Лідер хору вірить в силу мистецтва, а не зброї

Г-н Турецький гастролює, як кажуть в шоу-бізнесі - «не виймаючи», і завжди готовий до творчої мобілізації. Зі своїм шоу «Чоловічий погляд на любов», прем'єрно показаним в березні минулого року і повторенням «на прохання глядачів» в дні новорічних ялинок, «Хор Турецького» зайняв заслужене місце серед номінантів майбутньої премії ZD Awards-2014 в списку кращих «Концертів року» . Після великого новорічного перформансу, в який команда внесла деякі зміни, «ЗД» дізналася у Михайла Турецького, чому він не хоче, щоб «Хор» порівнювали з Il Divo, як колектив підкорив серця болгар, але не влучив у лондонський Королівський Альберт-Холл ( на відміну від політично скандальної Валерії - кошмарний жах!), і чим професійна вокалістка відрізняється від позерка.

- Михайло, які кошти ви «освіжаєте» класику і перетворюєте її в поп-музику?

- Тут допомагає досвід. Ми всі дуже довго вивчали основи основ. Але крім академічної музики, вже в 1980-і, в студентські роки, нам відкрився доступ і до паралельним музичних напрямків - року, джазу, мюзиклів, одеським шлягерам і іншим альтернативним жанрами. Також сильно допомогло те, що ми дуже багато часу провели на Заході, в тому числі в США. У 1990-ті побували на Бродвеї, на багатьох шоу в Лас-Вегасі. Мені, наприклад, пощастило потрапити на прем'єру мюзиклу «Привид опери» в 1990 році в Нью-Йорку. Два роки роботи на контракті дали нам фору на випередження: то, що сьогодні відбувається в телепроектах, ми робили самі, без спонсорів, ще в 1990-х роках. У стилі кросовер - переробки хітів, - так популярному сьогодні, ми працюємо вже 20 років. Ми були першими в цьому жанрі і сьогодні демонструємо свій підхід, бачення музичного світу і ставлення до музики різних напрямків. Ми беремо твори рок-музики, фольклорні речі, композиції з французького шансону, італійської опери, оперети, рок-опери і, використовуючи наш набір голосів, опрацьовуємо весь цей матеріал. База - це навчання. Без нього людина навіть з дуже хорошим вокалом може добре заспівати рок-баладу, але загубитися, виконуючи, наприклад, класичну арію. Голос - це інструмент, яким потрібно довго і копітко вчитися користуватися.

- А чому до вас тут ніхто не додумався до цього жанру - кросовер? Адже таке поле неоране, такий касовий формат!

- У мене немає відповіді на це питання. Просто нам пощастило. Ми потрапили в часи перебудови, коли багато чого змінилося; ми здобули найкращу в світі радянську музичну освіту: я не лукавлю - воно дійсно було найкращим, тому що, хоча педагогам і не платили великі гроші, вони щиро працювали за ідею, вірили в світле майбутнє і викладалися на повну котушку. До того ж тоді ми не були заточені на комерцію. Сьогодні люди не підуть в музику просто так, тому що їй не заробиш, а тоді приходили за велінням серця. Ми теж були в ній за велінням серця з дитинства, потім нас підтримували і наповнювали змістом наші педагоги. Так вийшло, що ми все життя тільки цим і займалися, інших думок не виникало. Нам навіть було б соромно не бути першими. Крім того, ми багато років тримаємося один за одного: наш колектив уже як одна велика сім'я.

- А конфлікти в «сім'ї» виникають?

- Я б назвав їх робочими моментами. Наприклад, іноді я вимагаю від артистів більшого горіння, більшою експресивності, ніж вони видають в конкретний момент. У цьому сенсі мені завжди бракує: емоцій, репетиційного часу - перфекціонізм мучить. І я дуже чітко відчуваю, коли ми граємо два концерти поспіль (як це було, скажімо, перед Новим роком), що другий концерт проходить краще, тому що нову програму завжди потрібно обкатувати. З репетиціями святкових виступів були проблеми: на майданчику, де ми працювали, перед нами проходили ялинки, і у нас не було стільки часу, скільки хотілося б витратити на детальну підготовку. У таких ситуаціях доводиться виїжджати виключно на професіоналізм команди. Такого роду труднощі неминучі, а глобальних внутрішніх конфліктів у нас немає. Якби вони виникали, хор б уже давно розвалився, як це дуже часто відбувається з багатьма колективами, тим більше з тими, в яких бере участь велика кількість людей.

- Вам би хотілося рівнятися на західні групи, що працюють в жанрі кросовер? Мрієте про лаври Il Divo, наприклад?

- У Il Divo зовсім інша історія. По-перше, в команді їх всього четверо. По-друге, вони не «живуть» разом. Я маю на увазі не сусідства на одній комунальній кухні, а щоденну спільну роботу і репетиції. Всі вони з різних країн і зустрічаються тільки на гастролях або при роботі над конкретним проектом. Ми кожен день репетируємо і живемо душа в душу. Невипадково придумано слово «ансамбль». Ансамбль має спеваться, зігратися.

- На передноворічному концерті ви вперше вивели на сцену свою маленьку дочку Еммануель. Чи не побоялися?

- Вона дуже старалася. Знову-таки: часу на репетицію майже не було, але у неї був наспіваний номер - композиція «Я танцювати хочу» з мюзиклу «Моя прекрасна леді». І я переконався, що Еммануель - вже маленький професіонал. Вона поговорила з режисером, він швидко пояснив їй, куди і після яких слів потрібно виходити. Психологічно це було складне завдання: вперше на величезному майданчику, звук живий, тому що «Хор Турецького» завжди виступає живцем, і я не можу дозволити навіть своїй дитині виступати під фонограму. Та й для мене це була дуже велика відповідальність - дозволити Еммануель виступити на концерті мого колективу перед публікою, яка прийшла слухати «Хор Турецького». Я не маю права просто нав'язувати людям якесь сімейне творчість, якщо воно не професійно. Але мені було не соромно за неї, я впевнений, що тепер можу запрошувати її в свої шоу. Все пройшло відмінно.

- А як з'явилася ідея створити жіночий вокальний проект «SOPRANO Турецького»? Публіка, треба сказати, страшно задоволена, зате колеги втратили спокій при вигляді такого «хитрого трюку» ... Або просто втомилися від чисто чоловічій компанії?

- Абсолютно вірно. Мені набридло звучання виключно чоловічих голосів, захотілося проникаючого в серці жіночого вокалу. Це окремий величезний творчий пласт. Багато хто боїться за нього братися. Наприклад, Ігор Крутой запитав мене: «З ними легко працювати?» Є уявлення про те, що важко співпрацювати з великою кількістю жінок в одній команді. Але я вибирав таких вокалісток, які, як і ми, мотивовані з дитинства, готові наполегливо працювати. Вони не прийшли покрасуватися. Проводячи кастинг, я, дивлячись на претенденток, оцінював їх дуже строго, і головним для мене було зрозуміти: спів для них - це спосіб життя або просто бажання бути на виду і вдало влаштуватися? Я вибирав тільки професіоналів, які не можуть жити без музики, тому мені з ними легко. Вони розуміють, що я не «манімейкер» (людина, яка робить гроші), а заручник і служитель творчого процесу. У нас чудові стосунки, немає ні сварок, ні скандалів. Єдина можлива складність - відсутність гарантії, як довго кожна з них протримається в проекті, тому що все-таки основне призначення жінки - бути матір'ю і берегинею домашнього вогнища. Тому, якщо сімейне життя в якийсь момент не дозволить комусь з них продовжувати участь в «SOPRANO», я сприйму до цього з розумінням.

«SOPRANO Турецького»: чоловічий хор обзавівся співаючими музами. Фото: прес-служба артиста

- На передноворічному концерті ви заспівали українську пісню «Червона Рута» і багато говорили про дружбу між слов'янськими народами. Як, на ваш погляд, повинен вести себе артист в напружену політичну ситуацію, яка склалася зараз між Росією і Україною?

- Артист повинен робити все можливе, все, що від нього залежить, щоб відновити багатовікову дружбу. На жаль, політична гра завжди ведеться третіми особами, яким дуже легко зіштовхнути людей лобами. На жаль, часто в погане люди вірять більше, ніж в хороше. Багатьом на руку, щоб Росія і Україна ворогували. Ламати - не будувати, і посварити народи дуже легко, набагато важче відновлювати дружбу і людські відносини. І в цьому сенсі артист повинен використовувати свою творчу, емоційну силу. Іноді за годину він може зробити більше, ніж політик, і йому вірять більше, якщо він щирий і хоче донести якусь важливу ідею до своєї публіки. Приклад тому - наш недавній концерт в Софії. Після виступу хору до мене підійшла одна жінка і сказала: «Ні один концерт за останні 20 років так не розгорнув Болгарію в сторону вашої країни, як цей».

- Навіть Філіп Кіркоров ?!

- Ха-ха! Філіп поза конкуренцією - він найцінніше в тому загальному, що є у Росії і Болгарії! .. Насправді, якщо артист чесний, не займається кон'юнктурою, не зациклюється виключно на зароблянні грошей, він може зробити дуже багато для слухачів. Я в цьому впевнений.

- Нещодавно керівництво лондонського Альберт-Холу повідомило вам про те, що не може дозволити у себе проведення вашого концерту влітку цього року, причому без пояснення причин. Як ви на це відреагували?

- Я ставлюся до цього філософськи. Ймовірно, це наслідок введення санкцій проти Росії. Я вірю, що все налагодиться. Ми знайдемо інших організаторів. Я хочу нести тільки світ, любов, толерантність, ідею братерської дружби через нашу музику. Все це можливо. І здорово відчувати, що ти можеш зробити щось хороше для великої кількості людей.