01.06- 02.09
16+

Музей Ерарта представляє виставку Мішеля Сима - видатного французького скульптора і фотографа, який зняв художньо-літературну еліту Парижа XX століття.

• Портрети художників, серед яких Пабло Пікассо, Анрі Матісс, Франсіс Пикабиа, Ман Рей, Марсель Дюшан і інші легендарні особи.
• Знімки не стільки фотографа, скільки близького друга героїв.
• Роботи, красномовно розповідають про феномен «Паризької школи».

Справжнє ім'я Мішеля Сима було Міхал Змаевскій. Сима насамперед вважав себе скульптором. Фотографія була для нього швидше хобі, ніж професією, але саме вона принесла йому світову популярність. Протягом десяти років він створював портрети своїх друзів-художників, серед яких були Пабло Пікассо, Анрі Матісс, Франсіс Пикабиа, Осип Цадкін, Альберто Джакометті, Жан Кокто, Ман Рей, Марсель Дюшан, Андре Дерен, Ле Корбюзьє, Марк Шагал, Хуан ( Жоан) Міро і багато інших. Дружбі з художниками він зобов'язаний і своїм ім'ям. Його псевдонім - це анаграма, ідею якої підказав Поль Елюар: SIMA - перевернуте слово AMIS (друзі).

Міхал Змаевскій народився в 1912 році в містечку Слонім на південному сході Польщі (нині територія Білорусі) в єврейській родині. У 17 років він умовив батьків відпустити його до Парижа, де вступив в Académie de la Grande Chaumière і почав вчитися на скульптора. В академії він провів всього рік, вирішивши, що краще вчитися, працюючи безпосередньо в майстернях у скульпторів. Це було доленосне рішення, так як робота у скульпторів дозволила йому познайомитися і зав'язати дружбу з художниками і літераторами. Сіма був учнем Осипа Цадкіна, одного з найвідоміших скульпторів того часу. У майстерні Цадкіна на нього звернув увагу Жан Кокто. Через нього Сима познайомився з Полем Елюара і Франсисом Пикабиа, до якого незабаром став приходити на недільні зустрічі, де збирався весь цвіт літературно-художнього Парижа.

У ці роки Сима почав фотографувати. Він робив фоторепортажі для прес-агентств, час від часу отримуючи замовлення на портрети, але не відчував себе фотографом. Він бачив себе скульптором і саме в цій якості намагався знайти своє місце в світі мистецтва. У Парижі він ділив майстерню з художником Рене Бессе на вулиці Impasse Ronsin. Його сусідом був Костянтин Бранкузі, у якого Сіма теж працював якийсь час. Незабаром він зав'язав дружбу з зірками паризького художнього світу - Пабло Пікассо і Максом Ернстом.

Париж був серцем художнього світу довоєнної Європи. В цей час і виник унікальний феномен, який отримав назву «Паризька школа». Мішель Сіма був повноправним учасником цього руху. Він отримував замовлення як скульптор і брав участь в групових виставках. Коли почалася війна, через переслідування євреїв Сима покинув Париж і переїхав в Гольф-Жюан до Пикабиа, в вільну, неокуповану зону, але і там йому не вдалося уникнути арешту. У серпні 1942 року французька влада затримали його і видали німцям, які депортували Сіма в Освенцим. Звільнившись з концтабору, зломлений душевно і фізично, Сима повернувся на Лазурний Берег в надії на зустріч з друзями. В Гольф-Жюане він знову зустрів Пікассо, який в прямому сенсі слова повернув Сима до життя.

Після війни Пабло Пікассо, влаштувавшись в замку Грімальді, в Антібі, працював над "La joie de vivre" ( «Радість життя»), доводячи всім навколо, що війна не змогла знищити радості буття, передчуття щастя і творчої свободи в новому світі. Пікассо запропонував Сима щодня документувати процес роботи над картиною за допомогою фотокамери. Уже в перші години роботи Сима розширив завдання, вважаючи, що з цього процесу не можна виключити присутність самого художника, адже твір живе енергією того, хто його створив. Результатом роботи став альбом «Пікассо в Антібі» (1948), який повністю відповідав уявленням Сима про те, що художник і його творчість є єдиним цілим.

Сіма з величезним задоволенням знову почав фотографувати друзів, адже майже всі його довоєнні знайомі повернулися після війни в Париж. За кілька років він створив портрети шістдесяти художників поступово відроджувалася після війни «Паризької школи». Він склав фотолітопис «плавильного котла мистецтв», унікальний за своєю значимістю історичний документ. У 1958 році у видавництві Nathan вийшов його фотоальбом «Особи двадцяти одного художника», до якого увійшли портрети Жана Кокто, Франсіса Пикабиа, Осипа Цадкіна, Альберто Джакометті, Ганса Арпа, Дори Маар, Фернана Леже, Макса Ернста, Огюста Ербена, Віфредо Лама, Ман Рея, Марселя Дюшана, Андре Дерен, Кеса ван Донгена, Ле Корбюзьє, Хуана (Жоана) Міро і інших. Фотографії Мішеля Сима розкривають перед нами величезне різноманіття стилів і рухів, паралельно існували в Парижі, взаємодія різних поколінь художників.

Захоплення Сима фотографією закінчилося в той момент, коли він взяв у руки фотоальбом «Особи двадцяти одного художника». Розчарування якістю друку було безмірним. Сима вирішив ніколи більше не публікувати жодної фотографії та присвятив себе роботі скульптора до самої своєї смерті в 1987 році.

Кар'єра Сіма-фотографа тривала всього десять років. Але за це десятиліття він встиг неймовірно багато.

Куратори: Куно Фішер, Аліса Лабаса
Проект представлений Куно Фішером, Галерея Фішера, Швейцарія
В експозиції використовуються тексти Еріки Біллетер
Організатори виставки: Мультимедіа Арт Музей, Москва, Музей «Московський будинок фотографії», Музей сучасного мистецтва Ерарта

музей Ерарта