У Москві на сцені музичного театру «Гелікон-опера» гастролював Національний балет Марселя. Танцювальна трупа, створена в 1972 році видатним хореографом ХХ століття Роланом Петі, показала програму з двох сучасних пластичних одноактних спектаклів (Le Corps du Ballet і Boléro). Приїзд французів відбувся завдяки запрошенню дирекції Міжнародного фестивалю сучасного танцю Dance inversion, в рамках якого і проходили виступи артистів.

«Марсельський балет» відомий не тільки у Франції, де є другим після балету Паризької Опери, а й далеко за її межами. Широку популярність трупі принесли роботи її засновника і керівника (з 1972 по 1998 рр.) Ролана Петі . Саме Петі, хореограф незвичайною творчої енергії і фантазії високого польоту, був практично єдиним постановником «Марсельського балету», і саме він завжди притягував до себе найталановитіших балерин і танцівників світу. З «Марсельським балетом» співпрацювали такі зірки світового балету, як Клер Мотт, Лойпа Араухо, Домінік Кальфуні і Дені Ганьо, майя Плісецька , Михайло Баришніков , Ноелла Понтуа, Карен Кейн, Наталія Макарова, Ерік Ву-Ан, Лючія Лакарра ... І багато в чому завдяки Петі, який не тільки ставив, але і був головним виконавцем чоловічих партій в своїх спектаклях (Маяковський, Хосе, Сірано, Вовк, Квазімодо), «Балет Марселя» отримав статус національного театру Франції . А гастролі цього театру в СРСР відбулися буквально після двох років існування колективу - в квітні 1974 року. Тоді спектаклі «Марсельського балету» побачили глядачі Москви, Ленінграда та Одеси. Велика і яскрава історія, стрімкий зліт і величезні маси шанувальників ... Після Петі трупою керували Марі-Клод Пьетрагалла і Фредерік Фламан. Від них естафету сьогодні прийняли Еміо Греко і Пітер Шольтен .

Обидва керівники - Греко і Шольтен - європейці, які співпрацюють ще з початку 1990-х років. У своїй творчості вони активно використовують лексику класичного танцю і танцю модерн. Їх вистава - не експеримент, а постійний пошук вдосконалення танцю, відкриття його нових лексичних можливостей. Самобутній театральний стиль Греко і Шольтен підходить під поняття «екстремалізм». Цілі і завдання цього стилю-напрямку - розкрити пластичну індивідуальність кожного танцівника трупи.

По двох гастрольним виставам (Le Corps du Ballet і Bol é ro), авторами ідеї і хореографії яких є Греко і Шольтен, не можна судити про новий етап «Марсельського балету», але на їх основі скласти враження про нинішній шляху розвитку трупи - цілком можливо.

Талант постановників непорівнянний з масштабним і багатогранним талантом їх попередника Ролана Петі. Та й загальні завдання у них різні. Петі - видатний хореограф, «фонтан ідей», людина світу; Греко і Шольтен - постановники-партнери, два полюси одного творчого цілого, пластичні мислителі. Важко вгледіти пряму спадкоємність від одного до інших. Але в творчості всіх трьох є спільне - це прагнення до постійного розвитку.

Le Corps du Ballet - спектакль 2015 року народження. Він поставлений на 17 танцівників (спочатку - на 21-го) і триває трохи більше години. Цей твір для колективної творчості. У виставі кожен з учасників має свій «голос» і свій вплив на загальний процес. Артисти своїм танцем «озвучують» найбільш важливі події в історії Франції і, можливо, в історії всієї європейської культури. А допомагають їм у цьому ... цитати з найбільш відомих класичних балетів - «Дон Кіхота», «Лускунчика», «Лебединого озера» і т. Д. До кінця вистави створюється враження, що балет - центр світобудови, що через балет можна пізнати себе і оточуючих. У виставі звучать уривки з «Марсельєзи» у виконанні різних артистів - і це тільки посилює ефект французького впливу. Балет-Марсель-Франція - формула вистави Греко-Шольтен, які вміють захопити глядачів, вміють змусити їх міркувати на глобальні теми, що хвилюють всіх і кожного. І в цьому плані Le Corps du Ballet, безсумнівно, вдався. А ось що стосується професійної форми і технічної оснащеності артистів, зайнятих в балеті, то тут є питання. Всі танцівники різняться за даними і далеко не всі з них мають зразкову форму.

Bol é ro - танцювальний хіт на музику М.Равеля . Його версію Греко і Шольтен представили в 2015 році. У центрі сцени - соліст в однотонної сорочці до колін, його танцю вторять інші, одягнені так само, як і він танцівники. З розвитком музики посилюється і внутрішній опір артистів. У цьому спектаклі озвучена ідея «бунтує тіла» так і залишилася зрозумілою тільки постановникам. Перейти грань глядацької доступності їм не вдалося. Праці Греко-Шольтен сприйнялися публікою тільки в рамках чіткої ритмопластики і якоїсь чуттєвої, тваринної енергетики.

Приїзд Національного балету Марселя - знакова подія для російської культури і важливе для зміцнення культурних зв'язків між Францією та Росією. У нинішній свій приїзд трупа «Марсельського балету» привнесла в російську культуру особливий дух - дух сучасного, чистого і розкутого творчості. А в цьому у нас завжди є необхідність.

Фото з сайту dance-inversion.ru

Всі права захищені. Копіювання заборонено.