режисер Володимир Хотиненко розповів Film.ru про свій новий восьмисерійному телесеріалі «Достоєвський» (2011) , Присвяченому одному з важливих періодів у житті великого письменника, роль якого виконав Євген Миронов

Напевно, як завжди існує якесь предстартовое хвилювання. Якби я був байдужий, це було б не зовсім правильно. Але і в падучої НЕ б'юся (посміхається).

А Євгенія Миронова ви відразу побачили Достоєвським або були якісь інші думки?

Не відразу, тому що я досить довго для себе визначав, яким бачу Достоєвського. Я не маю на увазі портретну схожість. Цього можна домогтися від кого завгодно. Мені важливо було зрозуміти, яким по суті повинен бути Федір Михайлович. І пробувалися дуже хороші актори. Але поки не з'явився Женя, я так і метався. Просто спочатку він мені здавався дуже молодим, адже потрібно було грати Достоєвського з юних років до старості. Але ми з Женею в буквальному сенсі проб не робили, не розігрували ніяких сцен. Ми досить ретельно підібрали йому костюм і зробили дві фотографії. Одну - періоду заслання, де Достоєвському 30 з невеликим, і іншу - класичну імітацію картини пензля Перова, вже в повному гримі. Ми працювали з картинками: і з портретом, і з фотографією. Звідти можна було багато матеріалу витягти ... Ми, таким чином, займалися вивченням характеру людини, а не цитували портретну схожість. В результаті отримали дві фотографії, після яких я зрозумів, що Женя - це саме те, що мені потрібно.

Женя якось дуже смішно розповідав, як одного разу в процесі зйомок «Ідіота», він, повернувшись до Пітера з Москви, зрозумів, що втратив очі Мишкіна. У вас нічого подібного не траплялося?

З очима не було, але було з голосом. Справа в тому, що у Достоєвського був специфічний голос. І Женя знайшов цей особливий глухий тембр. Багато співвітчизників Достоєвського в своїх спогадах розповідають про те, що, коли він читав свої твори або Пушкіна в величезних аудиторіях до тисячі чоловік, то цей голос чудовим чином досягав усіх куточків залу, незважаючи на такий тембр. Я навіть не знаю, як Жене це вдалося, але зробив він це приголомшливо. Йому було складно входити в цей голос, але деколи складно було і виходити з нього (сміється). І він розповідав, як на «Оповіданнях Шукшина» раптом відчував, що говорить голосом Достоєвського, не може отстегнуться від нього (сміється).

Яка сцена була для вас найскладнішою, може бути, психологічно, а може бути фізично, технічно або все разом?

Взагалі простих сцен не було, скажу без кокетства. Це приносило задоволення, але було важко, тому що кожен раз доводилося вирішувати щось дуже важливе і дуже конкретне. Технічно неймовірно складна сцена - це кара на Семенівському плацу, де, по-перше, було дуже багато народу, по-друге, сніг то йшов, то припинявся, до того ж вона важка психологічно, станом персонажа. А це самий початок фільму і тому потрібно було зробити її дуже цікавою. Або, наприклад, напади ... Ми довго до них підступалися. Не показувати це не можна. Показувати просто фізіологію вульгарно. Потрібно було шукати і спосіб зйомки, і, власне, сама поведінка героя. Для Жені це теж було досить складно, тому що він завжди віддається ролі, процесу повністю. Дуже важкою, надривної була сцена похорону першої дочки в Женеві ... Загалом, куди не кинь, усюди клин ...

Може бути, більш легкими або приємними були ваші зйомки епізодів в казино в Баден-Бадені?

Це теж умовна приємність, тому що все було вкрай напружено. Потрібно було дуже багато зняти за короткий час. Хоча це і дорогий проект, але ніякого розгулу у нас не було (посміхається). Або ось історія ... Відомо, що в Баден-Бадені є будинок Тургенєва. І він яким був, таким і залишився. Достоєвський туди приходив, це було взагалі улюблене місце багатьох в цьому курортному містечку. Але буквально напередодні зйомок цей будинок купив один німець, який під Сталінградом втратив руку. І ось чи то у нього була пряма мета, то чи непряма, але він росіян туди на гарматний постріл не підпускає. А ми збиралися знімати цей будинок, до того ж там є розкішний парк. В результаті ледь-ледь, з ризиком, мало не зі скандалом зняли тільки ... у будинку. Тому говорити про якийсь задоволенні за кордоном ... (сміється) Але працювати з такими акторами, які зібралися у нас в картині, ось це дійсно задоволення.

Чи вдалося вам з Женею пограти в казино Баден-Бадена, щоб відчути цю атмосферу?

Так! Коли ми опинилися в Баден-Бадені, я запитав Женю: чи грав він коли-небудь в казино. Він сказав: «Ні». І я його відразу потягнув туди, сказавши: «Не дай Бог, гріх на душу взяти, якщо ти підсядеш на це». Але без цього ніяк не можна (сміється). Все-таки є певна специфіка поведінки: ставки, реакції публіки, спостереження. Ми пограли і він, до речі, виграв, тому що є залізний закон - новачкам завжди щастить. 300 євро виграв, причому, здається, на «зеро», а я на 13. Більше ми не грали, але головне те, що він дізнався механізм, і у нього з'явилися власні переживання, вони ж все одно є: на ту ти цифру поставив чи ні, програєш, виграєш ... Це ж все одно азарт. Тому з практичної точки зору це було дуже корисно. Слава Богу, я його все-таки не спокусив (сміється), він не підсів на цю справу, але помітив такі характери!

А були артисти, затверджені без проб?

Так, Ліза Арзамасова. Вона грала юну Сонечку Круковський, майбутню Софію Ковалевську, яка була закохана в Достоєвського. Ось тут відразу було зрозуміло, що у Лізи конкурентів немає і бути не могло.

Вона дійсно дуже талановита дівчинка. Але як вам з нею працювалося? Вона ж все одно дитина ...

Вона не зовсім дитина, вона виняток. Перед нею можна було ставити цілком дорослі завдання. З нею легко і, по-моєму, вийшла дуже пронизлива роль. потім Діму Пєвцова взяли без проб і, здається, Дашу Мороз . Причому, зазвичай я розраховую на своїх акторів, яких у мене багато, і їх, як правило, не пробую, ми з ними просто робимо фотопроби, розбираємося з персонажем, але тут я іноді ще сам не розумів, чого хочеться, та й продюсери вимагали .

Чи не траплялося вам спостерігати, як на Женю в гримі реагують люди, якщо він відходив в ньому від знімального майданчика?

Це треба запитати у Жені, може бути, я не мав з ним поруч, але коли я показував невеликі фрагменти студентам, наприклад, в епізоді, де Перов у виконанні нашого чудового аніматора Саші Петрова пише його портрет, то пролунало колективне «Ах».

Ви розповідали історію про голос. А ви не помічали, що після найбільш драматичних сцен у нього змінюється настрій, що на ньому відбивається те, що він грав, стан персонажа?

Так, помічав, тому що ми багато часу провели поруч. І багато це помічали. Зіграти Достоєвського - це дуже відповідально. Але я ще на першій стадії, коли Женя так в нього увійшов, і я побачив, як він іде, іде туди, сказав йому: «Жень, трохи ослаб, тому що так можна просто піти в небуття». У нас стався такий хороший розмову, і як мені здається, вчасно. Женя - фантастичний актор, а мені важливо, щоб це було зіграно. Я вважаю, що мистецтво полягає в тому, щоб це зобразити, а не буквально прожити.