Поп-арт - виникнення, характеристика жанру популярного мистецтва
Відносно новий жанр в образотворчому мистецтві, в якому зображуються об'єкти або персонажі з масової культури. Поп-арт став відповіддю на експресивний абстракціонізмом, який набирав широку популярність в кінці 1950-х років. Американські критики довгий час не приймали Поп-арт,
оскільки вважали його родинним жанром з мистецтвом реклами, і вони тотожні один одному.
«Інгрід Бергман в капелюсі», Енді Уорхол.
- Поява жанру;
- Відомі представники;
- Понівечений сенс;
- Замовити картину поп-арт.
виникнення
Скандальний жанр виник завдяки рекламі, яка в свою чергу, з'явилася через популяризації телебачення в США. Масова культура захлеснула Сполучені Штати Америки, до кінця 1560-х років там в кожному будинку був доступ до кабельного телебачення. Художники не могли обійти стороною виникла масову культуру, і тих кого вона канонізує.
«Що робить наші сьогоднішні будинки такими різними, такими привабливими?», Річард Гамільтон.
Перед вами перша робота в цьому стилі, на ній зображені всі принади споживача реклами для середнього класу в США. Поп-арт був соціальним жанром, оскільки дійсно кожна людина був знайомий з продуктом, який зображували художники. Не можна уявити Американську культуру без коміксів, телевізора, чупа-чупс, кінотеатру і так далі.
Поп-арт - популярний, швидкоплинний, дотепний, сексуальний, молодий. Річард Гамільтон
Поп-арт художники
- Річард Гамільтон (1922 - 2011, Пімліко)
- Рой Ліхтенштейн (1923- 1997, Манхеттен)
- Роберт Раушенберг (1925 - 2008 рік, Порт-Артур)
- Алекс Кац (1927, Нью-Йорк)
- Енді Уорхол (1928 - 1987 рік, Піттсбург)
- Джаспер Джонс (1930, Огаста)
Річард Гамільтон прославився тим, що створив перший колаж в цьому ще неіснуючому жанрі. Інші художники підхопили яскраву ідею, і почали свої експерименти над популярною культурою. Найяскравішим серед них був Енді Уорхол, він щільно вкарбувалися в історію і запам'ятався як батько комерційного поп-арту.
«Ethel Skull 36 Times», Енді Уорхол.
Ринок товарів широкого споживання був настільки широким, що кожен художник знайшов для себе нішу. Рой Ліхтенштейн придумав техніку, за допомогою якої обробляв зображення з коміксів, і отримував з цього новий візуальний ефект. Художник Джаспер Джонс відзначився найбільше, він прославився тим, що малював прапор США в різних варіаціях. Рівень патріотизму в Штатах завжди був високим, тому ідея з прапором була сприйнята надзвичайно позитивно. Особливо якщо врахувати, що цей період наклався на війну у В'єтнамі.
«Три прапора», Джаспер Джонс.
понівечений сенс
Сьогодні жанр поп-арт в широкому сенсі підім'яли під себе виробники другосортних портретів. Як би банально це не звучало, але це так. Під поп-артом в наші дні мається на увазі портрет людини в декількох випадкових кольорах. Такі портрети створюються в фотошопі за 20 хвилин, потім їх роздруковують на полотні, натягують на підрамник і віддають замовнику.
Приклад сучасного поп-арту
Такі речі не те що до цього поп-арту, а взагалі до мистецтва не мають ніякого відношення. Навіть тому, що людина яка зображується на роздруківці - не є культурною іконою. можливо такі портрети мають право на існування, і вони навіть подобаються замовникам, але це ні в якому разі не предмет мистецтва.
Сучасні художники скептично налаштовані на роздруковані картини, адже вони від початку і до кінця створюються технікою, а не руками. Але при цьому друковані малюнки називаються картинами, що має на увазі під собою твір мистецтва. Найчастіше сучасний поп-арт не є високоякісним авторським принтом.
«Що робить наші сьогоднішні будинки такими різними, такими привабливими?