Опера "Севільський цирульник" є безсмертним шлягером всіх часів і народів.

Шедевр музичного мистецтва - комічну оперу "Севільський цирульник" Дж. Россіні представлять 12, 13 і 14 жовтня в "Астана Опера". Одна з найкрасивіших музика з опери неодноразово використовувалася в відомих фільмах, а знамениті арія Фігаро "Largo al Factotum" і каватина Розіни "Una voce poco fa" впізнаються публікою усього світу з кількох нот.

Прем'єра пройде за підтримки Міністерства культури і спорту РК до 20-річчя Астани.

Опера "Севільський цирульник" є безсмертним шлягером всіх часів і народів, ось і в Астані до неї проявили величезний інтерес, так що керівництво театру на численні прохання глядачів відкрило третій день продажу квитків на цей спектакль.

Створення опери вражає своєю швидкістю: написання музики і інструментування, за різними джерелами, зайняли у Дж. Россіні від 13 до 20 днів. Лібрето написано Чезаре Стербіні за комедією П'єра Огюстена Карона де Бомарше "Севільський цирульник, або Марна обережність". Опера насичена пригодами, інтригами і кумедними витівками головних героїв.

Диригентом-постановником виступив Заслужений діяч Казахстану, головний диригент театру "Астана Опера", знаменитий у всьому світі маестро Алан бурібай. Режисер - прославлений італійський постановник Альфонсо Антоніоцці, сценографи - видатний сценограф сучасності Еціо Фріджеріо, котрий працював над цим спектаклем разом з Ріккардо Масіроні. Художник по костюмах - володарка премії "Оскар" Франка Скуарчапіно. Асистент художника з костюмів - Араселі Досмуратова (Казахстан) і Анна Верде (Італія). Дизайнер по проекціях - Серджіо Металик (Італія).

трохи карнавалу

Алан бурібай, головний диригент театру "Астана Опера", вже має досвід роботи з матеріалом цієї опери, так як він ставив її на сцені одного з німецьких театрів. Маестро розповів, що "Севільський цирульник" був створений для періоду карнавалу.

За словами маестро, "Севільський цирульник", як і вся творчість Дж. Россіні, відноситься до перехідного періоду між "старою оперою" XVII - XVIII століть і "новими оперними канонами", які народжувалися і розвивалися протягом усього XIX століття, і поступово проникали в музичний театр.

Справжнісінький гумор

Режисер Альфонсо Антоніоцці ставить цю оперу в класичному стилі. В першу чергу, він відштовхувався від музики і лібрето, хоча, звичайно, без нових свіжих фарб не обійшлося.

В останній раз Альфонсо Антоніоцці працював над цією оперою 12 років тому як режисер, але так як він ще і співак, то незліченну кількість разів виконував протягом вокальної кар'єри.

Основне завдання, яке ставить перед артистами режисер - розсмішити публіку. Здавалося б, що може бути легше, але все виявилося не так-то просто.

Де живе перукар?

Зараз вже йдуть завершальні репетиції артистів на сцені, де вишикувалися декорації, які перенесуть глядачів і в інтер'єри будинку Бартоло, і на робоче місце цирульника, і в кімнату Розіни ...

Керівник художньо-постановочного комплексу "Астана Опера" Віктор КАРАРА розповів, що театр перейшов на новий технологічний рівень.

У сценографії переважають сині, білі, золоті і патиновані сірі кольори, декорації вийшли масштабними, їх доповнять 4D і 3D- проекції з видами міста, арками, а також захоплюючі анімації. Для публіки приготували багато сюрпризів, одним з них стане виїзд дуже красивою карети, запряженій кіньми. Ландо всередині оббите оксамитом кольору вина, прикрашена елементами золотого кольору.

- Ми хочемо здивувати глядачів початком опери, створити ефект "театру в театрі", думаю, публіку чекають веселі і позитивні емоції, - підкреслив Віктор Карара.

У цій виставі дуже багато реквізиту. Так, професія цирульника передбачає використання різних інструментів, і в бутафорському цеху майстра вже виготовили щипці для завивки, бритву в стилі XVIII століття, підставки для перук. Їх колеги з реставраційно-виробного цеху створили шафи ручної роботи. Один для посуду, його вже наповнили чайними сервізами, писаними вазами; інший виконує функцію письмового столу, його полки прикрашають сувої, книги, чорнильниці, свічники. Є ще один незвичайний шафа: в ньому захований ... скелет. Для чого він? Майстри секрет не розкрили, відповіли: "Прийдете на спектакль і самі все побачите".

Мабуть, найскладнішою роботою для бутафори стало виготовлення музичних інструментів. Згадаймо, що в опері є вчитель музики - Базиліо. Для сцени з його участю створили контрабас, віолончель, гітару, мандоліну, барабани, флейти, труби. Робили їх за спеціальною технологією, і вийшло, що вони хоча і бутафорські, але на них цілком можна грати. Інструменти нічим не поступаються оригіналам за розміром, зовнішнім виглядом, і тільки ми з вами будемо знати, що зроблені вони з фанери для того, щоб артистам можна було легко і вільно їх піднімати.

У бутафорському цеху можна побачити такі життєві дрібниці, як мітли, відра, мішки, тюки, кошики, парасольку, гаманці з монетами. А ось цікава зв'язка ключів, таких зараз не купити в магазині, майстрам довелося різати метал, паяти і навіть кувати, щоб ключі вийшли точно як в XVIII столітті. Золотий нагрудний знак мера міста зроблений з силікону, який відливали в спеціальних пластикових формах і покривали поталью (імітація сусального золота).

Наряди від володарки премії "Оскар"

Весь цей реквізит буде гармонійно поєднуватися з декораціями і костюмами. Робота над нарядами велася майстринями швейного цеху "Астана Опера" під чуйним керівництвом художника по костюмах Франки Скуарчапіно. Хоча і костюми XVIII століття відрізняються витонченою декоративністю, крихкістю, витонченістю, чуттєвістю і деякою манірністю, однак, працювати в цій історичній епосі дуже складно, це стосується і крою, і "примхливих" тканин, наприклад, таких як шовк.

Загальна кількість костюмів - трохи більше 100, але часу на їх виготовлення треба було чимало.

Для Франки Скуарчапіно це перша постановка "Севільського цирульника". Художник по костюмах розповідає, що зануритися в цю епоху їй не складає ніяких труднощів, так як вона поставила незліченну кількість вистав в стилі цього періоду.

- За будь-яку роботу, яку б я не робила, беруся з натхненням, оптимізмом. Мене надихає природа Італії, але найбільше - музика "Севільського цирульника". Це вона малює мені образи. Звичайно, відштовхувалися від бачення режисера, з яким ми не працювали раніше, але швидко знайшли спільну точку зору, - ділиться Франка Скуарчапіно.

Всі костюми будуть яскравими, вони привернуть увагу незвичайним принтом, наприклад, великими квітами.

Про головне

Під час перегляду вистави "Севільський цирульник" глядачі не будуть висміювати людську дурість, у них не виникне зловтіхи по відношенню до персонажів. Навпаки, з'явиться відчуття легкості, радості життя, захоплення винахідливістю головних героїв, їх невгамовною енергією і чарівністю. Але, щоб всього цього досягти, артистам необхідно докласти чимало зусиль.

- Партію Розіни я виконувала кілька разів, - каже Заслужений діяч Казахстану Салтанат Ахметова, - в тому числі в Італії, тоді "Севільський цирульник" ставилося в незвичайній інтерпретації для залучення людей до оперного мистецтва. Мені дуже подобається моя героїня, вона вихована, добра, ніжна, весела, однак, і за себе вона теж може постояти: при необхідності проявляє хитрість і кмітливість. Розіна потрапила в такі обставини, що їй доводиться жити зі своїм опікуном, який обмежує її свободу. Хоча відомо, що Бартоло більше піклується про збереження приданого, ніж про саму дівчині. Її доля набуває нових барв, коли вона зустрічає свою любов - Графа Альмавіву, який протягом всієї опери йде на різні хитрощі, щоб їх серця з'єдналися, і Розіна звільнилася від гніту опікуна. Я отримую колосальне задоволення від репетицій, де режисер нам дає цінні поради. Акробатичних моментів в цій постановці немає, але є цікаві знахідки Альфонсо Антоніоцці, пов'язані з шафами, подвійними дверима, - зазначила Салтанат Ахметова.

Партію Графа Альмавіва представить Федеріко Буттаццо (Італія), Дамір Садуахасов і Заслужений діяч Казахстану Жан Тапін. Бартоло - Євген Чайников, Євген Шагарі, Олександр Красиков. Розіна - Заслужений діяч Казахстану Салтанат Ахметова; Заслужена артистка Республіки Башкортостан Альфия Карімова і лауреат багатьох міжнародних конкурсів Айзада Капонова. Базиліо - Народний артист Вірменії Барсегов Туманян, а також Таїр Тажі і Євген Чайников. Берта - Тетяна Віцінская, Маліка Мінізіні. Фіореллі - Талгат Галеев, Ержан Саїпов. Офіцер - Заслужений діяч Казахстану Жанат Шибикбаев і Шингис Расилхан.

Роль Фігаро готує Заслужений діяч Казахстану Сундет Байгожін і Еміль Сакавен.

- Вперше я виконував партію Фігаро в місті Верона в 2015 році в театрі "Філармонік" (Teatro Filarmonico di Verona). Вся опера була мультиплікувавши, доводилося взаємодіяти з екраном, на мені був складний костюм, і в ньому було неймовірно нелегко рухатися. Я думав, що це найскладніша постановка в моєму житті, виявилося, що партія Фігаро ніколи не буває легкою, як і в нашій класичній постановці, в якій необхідно демонструвати майстерну гру, жестикуляцію. Крім того, опера виконується італійською мовою, нам, співакам, необхідно донести сенс цієї веселої історії до публіки. А також перед нами стоїть завдання - не повторюватися: знайти нові грані характерів своїх героїв. Я бажаю удачі моїм колегам, а глядачам отримати задоволення, - сказав Сундет Байгожін.

Співак зауважив, що його персонаж відомий практично кожному, тому необхідно тримати високу планку виконання. Вокаліст повинен одночасно грати, співати і, в той же час, не втрачати контакт з диригентом.

- Ви все знаєте, що у цієї опери щасливий фінал, я дуже радий, що репертуар нашого театру поповниться таким світлим, завзятим спектаклем. І нехай у нашій постановки теж буде довга щасливе життя, - уклав Сундет Байгожін.

Важко посперечатися з провідним солістом "Астана Опера", адже "Севільський цирульник" є найкращим підтвердженням таланту, вишуканого смаку і вродженого музичного чуття Джоаккіно Россіні. Нехай же цей чудовий спектакль заражає публіку веселощами, позитивом і дарує гарний настрій.

Більше новин в Telegram-каналі «Zakon.kz» . Підписуйся!