Борис Ейфман майстерно поєднує два жанри - давно відому біографію і винайдену їм хореографічну психодраму. Такого роду життєписів багато на його балетної «полиці» - Мольєр, Спесивцева, Павло I, Роден ...

Петро Ілліч Чайковський в цьому славному ряду на особливому положенні. По-перше, на його музику Ейфман поставив кращі свої балети. По-друге, особистість композитора притягує хореографа вже багато років. Першого «Чайковського» він поставив понад 20 років тому, а в рамках фестивалю «Черешневий ліс» представив москвичам другого - з уточнюючим назвою «Чайковський. PRO et CONTRA ».

На питання «Известий», від кого і від чого треба захищати Чайковського, хореограф зауважив , Що «композитор відчував себе грішником і в той же час - людиною релігійною у вищому значенні цього слова».

- У ньому постійно йшла боротьба між Богом і дияволом. Ми не захищаємо і тим більше не звинувачуємо. Ми намагаємося зрозуміти, яким саме чином особисті драми «звучали» в його музиці.

В основу сюжету покладено не тільки особисті, але і сценічні перипетії - на порозі смерті, в гарячковому маренні герой згадує про своє життя і творах.

Ейфман завжди дбав про глядача, а тому схильний пояснювати свої спектаклі. Але якщо професор Преображенський радив не читати радянських газет, то відвідувачеві «Чайковського» я ​​б порадила не читати ні історичних хронік, ні лібрето. Художня дійсність, створена уявою Ейфмана, часом оповідає про прямо протилежне.

Взяти хоча б Антоніну Іванівну Мілюкова, на якій Чайковський одружився, здивувавшись її подібності з пушкінської Тетяною: дівчина написала композитору лист, першої зізнавшись у коханні.

У лібрето читаємо про «наполегливих вимогах і низинних пристрастях». На сцені ж послідовно з'являється наївна панночка в рожевому, пуститися у всі тяжкі зневірена жінка і пацієнтка скорботної лікарні, вселяє глибоке співчуття. А ось Надія Філаретівна фон Мекк, що славиться благодійниця, не тільки щедро дарує, але і безжально забирає: гнучка спокусниця в фіолетовому, кучерява навколо героя, перетворюється в непохитну Даму пік з разючої костуром.

Сам Петро Ілліч - людина чутливий, який проливає сльозу над долею Маші і Лускунчика, - обтяжений жорстоким двійником. Це з його подачі гине Ленський, падає з грального столу Джокер, чорної зграєю заповнюють сцену зловісні птиці, колись - мирні лебеді.

Істинний балет може, не впадаючи в вульгарність, одушевити людські чесноти та вади. Блискучі танцівники, що працюють на розрив аорти, - донести до глядача їх висоту і ницість. Ну а чесний художник - Ейфман вже довів своє право на це звання - завжди прагне до об'ємності образу, що не ділячи світ на чорне і біле.

І все ж Чайковський у виставі небожитель - звучить його музика: П'ята і Шоста симфонії, Серенада для струнного оркестру, «Італійське капричіо» ...

- У балетах про художників тема може бути сформульована за допомогою ахматовських рядків: «Коли б ви знали, з якого сміття ростуть вірші ...», - розмірковує Ейфман .

«Сміття» пішов, залишилося вічне.

«Чайковський. PRO et CONTRA », Санкт-Петербурзький театр балету Бориса Ейфмана, 2016 . Постановка Бориса Ейфмана на музику Петра Чайковського. Сценографія - Зіновій Марголін, костюми - Ольга Шаішмелашвілі. Головні партії виконують Олег Габишев, Сергій Волобуєв, Любов Андрєєва, Марія Абашева.