Музей російського імпресіонізму продовжує розширювати кругозір любителів живопису, знайомих з імпресіоністами по иконическим французьким робіт із зібрання меценатів Щукіна і Морозова. У МРІ настала черга вірменських художників: до 4 червня тут можна буде побачити видатну експозицію - близько 60 полотен, більшу частину яких надала Національна галерея Вірменії, головний музей країни. Відкриваючи виставку «Вірменський імпресіонізм. Від Москви до Парижа », посол Республіки Вірменія Вардан Тоганян зауважив, що так масштабно мистецтво його рідної країни не уявляли в Росії років п'ятнадцять, а то і більше.

Посол Республіки Вірменія Вардан Тоганян

Фото: Кирило Пономарьов / Сноб

Фото: Кирило Пономарьов / Сноб

Ті, хто всерйоз захоплений імпресіонізмом, напевно знають Мартироса Сарьяна - його картини, написані за мотивами подорожей до Туреччини та Єгипту, можна побачити в Третьяковці. У Музеї російського імпресіонізму експонуються і незвичні погляду москвича роботи Сар'яна, і захоплюючі дух пейзажі і портрети, створені його важливими сучасниками, які далеко не так відомі в Росії.

Чому «Від Москви до Парижа»? Творчий шлях більшості представлених на виставці художників починався в Московському училищі живопису, скульптури та архітектури і тривав в Мецці імпресіоністів - у Франції. Кінець 1920-х років став для Сарьяна, який жив тоді в Парижі, дуже плідним періодом. Після персональної виставки в 1928 році художник перевозив картини в Росію на пароплаві, в якийсь момент в трюмі спалахнув пожежа і знищив все полотна, крім шести - їх Сарьян тримав в каюті. Одна з цих уцілілих робіт - «На березі Марни» - зараз в МРІ. Поруч - його ж «Будиночок в саду» 1935 року, написаний явно під впливом фовістів, про що говорять і вільні широкі мазки, і інтенсивні кольори.

Фото: Кирило Пономарьов / Сноб

Фото: Кирило Пономарьов / Сноб

Фото: Кирило Пономарьов / Сноб

Кольори портрета Анни Едельсон кисті Вардгеса Суренянца куди більш стримані, але глядачів захоплює поєднання різних стилів письма на одному полотні: риси обличчя героїні виписані з модерністської ретельністю, але все, що нижче шиї - одяг - перетворюється в імпресіоністський водоспад. За легендою, в дитинстві Суренянц навчався малювати у Айвазовського, який був його далеким родичем. Метру настільки сподобалися дитячі замальовки ханського палацу в Бахчисараї, що він подарував майбутній зірці фарби і «благословив» на творчість.

Дмитро Гуржій

Фото: Кирило Пономарьов / Сноб

Фото: Кирило Пономарьов / Сноб

Природа, щасливі ясні дні і жінки - найпопулярніші мотиви вірменських художників. На картині Карапета (Шарля) Адамяна «Жінка на березі моря», що послужила афішею виставки, курортниця в білій сукні немов виникла з пінистих хвиль і сонячних відблисків, які перекочуються по поверхні води. На полотнах триптиха Саркиса Хачатуряна його кохана Вава розчиняється в деревах - так, що від імені залишається лише посмішка, як у Чеширського кота. Між портретами Вави сутінкової і сонячної - її старші родички, яких художник з не меншою любов'ю зобразив в пасторальному сюжеті з оберемком бузку.

ювелір Дмитро Гуржій на вернісажі агітував друзів поїхати в Єреван хоча б заради того, щоб потрапити в Національну галерею і побачити художників, які, на його думку, навіть в чомусь перевершують тих, що представлені в МРІ: «Ця виставка, безумовно, розширює кругозір, але після неї потрібно обов'язково провести два дні в дослідженні Національної галереї та Історичного музею - вони знаходяться один навпроти одного на площі Республіки. У Вірменії, на мій погляд, краще зібрання живопису, ніж в будь-якій іншій колишньої союзної республіки ».

Ольга Свіблова

Фото: Кирило Пономарьов / Сноб

Ольга Свіблова

Фото: Кирило Пономарьов / Сноб

«Я, звичайно, знаю Сарьяна, але іншого: на цій виставці абсолютно особливі його роботи. Скільки б я тут ні ходила - весь час до них повертаюся, - поділилася враженнями Ольга Свіблова . - Це Сарьян, який ще не втратив волі, який немов подорожує по небаченим нам вимірах: подивіться на цей абсолютно безпредметна кущ у "Будиночка в саду", на доріжку-діагональ, яка буквально розтинає простір. Як же хороша ця божевільна, сяюча робота! »Посилаючись на ту на одну, то на іншу деталь різних картин, вона помічала стиль французьких метрів, які надихали молодих випускників Московської академії живопису, скульптури та архітектури:« імпресіоністська образотворча традиція Парижа з'єдналася з якоюсь особливою суворістю вірменської землі, і в результаті цього злиття у художників з'явився особливий дар добувати і зберігати ось такі особливі, сонячні враження від навколишнього світу. Після цієї виставки можна не поїхати до Вірменії ».

Амбарцум Кабанян

Фото: Кирило Пономарьов / Сноб

Фото: Кирило Пономарьов / Сноб

Фото: Кирило Пономарьов / Сноб

Актор Майстерні Петра Фоменка Амбарцум Кабанян погодився з тим, що враження від сонячних полотен вірменських художників схожі на ті, що люди отримують в подорожах. «Це пісня кольору, індивідуальності і свободи», - сказав він.