Стів Вай (Стівен Сіро Вай, англ. Steven Siro Vai; народився 6 червня 1960 року, Лонг-Айленд, Нью-Йорк, США) - американський гітарист-віртуоз, також відомий як композитор, вокаліст, продюсер, актор. Почав свою кар'єру в якості гітариста і інтерпретатора у Френка Заппи , З яким записувався і гастролював починаючи з 1980 року. З 1983 року веде самостійну кар'єру як соло гітарист. Станом на 2012 рік випустив 9 сольних альбомів загальним тиражем понад 15 млн екземплярів, тричі лауреат Греммі. Крім роботи з Заппою співпрацював і гастролював з такими колективами і музикантами як Alcatrazz, Whitesnake, Девідом Лі Ротом, був постійним учасником концертних турів проекту G3. У 1999 році заснував власний лейбл Favored Nations, орієнтований на запис віртуозних виконавців. Wiki (C)

Пропонуємо вашій увазі інтерв'ю Стіва Вая, записане у вересні 2013 року:

Сьогодні немає молодих і нових гітаристів, здатних вводити нововведення, подібно до того, як це робили Ви, Заппа і Сатріані. А чому так вийшло?

- Підозрюю, що в наші дні живе дуже багато гітаристів, які вводять нововведення, але ми зазвичай про них не чуємо. У будь-яку епоху завжди будуть люди, які розсовують раніше встановлені межі. Іноді на це потрібен час. Але при цьому даний інструмент вже досить давно не піддавався тій еволюції, яку я б хотів бачити. Але я очікую, що скоро з'явиться хтось, хто з'єднає воєдино техніку виконання, технологію, моду, сучасні погляди і створить стиль гри, в якому будуть всі необхідні елементи, в тому числі багате мелодійне зміст. Я цього з нетерпінням чекаю, але цього ще не сталося.

Ви співпрацювали з багатьма з найбільших рок-зірок. Який досвід Ви назвали б найкращим?

- У всіх цих епізодах співпраці були яскраві моменти. Досвід, який у тебе є, заснований на твоєму власному відношенні.

Чи думаєте Ви, що рок знаходиться в занепаді?

- Ні, він просто змінюється, як і все інше. Це не той рок, який ми знали в останньому поколінні, і не той рок, який знало покоління, попереднє останньому. У кожному поколінні є люди, які не рухаються вперед, і яким здається, що правильний світопорядок вмирає.

Чи думаєте ви, що музична індустрія вбила музику?

- Ні, я не думаю, що музика мертва, вона просто розвивається. Більш того, коли з'являється новий музикант, в його розпорядженні завжди є набагато більше інструментів для створення власної музики, інструментів, що дозволяють проникнути в цей світ і керувати ним. Наш час - це найкраще для незалежного виконавця час в історії для того, щоб заявити про свої погляди і відстоювати їх. Просто існує не дуже багато незалежних виконавців, у яких є відповідні дані. Та й раніше їх було не дуже багато, але здатні виконавці заявляють про себе. Це неминуче.

Сімдесяті роки були краще вісімдесятих, а про дев'яностих і двохтисячних можна навіть не згадувати, бо, здається, все вже було винайдено раніше. Ну і де ж тут еволюція?

- Еволюція - це «зараз», і вона відбувається, як відбувалася в 70-х, 80-х і т.д. Нам завжди здається, що ми зайшли в глухий кут, але потім з'являється хтось і все переосмислює.

У чому відмінність нового компакт-диска від інших?

- Він відрізняється від старих настільки ж, наскільки я відрізняюся від тодішнього себе. Що стосується моєї гри на гітарі, в цьому CD я набагато більше сконцентрувався на фразуванню і динаміці. Я працював над тим, щоб змусити мелодії звучати так, ніби вони з вами розмовляють, а також над тим, щоб надати гармониям і мелодійним квітам велику яскравість і багатство. Мені довелося дуже багато попрацювати над переосмисленням різних технік, але ця праця виправдовує себе, коли в результаті у тебе виходить щось, чого ти раніше ніколи не робив, щось, що звучить для тебе прекрасно. Ось чому ця праця винагороджується.

Чи не здається Вам, що нові покоління дезорієнтовані, або що публіка задовольняється тим, що є?

- Я пов'язаний з новим поколінням тим, що бачу і слухаю ту музику, яку слухають мої діти. У мене два сина. Зараз їм 21 рік і 24 роки відповідно, і у них чудовий музичний смак. Всі ці роки вони тримали руку на пульсі нової музики, нових жанрів, і т.д. Вони слухають дуже різну музику. Один мій син, Файр, якому зараз 21 рік, любить техно, і він познайомив мене зі всілякими варіаціями техно, дабстепа, тріп-хауса і т.д. і т.п., і дещо з цього приносить мені чималий кайф.

Моєму другого сина, Джуліану, 24, і всі ці роки він захоплюється дуже-дуже важкою музикою, і він познайомив мене з приголомшливим і прогресивним металом. Він існує, і для нового покоління цей жанр новий. Я пробував грати синам усі мої улюблені твори, - Led Zeppelin, Queen, Deep Purple, ELP, Хендрікса, Девіда Боуї, Еліс Купер та інші. Вони розуміють, у чому їх значення, але кажуть мені: «Ну да, пап, я це розумію, але це все звучить старо». Тобто, як бачите, якщо не міняти свої погляди на те, якою музика є чи якою вона має бути, можна застрягти в цих поглядах. Тут діє его.

Здається, що ці молодші покоління всього лише шукають швидкий успіх. Який їхній внесок в сьогоднішній рок?

- Він один і той же в кожному поколінні. Зазвичай є новий рух, і в цей новий рух залучено дуже невелике число дуже натхнених людей, у яких немає вибору, окрім як слідувати велінням власного унікального генія. Потім цю музику чують маси, і вона їх хвилює, тому що вона інша, і в ній присутній натхнення автора. Потім в музичному співтоваристві виникає рух, старающееся скопіювати цей стиль, і ось ці-то люди і шукають швидкого успіху. Вони намагаються нажитися на красі інших, і це їм вдається, тому що звукозаписні компанії підписують контракти з усіма виконавцями, чиє звучання схоже на цю нову музику. Те, чого немає в цій музиці - це справжнє натхнення в самій її суті. Зрештою, ця музика стає пародією на саму себе, і весь тренд руйнується. Потім з'являється хтось ще, і цикл відновлюється.

Ви дуже універсальний гітарист. Що ж робить Вас несхожим на інших музикантів? Чи думаєте ви, що гітара - це той інструмент, яким судилося бути постійно винаходити заново?

- Я просто розвиваю ідею, яка мені цікава. Інших реальних причин немає.

Чого Ви чекаєте зараз?

- Нічого. Я все вже знайшов.

Чи думаєте Ви, що секрет музики полягає в її технічних аспектах?

- Я не думаю, що у музики є якийсь секрет. Я думаю, що музика - це те, чим може і повинен займатися кожен. Потрібно просто подолати свій страх того, що ви нібито недостатньо гарні, що щось не виходить, або будь-які інші заважають вам думки. Я думаю, що створювати музику може кожен, так само, як кожен може займатися мистецтвом і т.д. Секрет, якщо такий є, полягає в тому, щоб не дати суджень про вашу роботу впливати на вас. Але такий подвиг практично неможливий для більшості людей.

Що не перестає дивувати Вас в музиці?

- Хороша ідея, яка з'являється бозна звідки.

http://www.vai.com/levante-interview-2013/

Залиште свій відгук