Поява різних танцювальних проектів в останні роки послужило серйозним поштовхом для розвитку танцювальної культури і в усьому світі, і саме в нашій країні. У зв'язку з цим в народі стали виникати питання: «А що ж таке« контемпорарі », і чим цей стиль відрізняється від модерну?», «Чи популярний ще академічний балет, або його засунули на другий план сучасні хореографічні стилі?». Про те, що ж таке сучасна хореографія, і чим вона відрізняється від класичного балету і про самих популярних танцювальних театрах розповість вільний автор Міст.

Вільний автор: Катерина Рубайко

Росія, а саме її головні міста - Москва і Санкт-Петербург по праву вважаються одними з головних столиць світового балету. Балет, як вид танцювального мистецтва, зародився ще в XVI столітті у Франції, а в Росії набув широкого поширення в XVII столітті. Даний вид сценічного мистецтва існує вже протягом чотирьох століть, проте все ще утримує свою популярність: балетні театри досі збирають повні зали, в зв'язку з чим, і величезними темпами зростають ціни на постановки.

З XVII століття балет, звичайно ж, пройшов довгий, серйозний шлях становлення і видозміни. Але порівнюючи його іншими видами мистецтва, можна сказати, що він залишився найстабільнішим видом творчості. Сучасний балет ненабагато відійшов від рамок класичного, і багато в чому балетний танець нашого часу схожий з танцем 17-го століття. Однак хореографічне мистецтво, в цілому, не варто на місці, адже з балету виникли популярні в наш час стилі - модерн і контемпорарі.

Модерн - це вільний танець, що зародився на початку XX століття. До речі, його родоначальницею вважається відома танцівниця і одна з дружин Сергія Єсеніна - Айседора Дункан. Модерн не заперечив техніку балету, в цьому напрямку його технічна складова бралася за основу. Але модерн частково пішов від строгих норм балету в сторону творчої свободи танцюристів і хореографів. Стрімкий розвиток модерну послужило поштовхом для розвитку такого танцювального напрямку, як контемпорарі. У «контемп» не існує конкретних меж і правил, в цьому танці головне - відобразити стан, настрій, розповісти історію. У XXI столітті цей напрям є найпопулярнішим в області сучасної хореографії.

Сучасний балет отримує широкий розвиток у Франції під керівництвом найсильніших хореографів світу - Маги Марен, Філіпа Декуфле, Жерома Беля та багатьох інших. Французький глядач сприймає академічний балет, який користується величезною популярністю в Росії, як мистецтво минулого і хоче бачити на сцені іншого - сучасний, вільний, близький до «контемпу».

Танцювальні театри українських хореографів Раду Поклітару ( «Київ Модерн Балет») і Василя Козаря ( «Kozar Dance Theatre») підносять танцювальне мистецтво в стилі модерн. Ці хореографи не бояться експериментувати, ставити танцювальні вистави не за стандартними творам а-ля «Лебедине озеро» або «Жизель» і не по багато разів використаним сценарію. Вони створюють нове, авторське мистецтво, придумують нові танцювальні елементи, дозволяють танцюристам проявляти вищу емоційність на сцені.

Новаторами в сучасному балеті можна скоєно справедливо назвати трупу петербурзького танцювального театру «Ленінград центр». Їх підхід до сучасного балету - незвичайний і вкрай цікавий. Якщо ви хочете зрозуміти, що ж таке балет сучасності, то варто звернути увагу на такі спектаклі цього театру, як «Фаворити Місяця» і «Иллюзио. Повелитель мрій ». А для шанувальників танцювальних телепроектів походи на спектаклі «Ленінград центру» - це також і шанс побачити танцювальних зірок - Станіслава Литвинова, Кейко Лі, Бориса Шипуліна і багатьох інших.

Не варто забувати і про найвідоміших російських театрах - Маріїнському, Михайлівському та Великому. Дані театри існують вже багато-багато років, але їх популярність і якість постановок з кожним роком зростає: прими і прем'єри цих театрів продовжують щодня працювати біля верстата в поті чола і вражати звичайних глядачів високим рівнем своєї майстерності. Звичайно, спектаклі Маріїнки або Михайлівського - це приклади суворої академічної школи російського балету. Але все ж і такий балет можна назвати сучасним, постановники цих театрів шукають нові підходи, не боятися використовувати нові технології, придумувати нові підтримки. Класичний балет прогресує в міру того, наскільки це можливо зараз. Важко не погодиться з тим, що балет «Анна Кареніна» в Маріїнському театрі або «Дон Кіхот» у Михайлівському - це справжнє естетичне задоволення і нескінченне захоплення.

Відповідаючи на головне питання цієї статті, я приходжу до висновку про те, що сучасний балет - є. У ньому не тільки зберігаються традиції класичної школи, але і зароджуються нові. Балет стає більш вільним. Поки в світі будуть з'являтися геніальні, фонтануючі новими цікавими ідеями хореографи, танцювальне мистецтво буде розвиватися і отримувати нові, не менш цікаві форми.

Міст - журнал про культуру і мистецтво.