного міста. Живописець створив трохи картин, але кожна з них визначила важливий етап його творчості. Згодом роботи Борисова-Мусатова надихнули художників об'єднання «Блакитна троянда» і вплинули на розвиток символізму в російському живописі.

Пошуки власного стилю

Віктор Мусатов народився в 1870 році в Саратові . У три роки хлопчик забив спину, і у нього почав рости горб. «Він міг би стати струнким і сильним, як і інші. Він знав це і, проте, ніколи не скаржився, не злився на життя, яка обійшлася з ним надто жорстоко », - писав про дитину саратовський літератор Олександр Федоров. Долати життєві труднощі Мусатову завжди допомагала живопис. Пізніше він писав: «Коли мене лякає життя - я відпочиваю в мистецтві».

У 1884 році Віктора Мусатова віддали в Саратовське реальне училище. Точні науки хлопчикові погано давалися, але по малюванню завжди були відмінні оцінки. Художники-педагоги Василь Коновалов і Федір Васильєв відзначали талант юного учня і радили йому відправитися в Москву . У 1890 році Віктор Мусатов вступив до Московського училища живопису, скульптури та архітектури.

Віктор Борисов-Мусатов. Травневі квіти. 1894. Державна Третьяковська галерея, Москва

Віктор Борисов-Мусатов. Дама в блакитному. 1902. Державна Третьяковська галерея, Москва

Віктор Борисов-Мусатов. Агава. 1897. Державна Третьяковська галерея, Москва

Юнакові не подобалося в Москві: все, чого вчили місцеві викладачі, він міг дізнатися і в Саратові. Тому через рік він перевівся в Петербурзьку академію мистецтв . При надходженні початківець живописець представився Борисовим-Мусатова: друга прізвище була похідною від імені діда - Бориса Мусатова. З тих пір він так і підписував свої картини. Крім занять в Академії він відвідував приватну майстерню художника Павла Чистякова , Де вдосконалював техніку малюнка.

У 1893 році через мінливого клімату у Борисова-Мусатова посилилася хвороба хребта - йому довелося повернутися назад в Москву. Через рік на XVII Московської учнівської виставці він представив кілька своїх полотен. Одне з них, «Травневі квіти», купила велика княгиня Єлизавета Федорівна. На отримані кошти живописець відправився на Кавказ і в Крим , Де написав цикл натурних етюдів.

Після південного подорожі в 1895 році Борисов-Мусатов поїхав в Париж, де вступив в майстерню Фернана Кормона. Тут молодий художник провів три зими, він навчався класичним прийомам малювання і правильної техніки. У музеях і галереях Парижа він вивчав твори мистецтва маститих художників.

Влітку Борисов-Мусатов повертався в Саратов. У рідному місті у художника з'явилася ідея створити масштабну картину. Перші спроби він зробив в 1896 році в портреті сестри Олени Мусатовой. За кольорами і характером мазка ці роботи нагадували картини французьких імпресіоністів . У більш пізніх роботах - етюді «Дівчина з агавою» і «Агава» 1897 року - проявилися риси власного стилю Борисова-Мусатова. У Саратові він також створив серію полотен з хлопчиками-натурщиками. Першу картину, «Хлопчик з собакою», художник написав ще до поїздки в Париж в 1895 році, а завершальну, «Хлопчик близько розбитого глечика», - через чотири роки.

Поява «мусатовскій дівчата»

Складне фінансове становище змусило Віктора Борисова-Мусатова остаточно повернутися в Росію. За час його відсутності творче життя на батьківщині змінилася: в літературі свої положення зміцнив символізм, а в живопису на місце передвижників прийшли Ісаак Левітан , Михайло Врубель і Валентин Сєров . Молоді художники, якими захоплювався Борисов-Мусатов, ратували за оновлення мистецтва. Було неможливо не піддатися настрою змін.

У 1898 році Віктор Борисов-Мусатов приїхав до Саратова, «туди, де менше людей, де все простіше і чистіше». Подорожі допомогли майстру знайти свій мальовничу мову. У цей час почався його найбільш плідний період - все побачене, пережите і напрацьоване художник втілив в серії робіт.

Віктор Борисов-Мусатов. Автопортрет з сестрою. 1898. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

Віктор Борисов-Мусатов. Осінній мотив. 1899. Саратовський державний художній музей ім. А.Н. Радищева, Саратов

Віктор Борисов-Мусатов. Весна. 1899. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

На «Автопортрет з сестрою» вперше з'явився образ задумливою «мусатовскій дівчата», який став характерним для більшості наступних картин художника. Себе автор написав з краю, обрізавши полотном, як на полотнах імпресіоністів. На задньому фоні художник зобразив ліс з незвичайними рослинами. Коли його запитали, де він бачив таку природу, той відповів: «В своєму саду. Я писав його з точки зору миші. Я ліг ниць на землю, і все раптом почало здаватися мені величезним і фантастичним ». Синьо-зелені тони автопортрета згодом з'являлися і в інших творах майстра.

Слідом за автопортретом Віктор Борисов-Мусатов створив серію картин: «Осінній мотив», «Мотив без слів» і «Гармонія». Майстер зобразив на цих полотнах ліричні сюжети з життя дворян XVIII століття: невдале визнання в любові, декламацію віршів. На ці роботи художника надихнули літні поїздки в маєток Слепцовку в околицях Саратова.

У 1901 році Борисов-Мусатов написав картину «Весна». На ній художник відмовився від сюжетності і просто зобразив дівчину, що гуляє серед квітучих дерев і кульбаб. Йому вдалося висловити настрій за допомогою стану природи - полотно буквально дихало весною, легкістю і світлом. Ця робота позначила новий етап у творчості художника.

Старовинні садиби на полотнах Борисова-Мусатова

У 1901 році Віктор Борисов-Мусатов відвідав Зубриловке - старовинний маєток князів Голіциних-Прозоровський. Господарі рідко приїжджали сюди, тому садиба і парк поступово запустевает. Художник відчував, що разом з маєтком минала ціла епоха. Після цієї поїздки Борисов-Мусатов написав картину «Гобелен». На ній він намалював двох жінок-аристократок в садибному парку - майстер зобразив останні дні життя поміщицького будинку. На IX виставці Московського товариства художників сучасники високо оцінили цю роботу, а автора нагородили заохочувальною премією.

Через рік Борисов-Мусатов написав полотно «Водойма» в цьому ж маєтку. Для ескізів і самої картини позували сестра художника Олена Мусатова і його наречена Олена Александрова. За словами сестри, Борисов-Мусатов «посилено працював, користуючись теплими днями літа і своїми натурами, безвідмовно йдуть в його бажанні для намічених картин». Столичні художники і критики визнали «Водойма» шедевром російської живописної школи.

У 1903 році Борисов-Мусатов, натхненний саратовськими околицями і закинутими садибами, написав ще два полотна: «Прогулянка при заході» і «Привиди». На них дівчата зі старомодними зачісками і в старовинних сукнях гуляли по пустельному садибному парку. При цьому художник зображав не якусь певну епоху, а просто відчував ностальгію за минулим. «Так ніяка це епоха! Це, знаєте, просто красива епоха », - говорив він.

Через рік Віктор Борисов-Мусатов створив панно «Смарагдове намисто». Перші етюди до нього з'явилися в Черемшанах Саратовської області, де Мусатова проводили літо. На них він зобразив яскраву траву і листя дерев, а на тлі цієї буйної зелені - жіночі фігури. Прототипом для центрального образу картини стала Надія Станюкович, близький друг художника з часів Московського училища.

Виконані в пастельних тонах полотна «Гобелен», «Водойма», «Смарагдове намисто» розповідали про епоху, яка йшла в минуле прямо на очах Борисова-Мусатова. Ці роботи на ціле десятиліття визначили розвиток вітчизняного мистецтва: вони вплинули на становлення російського символізму в живописі і на творчість художників об'єднання «Блакитна троянда».

Віктор Борисов-Мусатов. Смарагдове намисто. 1903. Державна Третьяковська галерея, Москва

Віктор Борисов-Мусатов. Водойма. 1902. Державна Третьяковська галерея, Москва

Віктор Борисов-Мусатов. Реквієм. 1905. Державна Третьяковська галерея, Москва

В кінці 1903 року Олександр Борисов-Мусатов переїхав в Подольск, ближче до Москви і Санкт-Петербургу . Тут він створював по шість-дев'ять закінчених полотен на рік. В цей період він написав пейзажі «На балконі. Таруса »,« Кущ ліщини »,« Осіння пісня ». Також він займався монументальним живописом - «Весняна казка», «Літня мелодія», «Осінній вечір» і «Сон божества». Але його роботи припадали до смаку не всім. У Росії його картини мало виставляли і рідко купували, тому матеріальне становище художника було жалюгідним. Зате в Європі його полюбили і навіть обрали членом французького Національного товариства образотворчих мистецтв. Останньою роботою Борисова-Мусатова стала акварель «Реквієм» в пам'ять про померлу Надії Станюкович.

У 1905 році Віктор Борисов-Мусатов раптово помер. Поховали художника в місті Тарусе , На березі Оки. «Він помер, залишивши нам тихі образи, і над його величними творіннями тихо лине час, але вони залишаються. У часу і у них одне спільне - вічність. Вали часу віднесуть, порожніх, його ім'я в далечінь століть, падаючи в темні глибини і знову виносячи на горді гребеня », - сказав пізніше письменник Володимир Станюкович.