Народився в Москві в 1976 році. У 1998 закінчив Професійний Ліцей декоративно-прикладного мистецтва № 332 ім. Карла Фаберже за спеціальністю ювелір широкого профілю. У 2000 почав навчання в Московському Державному Художньо-промисловому Університеті ім. Строганова на кафедрі графічного дизайну. У 2002 році навчався в Інституті Стратегії Сучасного Мистецтва.

Вибрані персональні виставки:

2015 - "Жги!" Pechersky Gallery. Москва, Росія.

2014 року - "Уява і папір." Центр сучасного мистецтва в Грозному. Грозний, Росія.

2013 - "Уява і папір." Національний музей РСО-Аланія. Владикавказ, Росія.

2012 - "Бегемотопісь" Красноярський музейний центр. Красноярськ, Росія.

2011 - "Постлосізм в бегемотопісі" Айдан галерея. Москва, Росія.

2009 - "Milky Way" Айдан галерея. Москва, Росія.

Рік випуску 2008 - "Новий героїзм" Galerie Rabouan-Moussion. Париж, Франція.

2005 - "Синтепон" Айдан галерея. Москва, Росія.

2004 - "Стінка" Державна Третьяковська Галерея. Москва, Росія.

2003 - "Свинтус" Галерея Лізи П. Москва, Росія.

2002 - "Гіперкомікс" Галерея Проект ОГИ. Москва, Росія.

Вибрані групові виставки останніх років:

2014 року - "Інновація" ЦУМ. Москва, Росія.

2013 - "Сни для тих, хто не спить" Московський Музей Сучасного Мистецтва. Москва, Росія.

2012 - "Прикраса красивого". Елітарність і кітч в сучасному мистецтві. Державна Третьяковська галерея. Москва, Росія.

2011 - "SVOBODA". Spazio Carbonesi. Болонья, Італія. Каталог.

2010 - "Imperfetto" Spazio Carbonesi. Болонья, Італія. Каталог.

2008 "Російське мистецтво: парадокси історії" Національна академія мистецтв. Софія, Болгарія.

"Сміх і Смерть" Laughterlife. Галерея DIEHL + GALLERY ONE. Москва, Росія.

2007 - "соцарт" Фонд Maison Rouge. Париж, Франція.

Бегемотопісь

Ростан Тавас: "Перший ескіз абстрактної картини, написаної м'якою іграшкою зроблений мною в Парижі, на Рю готель де Віль, в гостинній резиденції Сіте дез Арт в влітку 2005 року. З тих пір я думав. Малював ескізи і знову думав. І ось нарешті пізньої , дощової осені минулого року, перебуваючи на дачі в Абрамцево я перестав думати, взяв зайця, занурив його в фарбу і провів по полотну. Те що я побачив здалося мені цікавим. Зупинена час, застиглий рух, ніби як і абстрактний живопис, але якщо залишити іграшку на полотні, то ось він і впол не собі фігуративний персонаж, назавжди прилип до полотна між минулим і майбутнім, як мезозойский комарик, застиглий в шматку бурштину. При чому цей персонаж сам ще й трохи автор картини. Історія мистецтва в одну мить промайнула у мене перед очима: наскальний живопис, що перетворює природний горбок скелі в бізона, єгипетські фрески з лінійним перебігом сюжету і шлейфом ієрогліфів тягнеться за головним героєм, асамбляжі Шелковского (історія мистецтва мелькала не по порядку). Яскраво спалахнув в пам'яті якийсь античний вівтар з рельєфами жертовних тварин, зрошувану кров'ю цих же тварин у свята, потім з'явився Кандинський зі своїм "Духовному в мистецтві" говорить про колір і форму в живопису. Стрімко замигтів італійський футуризм, який прагне зобразити всі стадії руху одночасно. Осмоловський, що повзе по тріумфальної площі, Пол Маккарті теж повзе, але по підлозі, і розтираючий собою фарбу, чому то майнула інсталяція Кабакова про людину відлетіли в космос, і останнім зашарівся Ів Кляйн принуждающий (можливо навіть за гроші) голих дівчат, ізвазюканих в " інтернаціональному блакитному "прикладатися до полотна ... Але дівиці завжди йдуть, а зайці залишаються !!! Ясно усвідомивши, що всю свою історію людство йшло до цього випадково зробленому мною відкриття я просто не мав права кидати свій експеримент.

Кілька наступних місяців я напружено і з величезним задоволенням працював.

З кожною новою полотном відкривалися все нові можливості та нові горизонти. Від знайомих, деяким чином близьких до хімії, вдалося дізнатися, що акрилові фарби і поліестер, з якого виготовлені іграшки і на 60% полотно, мають дуже близьку хімічну природу, не знаю чому, але це додало мені нових сил і впевненості в правильності обраного шляху .

Я не можу назвати цю виставку своїм новим проектом - це скоріше новий творчий метод в живопису. Метод вимагає подальшої розробки. Чим я з радістю, смакуючи нові осяяння, і збираюся займатися в найближчі роки ".

Картини і скульптури, 2005

Робота була зроблена в 2005 році, для виставки Русский Поп Арт, і демонструвалася в Державній Третьяковській галереї і в музеї образотворчих мистецтв японського міста Тояма.

Яскраві, кольорові картини і скульптури з поліестеру зібрані в невеликій іграшковий музей. Кожен експонат не справжнє, серйозне, твір мистецтва, а іграшка, що зображає, що грає в картину або скульптуру.

Прихід, 2006

Робота була зроблена в 2006 році і демонструвалася в Люксембурзі, а в 2008 році увійшла в експозицію музею Aрт4ru.

Через маленькі двері в затемнене простір вистовочного залу, разом з потоком світла і звуками музики входять іграшкові тварини з квітами в плюшевих лапах. Іграшкові тварини приходять в зал з якого то явно прекрасного, чарівного, казкового, ідеального світу і несуть з собою радість.

Твоє місце в історії мистецтва, 2011

Робота зроблена в 2011 році для ювілейної виставки в ДК ВДНХ.

У 1975 році в цьому ж Будинку Культури була відкрита перша в СРСР виставка митців не офіційного мистецтва.

На підлозі влаштовані гойдалки - катапульта. Невеликий, синюватий плюшевий заєць стоїть на цих гойдалках приготувавшись до стрибка, мабуть збираючись догодити в біле поле натягнутого полотна, що висить на стіні, перед гойдалками. Потрібне прискорення заєць сподівається отримати від, середніх розмірів, іграшкового бегемота, що стоїть поруч і готового стрибнути на гойдалки. Про відвагу або зайвої самовпевненості зайця можна судити по явно не вдалих спроб його попередників. Ми бачимо кілька різнокольорових зайців, мабуть, раніше вчинили стрибок з гойдалок катапульти і розбилися об стіну, хто лівіше, хто правіше, вище або нижче білого полотна.

Побажаємо ж зайцю удачі!

наше інтерв'ю з Ростань Тавасіева.