Лише музика здатна на чудеса. Коли настає час поговорити про одне з головних чарівників музики, в голові виникає безліч картинок і подій, свідком яких я мріяла б бути. Сьогодні я кажу про Пола Маккартні, головному музиканта для мене і для мільйонів людей. Сьогодні йому виповнилося 70.

Говорити про його біографії не має сенсу, Вікіпедія та сотні книг готові запропонувати навіть найпікантніші подробиці. Складати список найбільших пісень Маккартні - це вже зробили Rolling Stone і MOJO. Мені, як відданою шанувальниці The Beatles, а особливо - Маккартні, хочеться поговорити про найважливіше, що я знаходжу в музиці - її магії. Тому стаття присвячується 28 найбільш музично магічним композиціям Сера Пола Маккартні. Чому 28? У 1970 вийшов останній альбом «Бітлз», Полу тоді було 28 років. Цей вік став точкою відліку його нової, сольної життя.

Тут немає пісень з «Sgt Pepper», так як я вважаю цей альбом дуже цілісним, щоб вибирати окремі композиції. І немає «Yesterday», так як вона не вплинула особисто на мене так, як інші.

Отже, про пісні, які кожен день міняють життя мільйонів, а головне - ніколи не зраджують.

«I'll Follow the Sun»
( «Beatles for Sale», 1964)

Одна з перших робіт, які отримали авторство Леннон-Маккартні. Хоч пісня і увійшла в альбом 1964 року «Beatles for Sale», написана вона була Полом значно раніше - в 59-го. Її включили до альбому через брак матеріалу і за наполяганням Джорджа Мартіна, який називає її однією з улюблених у Маккартні. Одна з найбільш життєствердних і «дорослих» композицій ранньої творчості The Beatles.

Джордж Мартін завжди вгадував, в якому порядку пісні в альбомі будуть звучати найбільш ефектно. У «Beatles for Sale» після кавери на «Rock-n-Roll Music» Чака Беррі йде «I'll Follow the Sun», що створює дивовижний контраст, і пісня Пола здається ще більш меланхолійною і мелодійною.

«She Loves You»
(Сингл «She Loves You / I'll Get Y про u», 1963)

Нерозумно стверджувати, що ранні пісні «Бітлів» не мають такої музичної цінності, як композиції кінця 60-х. Вони значно простіше, але завдяки їм поп і рок музика знайшли нові форми. Ці прийоми і навіть звуки стали класикою. Як, наприклад, «yeah-yeah-yeah» в «She Loves You».

Пісня повинна бути в списку, так як це був один з перших хітів The Beatles і проявів композиторського таланту Пола.

«All My Loving»
( «With The Beatles», 1963)

На початку шляху The Beatles Маккартні славився, в першу чергу, як композитор, а не поет.

Про «All My Loving» Пол говорить так: «Ця пісня мені завжди подобалася. Здається, тоді я вперше написав слова без мелодії. Я їх придумав в нашому фургоні під час гастролей з Роєм Орбісоном. Ми тоді багато складали. Пам'ятаю, коли ми дісталися до місця, де повинні були виступати, я знайшов піаніно і придумав музику. Так я складав вперше »

Одна з найбільш чуттєвих і справжніх композицій у «Бітлів». Її шалена популярність (в альбомі «With The Beatles» вона стала головним хітом, хоч і не була випущена синглом) з'ясовна - не дуже хитромудрий текст, але яке виконання!

Захоплює кожен звук і акорд. Її важко назвати класичної баладою, але суть знайома всім, особливо молодим «бітломанка» почала 60-х. Це була одна з пісень, які прославили The Beatles в Америці, що стало початком грандіозної музичної ери.

«Hold Me Tight»
( «With The Beatles», 1963)

Маккартні і Леннон вважали її найгіршою в альбомі «With the Beatles». Записана вона з очевидними огріхами, оскільки ніхто до неї серйозно не ставився, а Пол через деякий час навіть не зміг пригадати історію її створення. Але ж це так справді і по-справжньому.

Вона вступає без початку, Маккартні співає начебто «в ніс», швидкі і досить одноманітні барабанні біти, але таке хлоп'яцтво шалено піднімає настрій.

«I've Just Seen a Face»
( «Help!», 1965)

Альбом «Help!» Був дивовижною і одночасно дивною річчю. Туди увійшли два легендарних хіта «бітлів» - леннонівскі «Help!» І «Yesterday» Маккартні, але інші пісні не були так вже успішні. Однак передостання запис альбому «I've Just Seen a Face» - це щось дивно освіжаючу і сьогодення. Американська версія альбому «Rubber Soul» починається саме з неї, замість «Drive my Car».

Чим примітна ця композиція? По-перше, в ній Пол не грає на бас-гітарі, оскільки там її немає взагалі, по-друге, сам Пол шалено любить її. На виступах з групою Wings вона часто звучала, хоча Маккартні в той час уникав виконання пісень «Бітлів».

14 червня 1965, день, коли була записана композиція, можна вважати знаковим в історії музики - за одну студійну сесію Маккартні записав «I'm Down», «I've Just Seen a Face» і «Yesterday».

Ця пісня дає зрозуміти, що важлива не тільки мелодія і слова, а атмосфера. За ритму композиція трохи нагадує кантрі, а проникливе «най-на-на-на» завжди хочеться чути в навушниках в сонячний день.

«Michelle»
( «Rubber Soul», 1965)

Боязке і крихке визнання в любові. Дівчина не знає англійської, тому юнак вивчив три слова по-французьки і намагається донести свої глибокі почуття. Маккартні присвятив пісню французькій актрисі Мішель Мерсьє.

Альбом «Rubber Soul» (назва до якого придумав Пол) став важливим поворотним пунктом в житті «бітлів» і в їхній творчості. Самий ліричний альбом групи, хоч і починається із запальною «Drive My Car».

У Леннона тоді був важкий життєвий етап, тому вже в цьому альбомі відчувається переважання Пола. The Beatles - цільне явище, але починаючи з 65-го Маккартні був головним ідейним натхненником їх творчості. Практично всі фільми й альбоми були його ідеєю, наприклад, «Сержант Пеппер». Головним автором більшості пісень також був він. Але записати «Michelle» запропонував саме Джон.

Пол награвав цю пісню на популярних тоді вечірках Остіна Мітчелла, і Леннон її запам'ятав. «Michelle» і леннонівскі «Girl» - дві сторони одного почуття - прикрашають не тільки альбом «Rubber Soul», а й кричать про поетичну і композиторському таланті обох музикантів.

Про альбом (слова можна віднести і до пісні «Michelle») Леннон говорив так: «Це справжній художній альбом, світ вперше побачить, що ж дійсно являє собою наша музика».

Важко не погодитися, що «Michelle» - одна з найбільш чуттєвих любовних балад 20 століття. Її люблять усі мами. Навіть моя, м'яко кажучи, не дуже романтична мама, часто наспівувала її зі сльозами на очах.

«Eleanor Rigby»
( «Revolver», 1966)

Гімн всіх самотніх людей. Маккартні написав пісню не просто про самотність, а про літніх людей, смерть яких часто залишається непоміченою. Не так багато сонграйтер присвячували цій темі хоча б одну роботу, у Маккартні ж вона простежується часто (наприклад, в «When I'm 64»).

Пол написав мелодію, а текст - спільно з Ленноном. Елеонор Рігбі - літня жінка, прислужувати церкви, Маккензі - священик, який пише проповіді, які нікому не потрібні. Елеонор щодня вимітає рисові зерна, які залишаються від церемоній вінчання, і все життя чекає когось, хто подарує їй тепло. Маккензі «штопає шкарпетки» і запитує себе «Для чого це все?». Елеонор вмирає, священик виконує свій обов'язок - проводжає в останню путь.

Маккартні хотів підібрати ім'я для свого пісенного персонажа, яке звучало б натурально. Елеонор - від актриси Елеонор Брон, Рігбі - від назви магазину. Але цікаво те, що на кладовищі в Вултоне (передмістя Ліверпуля), недалеко від якого Маккартні і Леннон познайомилися і де «іноді гуляли», є могила Елеонор Рігбі. Пол вірить, що вибір такого імені міг бути підсвідомим.

У «Eleanor Rigby» розбурхує все - набирає обертів початок, скрипковий супровід, «роздвоєний» вокал і похмурий текст. Вона стала значним кроком в історії популярної музики - ніхто з відомих виконавців до The Beatles не говорив про смерть.

Якби Маккартні не склав «Eleanor Rigby», не факт, що рок-музика змогла б знайти вихід глибоким особистісним трагедій. Якби і знайшла, то значно пізніше. Наприклад, фронтмен The Who зізнався, що саме «Eleanor Rigby» підштовхнула його «писати і слухати музику в подібному настрої».

«Hey Jude»
(Сингл «Hey Jude / Revolution», 1968)

Про цю пісню вже стільки сказано, що і додати особливо нічого. Так, вона присвячена синові Леннона Джуліану, який переживав розлучення батьків і не знаходив розради ні в кого. Маккартні був до нього прив'язаний і присвятив хлопчикові свою величну роботу.

«Hey Jude» була першою піснею, випущеної на Apple Records, власному лейблі The Beatles. Ідея створення власної звукозаписної компанії належала Маккартні, він же був її головним натхненником, проте поєднання творчих і бізнесових спілок може спричинити проблеми. Історія компанії закінчилася судовими процесами Пола проти Джона, Джорджа і Рінго, що вплинуло на їх подальші відносини. Але це вже зовсім інша історія.

«Hey Jude» - пісня, на якій навчаються багато музикантів, а заспівати відоме «на-на-на» в будь-якій точці світу - завжди успіх. У записі пісні брали участь 40 музикантів симфонічного оркестру. Світовий тираж синглу в 1968 році - 6 мільйонів примірників. Перше місце у всіляких хіт-парадах.

Згадує Маккартні: «Запис Hey Jude проходила дуже незвично. Рінго сидів в туалеті. Я ж, як і належить, почав пісню без ударних і думав, що Рінго в своїй "ударної будці". Почувши, як я почав: «Ей, Джуд, не візьмеш це ...», Рінго швидко доробляє свою "справу", заскакує в студію і проповзає повз мене. Я співаю і розумію, що ударник ще тільки намагається пробратися в свою будку. Він просувався дуже тихо, майже безшумно, і дістався до місця якраз до моменту свого вступу. Так що в цьому записі є особлива магія ».

«Back in USSR»
( «The White Album», 1968)

Пісня була написана в період сильних розбіжностей в групі. Навіть Рінго, найдобріший і поступливий учасник, не витримав і сказав, що йде з групи. До «Back in USSR» барабанну партію довелося записати Полу. У цій композиції об'єдналися «Back in USA» Чака Беррі, «California Girls» Beach Boys і «Georgia on My Mind» Рея Чарльза.

«Well the Ukraine girls really knock me out». Кожен поважаючий себе житель пострадянських країн повинен знати її напам'ять.

Молодий Маккартні присвятив її далеким краях, про які практично нічого не знав. Це більше, ніж просто пісня про красивих слов'янських дівчат. Для багатьох наших батьків пісня символізує романтику Радянського союзу, коли все намагалися будь-яким способом дістати нову платівку або «Левайс».

У 1984 році в інтерв'ю для Playboy Маккартні сказав: «Мені сподобалася ідея про грузинських дівчат і говорити про такі місця, як Україна, як ніби вони - це Каліфорнія, ви розумієте? Це було рукостискання через океан. Тому що там нас теж любили, незважаючи на те, що Кремлівська боси - ні. Люди - так. А це дуже, дуже важливо ».

Пол Маккартні, звичайно ж, виконав «Back in USSR» і на концерті в Києві в 2008.

«Blackbird»
( «The White Album», 1968)

Твір музичного мистецтва, одна з кращих коли-небудь написаних Полом Маккартні пісень. Пол присвятив її расової боротьбі, запропонувавши назву «чорний дрізд» як символ темношкірих людей.

Дейв Грол з Foo Fighters так говорить про «Blackbird»:

«Це надзвичайно красивий музичний шедевр, ідеальний в композиції і виконанні, і в ліриці, і в вокальному плані. Вивчення цієї пісні зробило мене кращим гітаристом і навчило цінувати талант до складання пісень. Для мене вона - музичне благословення ».

Шалено зворушлива і сильна, при всій крихкості звучання. Пол показав свої найкращі можливості, написавши цей шедевр.

«Helter Skelter»
( «The White Album», 1968)

Без неї список був би неповним, вона дуже чітко характеризує різноманітні грані композиторського таланту Пола.

Найгучніша і «брудна» пісня «бітлів», створена Маккартні під враженням від інтерв'ю Піта Таунсенда, в якому він сказав, що «I Can See For Miles» - найгрубіша і безкомпромісна композиція The Who. Пол за один присід написав «Helter Skelter», вирішивши, що вона буде найгрубішій і гучної у The Beatles. Запис «білого» альбому проходила в період руйнування групи, тому «Helter Skelter» став відлунням розпаду і руйнування чогось дуже важливого.

Після того, як злочинець Чарльз Менсон написав (неправильно написав) на тілах своїх жертв «Heаlter Skelter», словосполучення почало асоціюватися з жорстокістю. Але це не завадило композиції належним чином увійти в історію рок-музики.

«Oh! Darling »
( «Abbey Road», 1969)

Я довго не могла повірити, що її виконує Маккартні. Щодня, протягом тижня, він сидів в студії, щоб заспівати її так, як замислив. Йому весь час здавалося, що голос звучить занадто чисто.

Пісня звучить відчайдушно і сильно. Леннон говорив, що виконав би її краще, але пісня була повністю написана Полом, і це змінило б всю суть.

«Golden Slumbers»
( «Abbey Road», 1969)

На неї не так часто звертають увагу, триває вона півтори хвилини, і звучить практично в кінці останнього записаного альбому The Beatles. Прекрасні вірші Томаса Деккера, трохи доповнені і перероблені Полом, хрипкий голос і бездоганне тривожне фортепіано. У цій композиції відчувається справжній Маккартні, а стиль виконання віщує і частково визначає стиль його майбутніх сольних пісень.

«Let It Be»
( «Let It Be», 1970)

Десь у другому класі моя набожна вчителька музики, яка прекрасно грала на фортепіано і любила The Beatles, говорила, що Rolling Stones і Black Sabbath - це виплодок зла, в той час, як The Beatles і Queen вона прирівнювала до класичної музики і змушувала нас вчити напам'ять їх біографії та пісні. Наші уроки часто починалися з «Let It Be». Одна з композицій, які надають безмежну віру.

Група остаточно розпалася, що було для Пола гіршим подією в його житті. В цей прекрасний день не хочеться говорити про причини розпаду. Правда залишилася в кінці 60-х.

«Я знаходився в глибокій депресії, думаю, в значній мірі через наркотики. Це був божевільний відрізок мого життя, багато речей, як мені здавалося, втратили сенс ... Всередині була порожнеча. Я запам'ятав цю ніч: лягаючи в ліжко я відчув себе особливо погано. Уві сні мені з'явилася мати, давним-давно померла, і сказала: «Нехай все буде так; не хвилюйся, все владнається ». Я відчув велике полегшення і написав «Let It Be». Цей сон врятував мене, коли я перебував на самому краю безодні ... »

Окремо варто відзначити чудове виконання цієї пісні у фільмі-мюзиклі «Через Всесвіт».

На цьому закінчився «бітлівський» етап життя Пола Маккартні і почався новий, не менш барвистий, повний шедеврів і музичної магії.