1. Повернення на улюблену сцену
2. Марія Полюдова

Задоволення від гідної балетної постановки навряд чи з чим порівняєш. Тим більше, якщо на сцені справжні майстри танцю. Особливо радує, коли такою досконалістю відрізняються наші земляки Марія Полюдова і Володимир Ставний.

«Дон Кіхот» - їх «фірмове страви», блискуче виконання, повністю відповідне темпераменту танцівників. Їх майстерність, пластика, уміння створити бездоганне - не вимагають підтверджень. Публіка все вирішує, коли коментує «Браво»!

Але в чому ж відмінність саме цих майстрів сцени? В умінні створити свято - легкий, іскристий, заводний і неповторний. У танці Полюдова і Статного є якась зачіпка, інтрига, штрих, який доповнює і додає особливого шарму, якусь фарбу в завершенні. У них є своя подчеркнутость, cвой клацання, що підсилює радість і вміє запалити публіку. Це і чудові костюми, які вони замовили спеціально для постановки і самі розшили прозорими каменями. Це і бездоганна техніка виконання, прекрасні підтримки, коли Марія злітає в руках Володі, як факел, змушуючи всіх затримати дихання. Публіку заводить грайливу вдачу пари. Їх «Дон Кіхот» - це жарт, енергія і «пустощі таланту».

«Мені дуже сподобалася ця пара, - зазначає білоруський диригент Віктор Плоскіна. - І дуже сподобалася Молдова - тепла, гостинна, і люди прекрасні. Фестиваль Марії Бієшу - це маса цікавих зустрічей, нових друзів і атмосфера сердечності. Я з багатьма познайомився, у вас чудові, просто дивовижні голоси, і танцівники дуже сильні - довелося тут диригувати балетами «Жизель» і «Дон Кіхот».

На фестивалі Марії Бієшу неймовірна енергія, дуже красиві люди, хотілося б порівняти їх з стиглої красивою черешнею. Оркестр порадував, гнучкий, досвідчений, професійний. Дуже хороший фестиваль, але щільний за графіком - важко зорієнтуватися. І ще висловлю подяку Художньому керівникові трупи Володимиру Драгош - прекрасному організатору, людина і вокалісту ».

Повернення на улюблену сцену

Заслужені артисти Молдови Марія Полюдова і Володимир Cтатни й c 2009 року «осіли» в оперно-балетній трупі Одеси. Але до цього дня рідної називають кишинівську сцену і радують нас своєю натхненною танцем.

На фестивалі Бієшу вони були і в минулому році, показавши блискуче «Лебедине озеро».

- Що значить для Вас Молдова і повернення на фестиваль Марії Бієшу?

- Я не можу сказати, що це повернення. Ми - вдома, і цим все сказано! - радіє Володя. - «Дон Кіхот» для мене це насолода і задоволення від контакту з публікою. І тепло - воно виходить від всіх, від глядачів, друзів і колег!

- Ми відчуваємо себе тут у своїй стихії - зітхає Марія. - Рідні очі, рідні костюмери, гримери, свої вчителі. Відповідальність, але не через той нерв, як в дівоцтві. Тепер внутрішній спокій, тому що поруч сильна підтримка наших педагогів - це дуже душевно. Рідні місця завжди залишаються в серці. І я обожнюю сцену Молдавської опери. Вона велика, об'ємна, і я можу розвернутися на ній щосили. Фестиваль Бієшу ми завжди чекаємо з нетерпінням. І я користуюся будь-якою можливістю, щоб повернутися в театр - на фестиваль, на спектакль в сезоні, як тільки є час.

Марія Полюдова

пропрацювала в Молдавської опері з 1995 по 2009 рік і завжди була дуже помітна на сцені. Вона дуже технічна, артистична, чіпка. Відчуває музику, відмінно володіє сценічним простором, обожнює імпровізувати. Вона і зовні різна: то тендітна і витончена, то помітна і яскрава - і все в одній виставі. Балерина режисер, балерина-драматург - це її стихія, і чим складніше завдання. Полюдова талановита, яка шукає, з похвальною волею до постійного самовдосконалення і зі здоровим рівнем фанатизму

- Співпраця з балетмейстера допомагає?

- Особливо запам'ятався Поклітару. Він працював в нашому театрі трохи більше року, але ми все його дуже любимо. Раду Віталійович вніс нове життя в наш колектив, допоміг танцюристам розкріпачитися. Він вчив нас танцювати сучасний балет, навіть вчив говорити під час танцю, щоб ми відчули повну свободу і розкутість.

- Хто ще запам'яталася з постановників?

- Мені пощастило, вдалося співпрацювати з московськими майстрами Юрієм Григоровичем, Гедемінаса Таранди, Юрієм Вєтровим, Галиною ШЛЯПІНА, Сергієм і Оленою Радченко. Пощастило працювати з нашим земляком, нині петербуржцем Борисом Ейфманом і Георгієм Ковтуном з Одеси.

- А що цікавого відбулося в Одесі?

- Разом з моїм чоловіком Володею Ставним ми брали участь в постановці «Весни Священної» І. Стравінського, дуже порадували нас партії Марії і Кронпринца в балеті «Таємниця Віденського лісу» на музику Густава Малера і Йоганна Штрауса, був також балет «Нурієв forever ...». Особливо запам'яталася прем'єра балету «Крик» в постановці Олексія Меркур'єва. Олексій представляє Великий театр Росії, але балет вийшов в Одесі. Це сучасна робота, дуже глибока, цікава, і ми раді такій можливості.

- Балет - справа тонка, колективне. Ваша пара з Володимиром Ставним стала тандемом майстрів - імпозантних, впевнених в собі, викликають бажання наслідувати.

- У балеті, точніше в спектаклі, немає поділу на головне і не головне. Важливо все - і солісти, і кордебалет. І мені дуже радісно, ​​що балетна трупа молдавського театру так зібралася і прекрасно себе проявила. Зараз балет в хорошій формі, працює злагоджено, індивідуально, і зміна росте чудова в хореографічному училищі.

- А які партії Вам ближче?

- Люблю характерні, темпераментні образи. Мені подобалася моя Джульєтта в постановці Еуджен Гирнеца - Монопланова, все на пластиці, на почуттях, «очі в очі», без особливої ​​техніки і піруетів. Але в «Дон Кіхоті» з Кітрі цікавіше - вона яскрава, вся «на техніці». Жизель - героїня складна, двуплановая: вона і юна закохана крестьяночку, і серйозна, яка страждає, поетична в потойбічному світі. Треба добре продумати, як подати обидві грані образу.

- Дон Кіхот - це Ваша стихія. Але я згадую Вас в балеті «Лучаферул». Головну партію виконав Володимир Ставний, що поєднував бездоганну височина з любов'ю до земної дівчині ...

- Каталін - одна з кращих моїх партій, що стала визначальною в моїй кар'єрі. Вона була високо технічною, експресивної, що вимагало великих зусиль. Але це новий виток у творчості, що поєднував і страх, і захоплення.

- В яких країнах і колективах Ви ще працювали?

- З концертами і балетами «Лебедине озеро», «Спляча красуня», «Ромео і Джульєтта», «Коппелія», «Лускунчик» гастролювала в Великобританії, Китаї, Німеччині, Данії, Голландії, США, Італії, Іспанії, Франції, Швеції, Норвегії, Колумбії, Сербії і Чорногорії. Співпрацювала також з московськими театрами: «Імперський російський балет», «Російський національний балет» і театром балету класичної хореографії La classique. Викладала класичний танець в ряді міст США.

- Що подобається в розвитку?

- Люблю зміни в творчості. Навіть у відпрацьованих спектаклях потрібні якісь корективи з року в рік. Імпровізація закладена в самій природі танцю. Важливо, щоб глядач сприймав все органічно, треба все обіграти професійно і не вийти з тексту загального хореографічного малюнка.

Музичний критик (Р. Молдова)

Олена УЗУН

Це варто Вашої уваги ...