1. потрійний удар

Називати цього блискучого артиста просто клавішником Deep Purple язик не повертається. І не тільки тому, що він був єдиним в стані «темно-лілових» (і одним з дуже небагатьох в рок взагалі) музично освіченою персонажем - тобто, людиною, котрі вміли читати ноти, розписувати партитури для оркестру і складати розгорнуті мелодико-гармонічні полотна . Тут скоріше справа в іншому ...

Джон був душею цього норовливого квінтету, його становим хребтом, золотою серединою, якщо завгодно. Володіючи м'яким, добродушним характером, інтелігентними манерами, врівноваженим темпераментом і заспокійливою манерою мови, саме Лорд виконував в колективі функцію якоїсь чарівної спайки, сполучної ланки між амбітними і егоцентричним гітаристом Річі Блекмор і вокалістом Єном Гилланом. Про непримиренний антагонізм цих двох хлопців давно вже ходять легенди. Але в тому, що вони все ж не прийняли масштаби третьої світової війни, багато в чому заслуга цього статного вусаня.

Не випадково він є єдиним членом численної «пурпурової сімейки», про який жоден з її учасників ніколи не сказав поганого слова. Після його відходу в 2012 році за свій обов'язок віддати данину пам'яті зберігачу традицій (а саме навколо Лорда півстоліття назад збирався кістяк майбутніх корифеїв хард-року) порахували як осиротілі Purple, так і ведений Річі проект Blackmore's Night. На що вийшла в 2013-му платівці DP " Now What ?! "Джону присвячена композиція" Uncommon Man ", а побачила в тому ж році робота Блекмора і компанії" Dancer And The Moon "Вінчається інструментальної композицією, недвозначно і красномовно названій" Carry On ... Jon ".

Віддамо належне містерові Лорду і ми, згадавши про декілька найбільш яскравих пурпурних відтінках у творчій біографії маестро.

потрійний удар

Джон Лорд, 1968 р

Першу главу «темно-лілового» біографії часто обходять стороною, не приділяючи їй особливу увагу. Для багатьох Deep Purple почалися тільки з зубодробительного "In Rock". А це не те щоб навіть кричуща несправедливість - скоріше історична короткозорість. Бо перші три платівки демонструють нам зовсім іншу групу - ніколи надалі музиканти не створювали нічого, навіть віддалено нагадує звучання, настрій і еклектику, увічнені на " Shades Of Deep Purple "," The Book Of Taliesyn "І" Deep Purple "(Який ще негласно прийнято називати" April ", по найменуванню фінальної композиції з цього диска).

Ні в якій мірі не применшуючи заслуг класичного лайн-апу (читай DP Mk II), все ж не можна не визнати: переключившись на напористий безкомпромісний хард, хлопці багато в чому себе обікрали. Зробивши революцію в області важкого року з одного боку, музиканти назавжди залишили позаду променистість, прозорість, казковість і аранжувальної вишуканість, властиві дебютним записів, - з іншого.

А головну відповідальність за все вищезазначене стилістичне і естетичне багатство ніс, перш за все, наш герой. Саме Лорд на перших порах був основною рушійною силою і головним творчим мотором команди. Про що красномовно свідчать шедеври з вищезазначених пластинок. Написані Джоном композиції "One More Rainy Day", "Blind", "Anthem", "Chasing Shadows" і деякі інші перевидаються і звучать в ефірі не так часто, як відомі кожному бронебійні хіти класичного складу групи. Прикре упущення.

"Concerto for Group and Orchestra"

Це сьогодні синтезом популярної та класичної музики нікого не здивуєш: записатися і виступити з симфонічним оркестром вважає своїм обов'язком кожен більш-менш поважаючий себе колектив. Часом це навіть починає втомлювати і набивати оскому - аж ніяк не завжди такі експерименти, що називається, працюють. А без малого півстоліття тому подібні авантюри були в дивину. Джон Лорд, кілька років виношував плани створення повноцінного музичного опусу, в рамках якого гармонійно б уживалися напориста рок-естетика і витончена класична фактура, зумів переконати колег по групі ризикнути. І хлопці не прогадали.

Джон Лорд в складі Deep Purple під час запису "Концерту для групи з оркестром", вересень 1969 р

Ні, не можна сказати, що «Концерт для групи з оркестром» по-справжньому підірвав меломанським свідомість: все-таки в основі своїй публіка на стику шістдесятих і сімдесятих (альбом надійшов у продаж в Штатах і Великобританії в грудні 1969-го і в січня 1970 -го відповідно) була до подібного одкровення не готова. Але геніальний прецедент був створений. І в цьому сенсі Лорда можна вважати справжнім революціонером від музики.

В історіографії, присвяченій Deep Purple, існує точка зору, згідно з якою «пурпурні» соратники хоч і погодилися взяти участь у проекті, але зробили це швидше з поваги до Джону, ніж будучи впевненими в успіху. Блекмор і зовсім сприйняв ініціативу клавішника досить мляво. Лукавство. Річі просто тихо заздрив, що така блискуча ідея не прийшла йому в голову першому.

"Highway Star"

Джон Лорд під час сесій запису альбому "Machine Head", 1972 р

Якщо спробувати скласти рейтинг, свого роду хіт-парад кращих клавішних соло в історії рок-музики, то віртуозно програш в середині відкриває платівку " Machine Head "Треку з великою часткою ймовірності може зайняти в такому списку перше місце. Кожен раз при прослуховуванні цих феєричних поливів, зіграних тридцять другими, буквально дух захоплює.

Незабаром після священнодійства Лорда слід не менш вражаюче «антре» містера Блекмора, але ось що примітно. Кавер-версій композиції "Highway Star" існує безліч, однак, так-сяк справляючись з гітарним програшем, музиканти вкрай рідко ризикують зв'язуватися з клавішним пасажем. Його вважають за краще виносити за дужки, так би мовити, «зажовувати». У тисячний раз повністю розчиняючись в бездоганному виконанні корифея, неважко зрозуміти, чому: мала кольчужка.

"A '200"

Закриває альбом 1974 року " Burn "Інструментальна композиція під дивною назвою" A '200 "(барабанщик Іен Пейс, чи то жартома, чи то всерйоз заявляв, що штучка присвячена однойменному гігієнічному засобу, покликаному боротися з паразитами, що поселилися в області причинних місць) в філофоніческом спадщині Deep Purple варто особняком. По-перше, вона стилістично абсолютно випадає із загального настрою диска. А по-друге, ні до, ні після хлопці не записували треку, в якому яскраво виражений мелодизм і підкреслений футуризм перепліталися б настільки майстерно. Тривожно-урочисту зомбуючу мелодію ведуть «Хеммонд» і «Муг» єдиного і неповторного Джона Лорда. Черговий чудовий привід зняти перед музикантом капелюх.

"Pictured Within"

Джон завжди намагався, по можливості, приділяти увагу сольній творчості, в рамках якого він міг би розширити творчі горизонти, які не вписуються в «темно-ліловий» естетику. Однак, випустивши кілька отримали прихильні відгуки пластинок в 70-х - початку 80-х, музикант після цього досить довго не радував шанувальників свіжими релізами. Тому було пояснення: з середини 80-х до кінця 90-х машина Deep Purple функціонувала на повну потужність: альбоми виходили регулярно, а тривалі тури слідували один за іншим. Однак до кінця останнього десятиліття ХХ століття Лорд все ж знайшов час для роботи над новими музичними ідеями.

Результатом став перший за шістнадцять років студійний альбом "Pictured Within". Ця симпатична запис демонструє нам іншого Лорда. Диск, концептуально розділений на чотири частини, не рясніє віртуозними пасажами, до яких небайдужа аудиторія встигла звикнути. Ні про яке безкомпромісному рок мови тут теж не йде. Замість цього ми чуємо задумливі, атмосферні, налаштовують на філософський лад, мелодії. Платівка має рідкісну властивість: вона однаково ідеально підходить як для вдумливого прослуховування, так і для фонового супроводу. Безсумнівно, одна з головних творчих удач майстра.