Конкурс піаністів імені Артура Рубінштейна

У міжнародного конкурсу піаністів, що пройшов в цьому році в Тель-Авіві в 14-й раз, славна історія.

Зазвичай, навіть якщо ідея організації музичного конкурсу належить одній людині, над її втіленням працює цілий колектив. В СРСР, наприклад, оргкомітет Міжнародного конкурсу ім. П. І. Чайковського включав безліч співробітників - по суті, це була постійно діюча державна контора. Яків Бистрицький, якого на батьківщині, в Польщі, називали Яном Якобом, а в Ізраїлі Яшей, в 1973 році заснував і в 1974-му, рівно 40 років тому, провів перший Міжнародний конкурс піаністів ім. А. Рубінштейна в поодинці.

Більш того, довгий час, коли конкурс вже був визнаний одним з найавторитетніших в світі змагань молодих музикантів, його керівнику, що мав важливий титул директора, допомагали два-три співробітника. Причому допомагали в чисто технічну роботу. Основні переговори і організаційні справи він нікому не довіряв.

Багато хто пам'ятає, що Артур Рубінштейн ставився до музичних конкурсів вельми скептично, щоб не сказати більше. І тільки даром переконувати людей, яким володів Бистрицький, і його давніми дружніми відносинами з великим піаністом ми зобов'язані тому, що Рубінштейн погодився дати новому змаганню своє ім'я. Мало того, він був членом журі змагання в Ізраїлі в 1974 і 1977 роках, вже будучи хворим, вітав його письмово в 1980 році, подарував конкурсу свій портрет роботи Пікассо, який став емблемою конкурсу. Та й після смерті маестро його ім'я продовжувало працювати на користь справи.

Втім, це теж заслуга Бистрицького. Він організував цілу серію сольних концертів пам'яті Артура Рубінштейна в усьому світі, в яких брали участь такі піаністи, як Святослав Ріхтер, Мауріціо Полліні, Алісія де Ларочча, а пізніше і переможці самого тель-авівського конкурсу, в фонд якого йшла основна частина зборів з цих концертів .

Але конкурсом і концертами Бистрицький не обмежився. Він створив в 1980 році Міжнародне музичне товариство ім. А. Рубінштейна, яке проводить майстер-класи, семінари, при якому виник власний архів ...

Доля організаторів музичного справи - залишатися в тіні. Я не знайшов ні слова про Яшу Бистрицький навіть у всезнаючим Музичному словнику Гроува. І вже зовсім мало відомостей вдалося добути про особисте життя людини, без залишку присвятив себе улюбленого дітища. Відомо, що він, польський громадянин, в роки війни опинився на території СРСР, оминули репресії і навіть воював проти фашистів у польських частинах у складі Червоної Армії.

З 1949 року, як свідчить curriculum vitae, люб'язно присланий мені Ідіт Цві, яка є зараз директором Конкурсу Рубінштейна, Бистрицький працював в Польщі директором департаменту з міжнародних культурних зв'язків в міністерстві мистецтва і культури. Пізніше він очолював Інститут Фредеріка Шопена і конкурс, що носить ім'я геніального польського композитора.

У 1957 році Бистрицький став одним з організаторів Всесвітньої федерації міжнародних музичних конкурсів в Женеві, до кінця життя залишаючись її віце-президентом. У 1960 році, в зв'язку з 150-річчям від дня народження Шопена, з ініціативи Бистрицького і при його жівейшем організаторському участю ЮНЕСКО провела міжнародний Рік Шопена.

У 1967 році після відомої промови всевладного Гомулки про «американо-сіоністської п'яту колону в Польщі» Бистрицький покинув країну, де народився. Спочатку він влаштувався у Відні і деякий час очолював музичне агентство. А в 1971 році перебрався разом з матір'ю в Ізраїль. Мабуть, вже тоді у нього виникла амбітна ідея заснувати на батьківщині предків міжнародний конкурс піаністів, яку він незабаром блискуче здійснив.

Під керівництвом Бистрицького пройшло десять змагань в Тель-Авіві. Завдяки його зусиллям в роботі журі брали участь видатні музиканти з багатьох країн світу: Артуро Бенедетті Мікеланджелі, Гвідо Агосто, Юджин Істомін, Галина Черни-Стефаньска, Пніна Зальцман, Микита Магалофф, Марта Аргерих, Дмитро Башкіров, Лазар Берман, Володимир Крайнєв, Елісо Вірсаладзе та інші. Конкурс відкрив світові імена Еммануеля Акса, Герхарда Опіца, Іана Фонтейна, Олександра Корсантіі, Ігоря Четуєва, Кирила Герштейна, Олександра Гаврилюка (я перераховую тільки імена переможців та й то не всіх).

Після десятого конкурсу, що відбувся в 2001 році, Бистрицький ще два роки працював над підготовкою одинадцятого, але відчув втому і в 2003-му передав кермо влади Ідіт Цві і очолюваному їй невеликому колективу. У зв'язку з цим чергове змагання пройшло не через три роки, як належить за його статутом, а через чотири. Бистрицький проте не залишав без уваги своє дітище, він був присутній майже на всіх прослуховуваннях в 2005 і 2008 роках ...

Знайомі з ним люди розповідають, що в справі він був вимогливий, навіть жорстокий, але в спілкуванні поза повсякденних обов'язків - живим і дотепним співрозмовником. Він прекрасно говорив на багатьох мовах, в тому числі російською. Вихідцям з СРСР, з якими спілкувався, він нагадував про своїй двоюрідній сестрі - актрисі Еліні Бистрицької. Підтверджень цієї спорідненості я ніде не знайшов, сама Бистрицька про нього ніколи не згадувала. Можливо, це міф, створений Яшей: його веселила думка, що його родичкою є активна учасниця пріснопам'ятного Антисіоністського комітету радянської громадськості ...

Яша Бистрицький покинув цей світ 22 серпня 2008 року в віці 88 років. А справа його живе. Уже після смерті засновника пройшли два змагання. На минулому переможцем став Данило Трифонов. Він, як і Олександр Корсантія в 1995-му, крім першої премії та ще ряду нагород від журі завоював приз слухацьких симпатій, що говорить про рідкісний одностайності суддівської колегії та залу.

У нинішньому році думки серед слухачів, як свідчать численні обговорення в соціальних інтернет-мережах, сильно розійшлися. І схоже, що з тих, хто заповнював конкурсні зали ( «Реканаті» в Тель-Авівському музеї мистецтв на перших двох турах, в першому і другому фіналах, а також Аудиторію ім. Чарльза Бронфмана - домашній зал Ізраїльського філармонічного оркестру, з яким майбутні лауреати виступали в третьому фіналі), майже ніхто з думкою журі не погодився. Втім, і свого безперечного героя публіка теж не знайшла.

Я скористався можливістю прослухати виступи всіх 36 учасників на всіх турах, наданої на сайті конкурсу. Як і на минулому конкурсі, рівень піаністів був надзвичайно високий. Зрозуміло, що при тій системі попереднього відбору, яка прийнята на тель-авівському змаганні, «туристів» тут бути не може. Обов'язковою умовою для того, щоб пройти «сито», через яке пропускаються заявки і записи кількох сотень кандидатів (склад попереднього журі ніколи не оголошується!), Є наявність лауреатських звань, отриманих на інших конкурсах, і перемога принаймні на одному з них.

Але і з огляду на цю обставину, не можна не дивуватися віртуозною оснащеності всіх без винятку конкурсантів і їх сталевим нервам. Помітних зривів на конкурсній дистанції практично не було. Хіба що невеликий збій 29-річного піаніста Андрейс Осокінса з Латвії в другому фіналі (він вибрав Другий концерт Бетховена) коштував йому лауреатства: він, як і Марія Мазо з Росії, якій 31 рік, і 18-річний Леонардо Колафеліче з Італії, отримав лише один з трьох «призів фіналістів».

Були слухачі, які готували в переможці саме Марію Мазо. І навіть зопалу звинувачували журі, яке присудило перше місце українцю Антоній Баришевський, мало не в «політичних іграх». Можна сперечатися про переваги, але впевнений, що члени журі працювали сумлінно і не заслуговують підозр.

Варто враховувати, що за умовами тель-авівського змагання кожен конкурсант повинен зіграти два повнометражних сольні концерти (перший і другий тури), камерний твір в першому фіналі (можна було вибирати між квінтет з духовими і квартетами зі струнними Бетховена, Моцарта, Брамса, Шумана) , концерт Моцарта або Бетховена у другому фіналі (з «Ізраїльської камератою» під керуванням Авнера Бірона) і великий концерт із симфонічним оркестром - в третьому (тут диригував Авнер Фіш). Остаточний результат напевно визначався за сукупністю цих виступів, а не по удачі в заключний день.

Я звернув увагу також на те, що журі, присуджуючи три премії, вважало за краще фіналістів «середнього конкурсного віку»: 25-річного Баришівського, 25-річного американського китайця Стівена Ліна і 20-річного Сеонг-Джин Хо з Південної Кореї.

З тих, хто не пройшов у фінал, як мені здалося, деякі теж залишилися за бортом незаслужено, особливо 24-річна росіянка Наталія Соколовська. Однак не візьму на себе сміливість стверджувати, що хто-небудь з фіналістів їй поступається, - тут спрацювали, швидше за все, смакові чи якісь інші переваги. Смаку членів міжнародного журі, яке, як і всі останні роки, очолював ізраїльтянин Ар'є Варді, можна довіряти не менше, ніж смаку емоційних слухачів. Про привходящих же обставин, типу «хто у кого вчився» і «хто з ким знаком», судити не беруся.

Зауважу, що явних проколів, особливо в присудження перших премій, в історії Конкурсу Рубінштейна майже не траплялося. У всякому разі, всі перераховані вище його переможці зайняли помітне місце на піаністичному небосхилі нашого часу. Додам, що і інші лауреати переможцям в цьому не поступаються. Ізраїльтянин Борис Гільтбург, чия друга премія в 2011 році викликала запеклі суперечки (в Ізраїлі, як і в Москві, як не дивно, часто хворіють проти своїх), в 2013 році отримав першу премію в Брюсселі, на Конкурсі ім. королеви Єлизавети.

У 2008 році перша премія не була присуджена, а й розділили другу ізраїльтянин Роман Рабинович і кореянка Чінг Ю Ху, а також лауреат третьої премії грузинка Катя Хатія Буніатішвілі успішно вписалися в «піаністичний мейнстрім», про що свідчить не тільки їх щільний міжнародний концертний графік, але і численні запрошення, які вони отримують від керівництва найпрестижніших музичних фестивалів по всьому світу.

Зрозуміло, конкурсна практика не бездоганна, бо об'єктивних критеріїв в області мистецтва немає. І той скептицизм, який виявляв по відношенню до неї Артур Рубінштейн, чи не був безпідставним. Чим же Бистрицький його «купив»? Можливо, перефразованим висловлюванням Черчилля про демократію: конкурси жахливі, але нічого кращого для висунення молодих музикантів ще ніхто не придумав. Винятки лише підтверджують правило.

Віктор Ліхт, Граємо з початку