Як актор Машков мені подобався далеко не скрізь. Ну, тобто виглядав він всюди пристойно - не пам'ятаю жодної його дійсно поганий ролі, - але всякі Могутнє, а тому лубочні уральські дисиденти Омеляна Пугачова , Які страждають від власної геніальності і "кладуть себе на вівтар батьківщини" олігархи , Невиразні татуся російської дочки, а особливо сумують в 12-мільйонному особняку в Малібу за Батьківщиною нові російські мільйонери якось не надихали. Лубок - він і є лубок. Втім, в "злодієві" Машков мені вже сподобався. Тому що вже не лубок. Роль цікава, яскрава, та й фільм - дуже і дуже непоганий ... Як режисер Володимир Машков мені не подобався абсолютно, тому що зняв він всього один фільм "Сирота казанська", де при непоганому сценарії і наборі дійсно хороших акторів нічого цікавого толком не вийшло, причому саме через постановки.

Картина "Папа". Спочатку - "наївно-патріотична" (як казав сам автор) п'єса Олександра Галича "Матроська тиша", написана в 1956 році, далі - один з найпопулярніших з початку 80-х до середини 90-х вистав "Табакерки", в якому старого Абрама Шварца грав Володимир Машков, а ролі його дорослого сина Давида свого часу діставалися Миронову та Безрукову. Машков зіграв роль старого Абрама Шварца майже чотириста разів. І ось тепер - фільм "Папа", поставлений самим Володимиром Машковим, причому головну роль - Абрама Ілліча Шварца - виконує він же ...

***

1929 рік, перша п'ятирічка, запорошений український містечко Тульчин. Абрам Ілліч Шварц - літній маленький чоловічок, який працює начальником складу, що займається, як водиться, на цьому складі всякими фіглі-Міглей за допомогою свого підручного комірника Миті Жучкова. Давид Шварц, син Абрама Ілліча, - школяр першої радянської п'ятирічки: патріот, мрійник, сперечальник і, як водиться, барабанщик Країни Рад. Втім, барабанщик він - суто в переносному сенсі. Тому що Абрам Ілліч не хоче, щоб Додік був барабанщиком. Абрам Ілліч плекає традиційну і навіть у багатьох сенсах шаблонну для єврейської осілості мрію про те, щоб Додік став великим скрипалем! Так-так, щоб його Додік вийшов на сцену великого-великого залу і зіграв мазурку Венявського, а потім знову і знову зіграв, і люди щоб плескали нескінченно і кричали "браво"! І тоді Додік, мріється Абраму Іллічу, скаже цим людям, що це його тато зробив Додика тим, ким він є зараз. Його тато з маленького і пильного Тульчина. Він був п'яниця і шахрай, тато Додика, але він хотів, щоб його син дізнався, з чим їдять щастя ...

Щоб чогось досягти - особливо в області музики, - потрібно довго і наполегливо працювати, причому з раннього дитинства. Давид, з одного боку, любить скрипку, але з іншого - як можна нудно і день у день довбати ці чортові вправи і грати цього чортового Венявського (у фільмі - Чайковського), коли на вулиці літо, на вулиці пацани і всякі такі розваги, в яких якщо не поучаствуешь сьогодні, то здається, що подібної можливості вже не випаде ніколи в житті ... Тому Додік не надто любить свого тата, що змушує хлопчика нескінченно вправлятися на скрипці, і мріє якомога швидше вирватися з цього тухлого Тульчина на волю - в Москву...

Ну а далі була Москва, гуртожиток при консерваторії і феноменальний успіх юного скрипаля Давида Шварца. Абрам Ілліч все-таки домігся свого: Давид виступав на сцені. Але тато не бачив успіх Додика. Він як і раніше знаходився в своєму Тульчині, продовжуючи за допомогою Миті і все тих же цяцьок-Міглей викручувати зі складу хоч скільки-небудь трішечки грошенят, які він збирав виключно для Додика. Папа хотів накопичити побільше і приїхати до Додік в гості, в Москву. Абрам Ілліч жодного разу в житті не вибирався з Тульчина, тому така поїздка для нього була подвійною радістю: побачити дорогого Додика на гребені успіху і побачити красуню-Москву. Але чи потрібен юному даруванню безглуздий, смішний і неохайний містечковий тато - це ще велике питання ...

***

Скажу відразу - на мій погляд, фільм вийшов дуже хороший. І не тільки хороший, але також сильний і дійсно бере за душу. Коли в картині розглядаються теми батьківської любові, синівської зради і прощення, її не вийде зняти на одному чистому розрахунку - щоб просто видавити з глядачів сльозу або зірвати приз на якому-небудь фестивалі просто через виграшною тематики. Тобто зняти щось вийде, але фальш для трохи більш вимогливою публіки буде видно за версту. Хіба ви не фальш, а розрахунок, але це фактично одне і те ж.

У Машкова вийшов фільм дуже щирий. І, загалом, важко було очікувати чогось іншого, бо Володимир багато років мріяв зняти цю картину, а крім того, вклав в неї багато чисто особистих переживань. Так, критики йому неодноразово висували претензії в тому, що він, будучи постановником, сам знявся в головній ролі. Зазвичай це не прийнято, причому за цілком зрозумілих причин: головний актор, будучи одночасно режисером, не зможе адекватно оцінити свою гру з боку. А зробити це необхідно. У кінематографі вкрай рідко зустрічаються подібні прецеденти, коли режисер одночасно грає головну роль. Ну хіба що у фільмах Вуді Аллена, але режисер Вуді Аллен ставить фільми фактично про Вуді Аллена, куди запрошує на роль Вуді Аллена - Вуді Аллена, тому це все-таки дещо інший випадок.

Машков, зрозуміло, прекрасно усвідомлював всі складнощі, пов'язані з подібним рішенням. Більш того, у свій час він дійсно шукав актора на роль Абрама Шварца, збираючись залишитися тільки режисером. Але потім все-таки вирішив сам зіграти цю роль, щоб, як він сам висловився, в разі невдачі звинувачувати в усьому одного себе.

Що з цього вийшло? Скажу так: певні проблеми, пов'язані з тим, що Машкова-актора знімає Машков-режисер, у фільмі видно. Деякі сцени, при наявності іншого режисера, ймовірно, можна було зробити ще краще - трохи тонше. Але у мене не повернеться язик сказати, що це ризикований захід - режисер у головній ролі - закінчилося невдачею. Тому що Машков зіграв Абрама Шварца блискуче: дуже яскраво і дуже сильно. Так, в деяких місцях він злегка, на мій погляд, перегравав, але навіть в подібних моментах явною фальші не відчували. Це був скоріше якийсь надрив, а не перегравання, і в даному випадку надрив цілком, на мій погляд, виправданий.

Решта ролі у фільмі - не так помітні, як роль Абрама Ілліча (втім, це цілком зрозуміло), але тим не менше цілком цільні і цікаві. Давида в дитячому варіанті грає юний скрипаль, учень Володимира Співакова (який, до речі, виступив музичним керівником цього фільму) Андрій Розендент. Дорослого Давида зіграв досить відомий молодий актор Єгор Бероєв. Вражає те, що Бероєв і Розендент - фактично одна особа. Таке відчуття, що Машков просто чекав, коли юний Давид підросте, щоб зняти його в дорослому варіанті. Те ж саме з сусідкою Давида по Тульчина - дівчинкою Ханой, яку в дитячому варіанті грає Ксенія Беспалова, а в дорослому - Ольга Мірошникова: одну особу, жести і манери.

Давид в дорослому варіанті мені, загалом, сподобався, але без явних захоплень. Бероєв підсвідомо чомусь весь час нагадував Костика з "Покровських воріт", і це злегка псувало враження. А ось доросла Хана - Мірошникова - дуже сподобалася, хоча у неї всього один невеликий епізод. Але самий зворушливий персонаж, на мій погляд, вийшов у Ксенії Глінки, яка зіграла Люду Шутова: гучну і суперактивну Люду Шутова, друкарську "геніальні" революційні вірші і ніжно закохану в Давида ...

Резюмую. Машков - молодець. Я повірив в нього як режисера і як актора. Тому що і з постановочної точки зору (Володимир, до речі, був не тільки режисером і актором, але і одним з авторів кіносценарію, а також продюсером), і з акторської цей фільм зроблений дуже і дуже добре. І навіть певні недоліки майже не знижують враження, тому що фільм - дуже щирий. А за це можна пробачити багато, хоча в даному випадку прощати практично нічого не потрібно. Потрібно просто подивитися. І подумати. Для того і знято ...

Я вважаю цей фільм одним із кращих російських фільмів останніх років. Це дійсно дуже хороше кіно.