Музичний театр відкрив новий сезон прем'єрою балету Родіона Щедріна «Коник-Горбоконик». Поставили його на мордовської сцені пітерці Надія Калініна і Сергій Новіков. Прем'єра пройшла з великим успіхом, глядачам сподобалася гарна казка, розказана балетним мовою. І дорослих, і дітей підкорив головний герой балету Коник-Горбоконик у виконанні мініатюрної японки Канон Сунахара. Вона дуже переконливо втілила образ казкового персонажа, партію якого зазвичай виконують чоловіки. Так було і в Петрозаводську, де цей балет пітерський тандем авторів поставив на кілька років раніше, ніж в Саранську. Чому ця роль дісталася саме Канон, знає Зухра Астанкова - педагог-репетитор яушевского театру і асистент хореографа-постановника балету «Коник-Горбоконик». Прем'єрою цього балету Зухра Астанкова відзначила 40-річчя своєї творчої діяльності, яка почалася в 1977 році в Башкирському державному театрі опери і балету, потім продовжилася в Омському музичному театрі. Зі сцени Зухра пішла в 50 років! Які балетні стежки привели цих дам в Саранськ, актриси розповіли журналісту «ВС».

Зухра Астанкова: «Мені хотілося залишитися в Росії»
- Останній свій балет я станцювала на сцені Омського музичного театру в 50 років. Це був «Дон Кіхот» Мінкуса. Звичайно, не всі балерини можуть танцювати до таких років. Для цього потрібні певний фізичний стан і професійні дані. У мене були дуже хороші вчителі. У Пермському хореографічному училищі моїм педагогом була Людмила Павлівна Сахарова. Зараз в балетному світі це ім'я вимовляють як марку якості, так раніше вимовляли ім'я Агрипини Ваганової. За роки роботи в Омську я станцювала практично весь класичний репертуар. Дуже рано, років з тридцять, почала викладати. Це самий розквіт для балерини. Поєднувати досить важко, але у мене виходило. У Музичному театрі імені Яушева працюю четвертий рік. Привів мене сюди міжнародний проект - балет «Кармен», балетмейстером була Надія Калініна, з якої ми вже працювали разом. Спектакль вийшов на рідкість чудовим, об'їхав багато міст в Росії і Європі. Головний балетмейстер Саранська театру Олексій Батраков запропонував мені залишитися працювати в театрі педагогом-репетитором. Я вдячна йому за це. Були й інші пропозиції роботи, але хотілося залишитися в Росії. Тут мені все подобається: шикарний клімат, чудове місто. Звичайно, працювати з колективом важче, ніж танцювати самої, відповідальності набагато більше.
Хореографічно балет «Коник-Горбоконик» важкий, присутні не тільки пальцевая техніка, а й елементи сучасного танцю. Стиль Надії Калініної - неокласика, тому в її спектаклях дуже видовищна хореографія.
Роль Конька-Горбунка нашої Кані давалася непросто. І справа навіть не в техніці (весь спектакль Коник танцює на пальцях), а в самому казковому образі, такому російською і такому незвичайному для японської дівчини. Ми вирішили зробити Конька дівчинкою в розрахунку саме на Кану. Є у неї чудова особливість, вона дуже приваблива на сцені. Її усмішка, дитяче безпосереднє чарівність, енергетика передаються глядачеві.
Щоб відбулася ця найбільша на сьогоднішній день роль Кани, їй довелося не тільки казку Єршова прочитати. Ми показували їй однойменний мультфільм, стару постановку балету Олександра Радунська, постановку Олексія Ратманського - все, що знайшли про коники-Горбунок. Дуже складно було пояснити людині з абсолютно іншою ментальністю, чому, наприклад, ми сміємося над Царем. У процесі репетицій з'ясувалося, у нас навіть однакові жести позначають різне: то, що для нас «йди сюди», у японців - «йди звідси». Ми пояснювали Кані, чому герої так себе ведуть, попутно розповідаючи про особливості російського характеру. Чому всі люблять Конька, хоч він Горбоконик, і простакуватого Івана, чому не люблять Царя.
Канон Сунахара:

«У японських казках ніхто не вмирає ...»
- Я зрозуміла казку «Коник-Горбоконик» через Пушкіна. Спочатку прочитала «Казку про царя Салтана», вона трохи схожа на «Попелюшку», тільки потім подужала казку Єршова. Але до сих пір не розумію, за що Царя в окріп? Він же не зробив нічого поганого, просто - дурень. У японських казках ніхто не вмирає, вони ж для дітей ...
У Саранську я працюю третій рік, а вперше приїхала в Росію 12 років тому. Балетом займаюся з дитинства, вигравала різні конкурси в Японії. У 14 років вирішила здобути професійну освіту в Росії. У 2006 році вступила в Московську державну академію хореографії, чотири роки жила в інтернаті. Приїхала, абсолютно не знаючи мови, говорила англійською, але мені було зовсім не складно. Я була ще дитина, охоче вбирала все нове. Вчила російську мову, вчилася балетній майстерності. В Японії балет швидше хобі, ніж професія, а мені хотілося займатися ним професійно. Здобувши освіту, твердо вирішила залишитися в Росії. Працювала в балетних трупах Москви, Іжевська, Чебоксар ... З антрепризним московським театром об'їздила багато країн. Але кожен раз, повертаючись до Росії, я стикалася з візовими проблемами. Втомилася від невизначеності, поїхала до Японії, працювала менеджером в готелі, тут, до речі, став у нагоді російську мову. Три роки на батьківщині сумувала за Росії і сцені, читала Достоєвського, удосконалювала мову.
Повернутися в балет вирішила в Київському театрі опери та балету, українську візу простіше було отримати. Затриматися надовго там не вийшло, приїхали артисти з Донецького театру, мені не залишилося місця. Звідти я поїхала в Грузію. Мене добре прийняли в театрі, я знайшла там співвітчизника, з яким підтримую відносини дотепер. Він запропонував мені спробувати себе в журналістиці. З тих пір я пишу в його журнал, моя тема - геноцид євреїв під час Другої світової війни. Але в Грузії я теж прожила зовсім недовго. Мені там не сподобалося: молодь говорить на грузинською та англійською, росіян не люблять. А мені хотілося говорити російською. І я знову полетіла в Москву. Знайомі підказали, що артисти балету потрібні в Саранську театрі, і допомогли мені зв'язатися з Олексієм Батраковим.
Я до цього ніколи не чула про Саранськ і квиток взяла в Саратов. Потім дзвонила з Саратова Олексію Олексійовичу і питала, як доїхати з аеропорту до театру. Він відповідав, що мені треба не в аеропорт, а на вокзал. Потім, звичайно, розібралася що до чого, дісталася до Саранська, побачила місто, театр і вирішила - залишуся.
Саранськ став для мене рідним містом, а Зухра мені як мама. Вона допомагає і в роботі, і в житті. Тут тепер моя сім'я. У лютому я вийшла заміж. Мій чоловік Сергій не має відношення до театру, він програміст. Весілля ми грали двічі: взимку в Саранську і потім влітку в Японії традиційний весільний обряд здійснили. Мої батьки раді за мене, вони прилітали на весілля сюди, познайомилися з російськими родичами. Мій тато за освітою фізик, він працює в металургійній галузі. Мама, як більшість жінок в Японії, домогосподарка. Вона велика шанувальниця балету, це вона змушувала мене в дитинстві займатися хореографією. Вона щаслива, що я відбулася як професіонал, дуже пишається моїми досягненнями. Ось спеціально прилетіла разом з моєю молодшою ​​сестрою в Росію на прем'єру «Конька-Горбунка». Вона каже, що Саранськ схожий на Японію в старі часи. Люди живуть по-людськи, відкрито. Як казав Достоєвський: «У російських широка душа, як їх землі». Моя молодша сестра теж їде з Японії, вона буде вчитися на фізика в Канаді. З Росії вони з мамою полетять в іншу частину світу. А поки я показую їм місто, знайомлю з театром і друзями.

Галина БАЛАШОВА