12 лютого 1881 року народилася знаменита балерина Анна Павлова.

Особиста справа

Анна Павлова (1881-1931) народилася в Санкт-Петербурзі. В енциклопедичних виданнях найчастіше вказують два батькові балерини: Матвіївна і Павлівна. Матвій - чоловік її матері, Любові Федорівни Павлової, помер ще до народження Анни. Батьком же її став відомий банкір Лазар Поляков, в будинку якого мати Анни служила покоївкою. Після того, як вона завагітніла, він вигнав її з дому. Народивши дочку і записавши її Лазарівна, Любов Федорівна лише один спробувала звернутися до Полякову за допомогою, але він навіть не прийняв її. З тих пір мати ростила дівчинку одна. Вона працювала прачкою, вивчилася шити на спеціальних благодійних курсах, які були організовані для «занепалих жінок», щоб дати їм засоби для існування.

Після того, як мати з Ганною одного разу відвідали Маріїнський театр, дівчинка мріяла стати балериною. Мати зважилася відвести дівчинку в балетне училище. Педагоги визнали здатності Анни, але веліли приходити через два роки, так як восьмирічна дівчинка ще занадто мала для надходження. Нарешті, в 1891 році Анна Павлова була прийнята на балетне відділення Петербурзького театрального училища. Педагогами її були А. А. Хмар, Е. О. Вазем, П. А. Гердт. Навчання на балетному відділенні була складною, а дисципліна суворою. Заняття в балетних і навчальних класах тривали по вісім з гаком годин в день. У 1898 році Анна закінчила училище першою ученицею. На випускному спектаклі виступила в партії дочки дворецького в спеціально поставленому Павлом Гердтом балеті «Уявні дріади».

Після закінчення училища Анну взяли в трупу Імператорського Маріїнського театру. Дебютувала вона в 1899 році в па-де-труа в балеті «Марна обережність». Через два роки їй довірили головну партію в балеті «Дочка Фараона» на музику Цезаря Пуні. Патріарх російського балету Маріус Петіпа гідно оцінив талант Павлової. Запам'яталося її виступ в поставленої Петіпа «Баядерці» (1902) в партії Никии. На наступний рік вона виконала головну партії в балеті «Жизель». У 1906 році стала провідною танцівницею трупи. Роки виступів Павлової були періодом пошуку нових форм у російській балеті, і вона не залишилася від цього осторонь, співпрацюючи з балетмейстера-новаторами. З творчими пошуками Олександра Олексійовича Горського, який прагнув до драматизації балетного дії, в репертуарі Павлової пов'язані партії Кітрі ( «Дон-Кіхот») і Бинт-Анти ( «Дочка фараона»). Останню вона спочатку виконала у Великому театрі (1906), а потім танцювала партію Аспіччіі в традиційній постановці того ж балету на петербурзької сцені.

Співпраця з Ганною Павлової було важливим етапом у творчості реформатора російського балету Михайла Фокіна. Він відмовився від традиційного для попередніх років поділу виразних засобів балету на танець і пантоміму. Одна з головних його ідей - "не складати комбінації з готових і сталих танцювальних рухів, а створювати в кожному випадку нову форму, відповідну сюжету». Анна Павлова стала першою виконавицею головних партій в створених Михайлом Фокіним балетах: «Виноградна лоза» (1906), «Евніка» (1907; Актея, потім і Евніка), «Шопеніана», «Павільйон Арміда» (обидва 1907), «Єгипетські ночі »(1908, Береніка).

З 1903 року Ганна Павлова стала їздити на гастролі по Росії, а в 1907 побувала з трупою Маріїнського театру на перші закордонні гастролі - в Стокгольмі. Незабаром Анна Павлова пішла з Маріїнського театру, сплативши величезну неустойку за порушення контракту. У 1909 році вона стала зіркою «Російських сезонів» у Парижі. Трохи раніше Анна познайомилася з людиною, який став її єдиною любов'ю на все життя. Гірський інженер Віктор Дандре був дуже заможною людиною і пристрасним шанувальником балету. Він зняв для Анни квартиру на Італійській вулиці і обладнав в найбільшій з кімнат танцклас. Але незабаром Дандре був заарештований і відданий під суд за розтрату грошей, виданих урядом на будівництво Охтінского моста. Анна підписала дуже жорсткий контракт з лондонським театральним агентством «Брафф», що передбачав виступи два рази в день. В результаті вона змогла внести гроші в для звільнення Дандре з в'язниці. У Парижі вони таємно повінчалися. Надалі Анна Павлова виступала з власної балетною трупою.

З 1912 року Ганну Павлова і Віктор Дандре оселилися в Лондоні, в особняку Айві-хауз «Будинок, повитий плющем», поруч з будинком був ставок, на якому жили білі лебеді. Дандре виявив здібності імпресаріо. Він взяв на себе справи трупи Анни Павлової: укладав всі контракти, дбав про рекламу, спілкувався з журналістами. У 1913 і 1914 роках Павлова виступала в Петербурзі і Москві. На сцені Маріїнського театру вона останній раз танцювала в партії Никии в 1913 році, а самим останнім виступом Анни Павлової в Росії став концерт в Москві в Дзеркальному театрі саду «Ермітаж». Потім пішли поїздки по Європі, США, Латинській Америці, Азії, Австралії.

Вона зберігала в гастрольному репертуарі балети П. І. Чайковського і А. К. Глазунова, «Марна пересторога», «Жизель», «Коппелія», «пахітени». В її трупі працювали російські балетмейстери і переважно російські танцівники, з ними створювалися нові хореографічні мініатюри: «Ніч» і «Вальс-каприс» на музику А. Г. Рубінштейна, «Стрекоза» на музику Ф. Крейслера, «Каліфорнійський мак» на музику Чайковського. Фокін спеціально для трупи Анни Павлової поставив в 1913 році «Прелюди» на музику Ф. Ліста та «Сім дочок гірського короля» на музику А. А. Спендиарова. Виступи мали величезний успіх. У ряді країн гастролі Анни Павлової послужили імпульсом до розвитку національного балету. Часті виступи тривали до кінця життя балерини. На початку 1931 року народження, на гастролях в Нідерландах Анна Павлова застудилася, і хвороба швидко перейшла в плеврит. В ніч з 22 на 23 січня 1931 року Ганну Павлова померла в Гаазі.

чим знаменита

22 грудня 1907 на благодійному концерті Анна Павлова вперше виконала поставлене для неї Михайлом Фокіним мініатюру «Лебідь» на музику Сен-Санса. Пізніше Фокін дав цього твору назву «Вмираючий лебідь» (La Mort du Cygne). Побачивши виконання цієї мініатюри Ганною Павлової, Камілл Сен-Санс сказав балерині: «Мадам, завдяки вам я зрозумів, що написав прекрасну музику!». Але композитор був здивований трагічної трактуванням його музики. У циклі «Карнавал тварин», в який ходить п'єса, лебідь не вмирає, і музика написана в мажорній тональності.

Хореографічну мініатюру «Вмираючий лебідь» пізніше виконували І.Шовіре, В. П. Фокіна, В. А. Караллі, Г. С. Уланова, Н. М. Дудинская, М. М. Плісецька, Л. А. Кунакова, Н. Р. Макарова, Г. С. Мезенцева, Л. І. Семеняка, Н. А. Семізорова, І. М. Лієпа. У 1924 році з'явився «Безсмертний Лебідь» про Анну Павлової. У 1985 році Юрій Альдохін зняв документальний фільм «Безсмертна мініатюра» про створення «вмираючого лебедя».

Про що треба знати

Прагнення до зміни усталених балетних традціій у Анни Павлової проявилося з перших років виступів в трупі Маріїнського театру. Репетируючи велику роль в «Марно обережності», Павлова взяла на себе сміливість і запропонувала Петіпа замінити обов'язкову в ті часи для балерин коротку спідничку-крінолін на вільну романтичну спідницю-туніку нижче щиколотки в дусі знаменитої Марії Тальоні. Маріус Петіпа кілька разів уважно глянув на танець Павлової в новій, спадаючої складками туніці і віддав розпорядження змінити костюми у виставі. Павлова пізніше пояснюючи настільки незрозумілий, епатажний «крок назад» в історії мистецтва балетного костюма: «Я була перша в російській балеті, емансипована від тю-тю [спідницю-кринолін], до великої досади любителів традиційного балетного мистецтва. Це було сміливістю з мого боку - звичай не допускав ніяких вільностей зі спідницею, ще з часів найзнаменитішої Камарго, улюблениці Вольтера! Звичайно, спідниця-кринолін була, безумовно, академічним досягненням танцю: ставали вільні ноги, видно було вся бездоганна техніка балерини .. Але танець в кріноліні поступово став як би надто правильним, академічно акуратним, перетворювався в шкільний. Всі рухи в ньому заздалегідь точні, визначені. Підкоритися руху несподіваного натхнення неможливо ... ».

Пряма мова

Краса не терпить дилетантства. Служити їй - значить присвятити себе їй повністю, без залишку.

Анна Павлова

Ми були дуже, дуже бідні, але мама завжди примудрялася по великих святах доставити мені якесь задоволення. Раз, коли мені було вісім років, оголосила, що поїдемо в Маріїнський театр. «Ось ти і побачиш чарівниць». Показували «Сплячу красуню». З перших же нот оркестру я притихла і вся затремтіла, відчула над собою подих краси. У другому акті натовп хлопчиків і дівчаток танцювала чудовий вальс. «Хотіла б ти так танцювати?» - з посмішкою запитала мене мама. «Ні, я хочу танцювати так, як та красива дама, що зображує сплячу красуню».

Зі спогадів Анни Павлової

Коли з'явилася на сцені Анна Павлова, мені здалося, що я ще ніколи в житті не бачив нічого подібного тій не людською, а божественну красу і легкості, абсолютно невагомою легкості і грації, "порхлівості", які явила Анна Павлова. З першої хвилини я був вражений і підкорений простотою і легкістю її пластики: ніяких фуете, ніяких віртуозних фокусів - тільки краса і тільки повітряне ковзання - таке легке, як ніби їй не потрібно було робити ніяких зусиль, як ніби вона була божественно, моцартівська обдарована і нічого не додала до цього найлегшим і найпрекраснішого дару. Я побачив в Ганні Павлове танцівницю, а її генія, схилився перед цим божественним генієм і перші хвилини не міг міркувати, не міг, не смів бачити ніяких недоліків, ніяких недоліків - я побачив одкровення неба і не був на землі ... »

Серж Лифар

15 фактів про Анну Павлової

• В афішах Маріїнського театру Анну Павлову називали: «Павлова 2-а», так як в трупі вже була одна Павлова.
• Після початку виступів Анни Павлової в лексиконі російських балетних критиків з'явився вираз «психологічний танець».
• За 22 роки гастролей Анна Павлова, за підрахунками дослідників її творчості, дала приблизно 9000 вистав, проїхала на поїзді більше 500 000 кілометрів, і був період, коли італійський майстер Ніноліні виготовляв для неї в год 2000 балетних туфель.
• Одного разу Дандре запросив англійського фотографа Лафайєтт зробити фотопортрети балерини. Тепер ці фотографії знамениті, на найвідомішій Анна зображена з лебедем на колінах.
• Під час гастролей Анни Павлової в Австралії і Новій Зеландії з'явився популярний десерт «Павлова» з фруктів і безе. Австралійці і новозеландці досі сперечаються, хто саме його винайшов.
• Народний мексиканський танець «харабе тапатіо», або танець з капелюхом, отримав популярність за межами країни, коли Анна Павлова створила його сценічну версію. Захоплені мексиканські глядачі закидали сцену капелюхами. У 1924 році він був проголошений національним танцем Мексики.
• У Китаї Павлова продемонструвала 37 фуете стоячи на спині крокуючого слона.
• У Нідерландах в честь Анни Павлової назвали сорт білих тюльпанів.
• Анна Павлова заснувала кілька притулків для сиріт. При цьому вона не тільки виділяла гроші на їх утримання, а й стежила за їхньою роботою. З цією метою влаштовувала інспекції, настільки несподівані для службовців притулку, що вони просто не наважувалися нехтувати своїми обов'язками або красти. Діти, у яких виявлялися здібності до танцю, жили і виховувалися в Айві-хауз.
• Анна Павлова перераховувала значні кошти для голодуючих Поволжя, відправляла посилки учням Петербурзької балетної школи і давала благодійні вистави на користь російських безпритульників.
• За легендою, останніми словами Анни Павлової були: «Приготуйте мій костюм лебедя!».
• У Лондоні є п'ять пам'ятників Ганні Павлової, три з яких встановлені біля Айві-хауз.
• Коли в 1911 році в Лондоні відкрився Victoria Palace Theatre , Над його куполом була встановлена ​​позолочена статуя Анни Павлової. Вона була знята під час Другої світової війни і зникла. У 2006 році копія оригінальної статуї була знову поставлена ​​на колишньому місці.
• Знаменитий британський балетмейстер сер Фредерік Аштон розповідав, що полюбив балет, коли у віці 13 років побачив виступ Анни Павлової в муніципальному театрі Ліми в Перу.
• На честь Анни Павлової названий клас гаптофітових водоростей Pavlovophyceae.

Матеріали про Анну Павлової

Стаття про Анну Павлової в російській Вікіпедії

Анна Павлова на сайті «Щоб пам'ятали»