Резидент лейбла Black Star і випускник МДУ репер Мот готується до великого столичного концерту. Напередодні виступу кореспондент M24.ru поспілкувався з Матвієм Мельниковим (так насправді звуть музиканта) про Спайдермена, погане ставлення до Тіматі і кубанських козачків.

- Я читала, що ти - великий фанат джазу і плануєш зіграти концерт з оркестром, це правда?

- З оркестром - це, звичайно, голосно сказано, але з живим бендом - сто відсотків. 18 травня ми плануємо великий концерт на майданчику клубу "Москва Hall". Зараз я активно приступаю до репетицій з хлопцями, збираю живий склад. Буде барабанщик, басист, соло-гітара, клавішник, саксофоніст.

З самого дитинства у мене була любов до соулу, джазу, блюзу, і мені хотілося не обмежуватися тільки лише битами і репом. І зараз моя мрія здійсниться. Це буде перший великий концерт з музикантами.

- А сам ти з джазу що-небудь слухаєш?

- Я не можу сказати, що я прямо такий фанат, що я пам'ятаю ось в 1967 році концерт ...

- Елли Фіцджеральд, наприклад.

- Ну наприклад. Як зараз пам'ятаю, на третій хвилині вона там таке видала, що мама рідна! (Сміється). Такого немає, безумовно, але ця музика мені близька, і я намагаюся впроваджувати джазові мотиви в свою творчість.

- Презентуючи новий альбом, ти виступав перед московськими студентами. Для чого потрібні такі концерти?

- Це було навіть не стільки виступ з треками, скільки спілкування зі студентами. Я сам в недалекому минулому студент, і мені просто було цікаво зустрітися з хлопцями, подивитися їм в очі, поотвечать на їхні запитання, позадавать питання самому.

Як не крути, на концерті завжди програма відпрацьована, і немає контакту з глядачем, а тут ти бачиш кожного і можеш з кожним поспілкуватися. Безумовно, такий неофіційний формат мені більше до душі. Так мені було набагато простіше і доступніше уявити студентам все те, що я хочу сказати в альбомі, думки, які у мене в принципі є: щодо лейбла, бізнесу, освіти, життєву позицію оголосити. І, відповідно, подивитися на їх реакцію і щось почерпнути.

- В яких університетів ти приїжджав?

- Ми були в чотирьох вузах - ГУУ, РЕУ імені Плеханова, МГУ і "Синергія". Це було схоже на дегустацію вина, коли ти відразу поробиш кілька видів продукту і відчуваєш, що десь присмак жорсткіше, десь м'якше, десь смачніше. Я сам закінчив МГУ, і, катаючись по університетам, переконався, що рівень освіти і взагалі рівень студентів різних вузів відрізняється один від одного. Ставало зрозуміло: у кого-то очі прямо горять, і ти читаєш в них інтелект, бачиш прагнення розвиватися, рости.

Стикався і з абсолютною апатією. Люди самі не знають, чого хочуть. Вони ніби як вчаться тільки тому, що так треба. Перш за все їм було цікаво, скільки я заробляю, на якій машині їжджу. Тобто такі побутові речі.

Фото: надано Black Star Inc.

- Що ти відповідав на такі питання? Чи не намагався пояснити, що це неправильно?

- Ні, я віджартовувався. Мета мого візиту до вузів була дещо інша. Я прийшов туди не читати нотацію, хоча і закінчив військову кафедру, і моя спеціальність пов'язана з виховною роботою. Можливо, якщо мене запросять з наступною лекцією, я поставлю таку мету, і будемо з хлопцями розмовляти вже більш предметно і розбирати ситуацію (сміється).

- Ти сам музикою серйозно почав займатися під час навчання?

- Музика завжди була присутня в моєму житті. Я з дитинства танцював народні та латиноамериканські танці, хіп-хоп і так далі. Але щоб професійно - ходити в музичну школу, ставити вокал або речитатив - такого не було. Я почав писати треки, напевно, на другому або третьому курсі.

До п'ятого курсу я не пов'язував своє життя виключно зі сценою або артистичною діяльністю. Я отримав спеціальність економіст-менеджер, написав диплом по маркетингу. Закінчивши університет, я ходив по співбесідах в різні компанії. Навіть влаштувався в одну, пропрацював там тиждень або навіть менше. Потім пролунав дзвінок з лейбла Black Star, вони запропонували співпрацювати. Я зрозумів, що попрацювати за фахом я ще встигну, а з Black Star навряд чи мені вдруге подзвонять.

- За час твоєї музичної кар'єри ти змінив лейбл три рази. Чому?

- Спочатку я писався на GLSS, це був не лейбл, а просто студія. Мені там подобалося звучання, я знайшов спільну мову з хлопцями. Це тривало близько двох років. Потім став пробувати якісь інші студії, подружився Ванею Наніком, творцем вечірок і музичного руху Soul Kitchen. Ми разом робили вечірки в центрі Москви. І в даному випадку ніякої мови про офіційне лейблі теж не було, це була творча ініціатива, все горіли ідеєю. І дійсно повноцінним першим пропозицією, яке мені зробили, з усіма правовими та юридичними наслідками, було підписання мого контракту з лейблом Black Star.

- Black Star - це в першу чергу Тіматі. Тебе не бентежить ставлення до нього в масовій культурі?

- Я взагалі думаю, якщо людина з себе щось представляє, то, так чи інакше, він не залишає байдужим нікого. Безумовно, є і позитивні відгуки, але, як правило, люди дуже негативно і дратівливо відносяться до популярності, слави, грошей, успіху. Тому дивно було б, якби на нього не звертали уваги, нейтрально ставилися до того, в чому одягнений Тіматі, яку татуювання зробив, куди поїхав відпочивати.

Знаючи його вибуховий характер і любов до епатажу, то тут не дивно і його прагнення показати себе. Ну і, природно, в даний час Хейтер стільки, що я можу відкрити коментарі в будь-який соцмережі, і ви побачите, скільки бруду ллється на мене, на всіх хлопців - артистів лейбла, і в тому числі на Тіматі. Це нормальна історія, потрібно сприймати її як належне.

- Пісня "Чорний день" на останньому альбомі якраз про Хейтер. Вона з'явилася в результаті негативних відгуків?

- Багато хто так вважає, і задають питання щодо цієї пісні: "Невже тебе так дістали ось ці коментарі, люди, які весь час лають і кажуть:" Ти тут за гроші, тебе сюди проштовхнули, тобі тексти пише той-то, за тебе платить той-то ". Безумовно, це не так, просто я в принципі люблю експерименти, і мені було цікаво спробувати написати таке на самого себе.

Плюс до всього, посил даного треку полягає не тільки в зверненні до хулителям, але і в тому, що всередині кожного з нас є чорне альтер его, і яким би ти позитивним не був би в житті, все одно настає певний момент, коли воно виривається назовні і може взяти тебе за шкірку, ось так струснути і змусити подивитися на багато речей кілька через іншу призму. Власне, це і сталося зі мною, мені захотілося створити таке чорне альтер его.

Репер Мот. Фото: особиста сторінка музиканта "ВКонтакте"

- Давай перейдемо до нового альбому. Він називається Azbuka Morze, а назви перших двох платівок співзвучні - Remote і "Ремонт". Чому не продовжив цей ланцюжок?

- Все правильно. Вийшов перший альбом Remote, другий "Ремонт", а до третього сольного Azbuka Morze ще вийшов ЕР - міні-альбом під назвою "Риска". Я спеціально його зробив, щоб логічно завершити цей ланцюжок. І так само як два слова "хіп-хоп" з'єднані рискою, і там змінюється всього одна буква, точно так же в назвах Remote і "Ремонт" змінюється одна буква, і я вирішив поєднати їх рискою.

З одного боку, я пов'язав два цих альбому в єдину концепцію і включив в "рисочки" все найкраще з першого і з другого альбому, а з іншого - підвів певну межу і дав зрозуміти всім, що так як я перейшов на лейбл, життя змінилося, і настає новий етап, нові ролі.

Новий альбом мені хотілося назвати абсолютно інакше, закодувати в нього нову інформацію, дати більш свіжі музичні складові.

Про Azbuka Morze взагалі можна дуже довго розмовляти. Хоча якщо в двох словах, назва вже передбачає шифри, штрих-коди. Я вирішив, що на платівці буде два головні герої: Бенджамін Франклін і Барон Мюнхгаузен. Їх іменами називаються два треки, і саме в цьому полягає сіль і суть альбому.

Справа в тому, що Франклін відповідає за розум, інтелект. Все раціональне, матеріальне - за цим звертайтеся до нього. На альбомі є такі треки, в яких ставиться питання, що важливіше - душа або монети. І в кінцевому рахунку, відповідь ...

- Очевидним є.

- Очевидним є. Так. Душа. Цей персонаж дуже раціональний, матеріальний. І на противагу Франкліну я створив героя-антагоніста барона Мюнхгаузена. Він шибайголова, живе дитячими ілюзіями, фантазіями і взагалі великий авантюрист по життю.

Протягом всього альбому два персонажа борються один з одним, і якщо провести якусь, знову ж таки, риску, розбити цей альбом навпіл, то можна побачити, що частина складається з раціональної філософії і серйозних питань, а частина взагалі не несе глибокого сенсу. Це або нестримні веселощі, або гімн і маніфест того, що неважливо, скільки тобі років, ти завжди повинен залишатися дитиною в душі і серці. Власне, на переплетенні саме цих двох персонажів і будується весь альбом.

А йому поклав корону і завершення - трек "Восьме чудо світу", саме так я назвав людину в масштабному і загальне розуміння. Це такий гімн людству, який об'єднує всі нації, раси, релігії, кольору шкіри. І я завжди на концертах і в усіх інтерв'ю кажу, що мрію, щоб коли-небудь цей трек пролунав на великому заході типу олімпіади, універсіади Паралімпіади або чемпіонату світу з якогось виду спорту, і щоб дійсно люди відчули це єдність і згуртування всіх народів світу.

- Барон Мюнхгаузен - герой з нашого дитинства, які у тебе ще улюблені персонажі були в дитинстві? Я чула щось про Спайдермена.

- Ну, Спайдермен - це взагалі окрема історія. Мене часто запитують: "Коли ти вже наб'єш перше тату?". У мене немає жодної татуювання. Все-таки набивати якісь скрипкові ключі, мікрофони, назви треків або імена коханих - це все, звичайно, чудово, але, може бути, завтра кохана піде, або ти зрозумієш, що музика - не твоє. А ось любов до Спайдермену з роками не випарується, і він міг би стати моїм першим тату.

У садку у мене був щоденник, пенал, рюкзак, розмальовки все зі Спайдерменом. Як тільки вийшов перший фільм, я в день сходив три рази на сеанс. І мені дуже подобається вислів з фільму, яке вже побито і затерто до дірок: "Велика сила вимагає великої відповідальності". Це, в тому числі, відноситься і до артиста, тому що артист - особа публічна.

Фото: надано Black Star Inc.

- Але тепер повернемося від Спайдермена і Мюнхгаузена до твого альбому. У тебе є спільні композиції і в основному вони з хлопцями зі світу хіп-хопу. Ніколи не думав записатися з кимось із абсолютно протилежного музичного жанру? Шансон, важкий рок?

- Я ніколи не заганяв себе в рамки. І на альбомі є кілька треків, куди я запрошував соул-виконавців: це Гаяна Захарова, Міша Грішуня.
У моєму репертуарі є сингли, які дійсно ближче до року. Я хотів би, наприклад, записати спільно пісню з тими ж хлопцями з групи "Звери". Але якось це все залишається на рівні мрії, але рано чи пізно ми до цього доберемося.

- А як у тебе взагалі складаються відносини з московською реп-тусовкою? Фільм "Газгольдер" підеш дивитися?

- Безумовно. Я вже бачив трейлер, і дуже він мене вразив. Тому я з радістю піду. У Владивостоку у мене був спільний концерт Смокі Мо, і не було косих поглядів, ставлення такого в багнети. Все-таки все в одному котлі варимося, і мені здається, потрібно, перш за все, підтримувати один одного, а не палки в колеса вставляти.

- Ти згадав гастролі. Коли-небудь виступав в рідному для тебе Кримську?

- На жаль немає. Туди я приїжджаю виключно до бабусі з дідусем. Мені часто пишуть хлопці з проханням зробити хоч один концерт в рідному місті. Я сподіваюся, що рано чи пізно це станеться.

У Кримську я народився і прожив там всього років п'ять, а потім ми з батьками переїхали в Краснодар. У Краснодарі вже було два концерти. Люди приходять, кричать: "О, наш кубанський козачок"!

- Добре, а чи є таке місце на Землі, де ти б хотів виступити?

- Напевно, коли мені вручатимуть Grammy я все-таки виступлю з яким-небудь треком, так (сміється).

Презентація альбому Azbuka Morze пройде 18 травня о 19:00 у клубі "Москва HALL". Вартість квитків - від 800 рублів.

Катерина Кадушкіна

сюжети: Музичне життя столиці: рецензії, фотографії, інтерв'ю , погляди , Інтерв'ю з людьми мистецтва