1. Oт семафора до «Битви за замок гадюк»
2. «Празька весна» зберігає вірність Сметані
3. «Штучна патетізація« Батьківщині »не личить»
4. Ю. Рахлін буде грати на скрипці Страдіварі Ex-Liebig і альті Сторіоні
5. Пам'ятаючи про трагедію Варшавського гетто

Čarokraj, фото: Національний театр «Весна» виправдовує очікування найвимогливіших цінителів музики, які зможуть аплодувати Королівському оркестру Консертгебау з Нідерландів, Хору Монтеверді, створеного в 1964 р при Каплиці Королівського коледжу в Кембриджі, прославленнoму британському колективу English Baroque Soloists, іншим визнаним ансамблям і виконавцям з усього світу.

Oт семафора до «Битви за замок гадюк»

Марко Іванович, фото: Національний театр У програму фестивалю - данина 100-річного ювілею утворення незалежної Чехословаччини, який відзначається в 2018 р, включені твори Богуслава Мартіну, Йозефа Сука, Клемента Савицького, Павла Боржковца, Мілослава Кабелача, як і представників молодого покоління композиторів Міхала Нейтека, Ондржеєм Адамека, Лукаша Соммер, знавця і популярізаторa сучасної музики, а також диригента сербсько-чеського походження Марко Івановича. Іванович народився в Празі, проте до 15 років жив в Югославії, де захопився піснями з репертуару празького театру «Семафор», зовсім не підозрюючи, що саме йому належить спільна робота з легендарним Мілошем Форманом і його синами Петром та Матеєм у виставі празького Національного театру « добре оплачена прогулянка »(Dobře placená procházka). У тому ж театрі в 2012 р здійснилася і успішна постановка опери Івановича Čarokraj за мотивами фантастичного роману «Згорток» ( «Битва за замок гадюк») Джеральда Даррелла. Оперу навіть назвали «оперної сімейної експедицією» - в рамках спектаклю глядачі змогли дослідити підземелля Національного театру, де на час оселилися міфічні істоти.

19 травня на фестивалі відбудеться світова прем'єра циклу М. Івановича Five Little Words. Диригувати Симфонічним оркестром «Чеського радіо» буде сам композитор.

«Празька весна» зберігає вірність Сметані

Томаш Нетопіл, фото: Халіл Баалбакі, ЧРО Відкриє празький міжнародний фестиваль 12 травня в залі ім.Сметани в Муніципальному будинку знаковий твір, без звуків якого немислима літопис музичного життя Чехії. «Празька весна» зберігає вірність шести симфонічним поем патріотичного змісту під загальною назвою «Моя Батьківщина». Цикл Бедржиха Сметани виконає Оркестр Чеської філармонії під керуванням диригента Томаша Нетопіла.

«Окремі частини циклу« Моя Батьківщина »утворили петлю часу, навколо якої вишикувалася моя творча біографія», - зізнався «Чеському радіо» чеський музикант Томаш Нетопіл, в 2013 р встав за пульт головного диригента Філармонічного оркестру і оперного театру «Аалто» в німецькому Ессені. Диригування він навчався в Чехії і в Стокгольмі у відомого фінського майстра Йорма Панулія. У 2002 р став обладателемпервой премії на Міжнародному конкурсі диригентів Георга Шолто у Франкфурті. У 2009-2012 рр. був музичним керівником Празького національного театру.

- Те, наскільки тісно переплітається з моїм життям цей твір Бедржиха Сметани, я усвідомив тільки тепер, коли ми виступали з Чеським філармонічним оркестром в Англії. У період з 2006-2008 рр. я часто виконував з оркестром саме ці симфонічні поеми, і в самий перший свій приїзд на гастролі до Чехії з Ессенськом оркестром диригував «Моїй Батьківщиною». Потім настала перерва, коли цей шедевр був відсутній в моєму репертуарі, і ось я повернувся до нього. Ні з одним іншим твором такого прекрасного повторення в моєму житті не було. Траплялося, що в окремі періоди на перше місце виходили інші твори - наприклад, «глаголический меса» Л. Яначека, до якої я маю найбільшу прихильність, нo «Моя Батьківщина» - це дещо інше, жоден з творів мене так не вразило як цей цикл ,

- розповів Т. Нетопіл.

«Штучна патетізація« Батьківщині »не личить»

- Існує ряд чеських трактувань цього видатного твору - Таліха, Анчерла і Нойманн. Чи знаходите ви будь-яку з цих інтерпретацій найбільш близькою вашому розумінню?

- Ще зі студентської лави в моїй пам'яті засіла яскрава запис з диригентом Вацлавом Сметачеком, запам'яталася чиста енергія створеної ним музичної атмосфери. Цей підхід мені найближче і, думаю, що найбільш співвідносимо з природою цієї музики, що дозволяє в більшій мірі висловити те, що було в неї вкладено, ніж коли вдаються до штучної патетізаціі «Моїй Батьківщини». Але в цілому я швидше прагну відсторонитися від будь-яких трактувань і інтерпретувати цю музику на майбутній концерт по-своєму.

Вацлав Сметачек протягом тридцяти років, з 1942 по 1972 р, керував Чеським філармонічним оркестром, і його альбоми нині перевидаються.

Значне місце в репертуарі Т. Нетопіла відведено чеської музики. Музикант диригував спектаклями в Паризькій національній опері, Німецької опери Берліна, Баварської опері в Мюнхені, Гамбурзької і Дрезденської державних операх, Цюріхському оперному театрі, Фламандській опері, на Зальцбурзькому фестивалі, в театрах Венеції, і Неаполя, Генуї, у Віденській державній опері дебютував з « русалкою »Дворжака, отримав запрошення в цей театр на наступний сезон.

Шанувальників класики також чекають зустрічі з оркестром Варшавської національної філармонії, ансамблем Klangforum Wien, російським піаністом Данилом Трифонова, який удостоївся музичної премії Grammy в номінації «Краще класичне інструментальне сольне виконання» за цикл Ференца Ліста «Трансцендентні етюди». З середини 2000-х років Трифонов також займається композицією.

Ю. Рахлін буде грати на скрипці Страдіварі Ex-Liebig і альті Сторіоні

Юліан Рахлін, фото: Levg, CC BY-SA 3.0 Уродженець Вільнюса, австрійський скрипаль, альтист і диригент Юліан Рахлін, якому пощастило музикувати і спілкуватися з M. Ростроповичем, дасть в чеській столиці чотири концерти. 14 травня цей професор Віденської консерваторії - до слова, перший учень Бориса Кушніра, виконає сольну партію в Концерті Мендельсона. 16 травня виступить в дуеті з піаністом Ітамар Голаном, який існує з 1996 року - поряд з звучанням знаменитої багатоликої скрипки Страдіварі «Еx Liebig» 1704 року публіка почує альт роботи Лоренцо Сторіоні 1785 року.

21 травня Рахлін представить камерні твори, a 23 травня постане вже в якості диригента Оркестру празької філармонії (PKF) - на концерті виступить переможниця конкурсу «Празька весна 2017», скрипалька Ольга Шроубкова.

Випускниця музичного училища в Празі продовжує своє навчання в Ганновері, в Hochschule für Musik. Лауреат ряду міжнародних конкурсів народилася в музичній сім'ї, на скрипці почала грати в чотири роки. Першою її вчителькою стала мама, Римма Котмелова, випускниця Московської консерваторії в класі професора Віктора Пікайзен. Ольга Шроубкова доводиться внучкою колишній солістці чеського Національного театру Антонії Денігровой і концертмейстера Чеської філармонії Карелу Шроубеку. Публіка почує Концерт Моцарта для скрипки з оркестром №5 ля мажор, а в нашій програмі прозвучить уривок з моцартовского концерту № 3 у виконанні талановитої скрипальки.

Пам'ятаючи про трагедію Варшавського гетто

У нинішньому році меломани протягом трьох тижнів, з 12 травня по 3 червня, зможуть вибирати з приблизно 50 концертів класичного репертуару і опусів експериментального характеру. Симфонічний оркестр Праги підготував дві виняткові композиції - кантату «Вцілілий з Варшави» (1947) «важкого» Aрнольда Шенберга, який, за спогадами Г. Ейслера, «у Відні 1908 року, - місті оперет, класиків і пихатого романтизму - поплив проти течії». Текст кантати відтворює справжній розповідь одного з небагатьох свідків, які пережили трагедію Варшавського гетто. А також Третю симфонію «Каддіш» Леонарда Бернстайна, написану на смерть Джона Кеннеді в 1963. У початковій версії в ролі оповідача виступила дружина Бернстайна Феліція Монтелегр.