Уже завтра жителі всієї Росії відзначатимуть День Перемоги, тому редакція SPLETNIK.RU вирішила згадати найкращі чорно-білі радянські фільми про Велику Вітчизняну війну.

Звичайно, за минулі роки були створені десятки військових стрічок, які увійшли в золотий фонд вітчизняного кінематографа і стали культовими. Але сьогодні ми вирішили згадати історії, про які одні часом забувають, інші ж і зовсім не знають.

"Доля людини"

У 1959 році світ побачила військова драма "Доля людини" - екранізація однойменного оповідання Михайла Шолохова, що стала режисерським дебютом Бондарчука старшого.

Прочитавши твір письменника, кінематографіст, який встиг на той час здобути популярність як актор, загорівся бажанням створити кіноадаптацію повісті. За словами соратників Сергія Федоровича, він буквально "захворів" "Долею людини". Побоюючись того, що його бачення не співпаде з баченням режисера, він вирішив поставити картину сам.

Правда, побоювання і сумніви у Бондарчука все ж залишалися, тому працювати над фільмом він вирішив у співпраці з Шолоховим.

Спочатку у нього була недовіра до мене, людині міському. Він довго розглядав мої руки і сказав: "У Соколова руки-то інші ...". Пізніше, вже перебуваючи зі знімальною групою в станиці, я, одягнений в костюм Соколова, постукав у хвіртку шолоховского будинку. Він не відразу впізнав мене. А коли дізнався, посміхнувся і про руки більше не говорив,

- згадує режисер, який виконав у проекті головну роль.

"Доля людини" - це історія російського солдата Андрія Соколова, яка зазнала страшних випробувань: війна закинула його в концтабір і позбавила коханої дружини і дітей. Але доля не зламала його дух - він вижив і не втратив здатності любити.

Після закінчення війни Соколов їде в далечінь від рідних місць, де зустрічає на своєму шляху маленького Ваню, який залишився сиротою. Саме цей хлопчина допоміг головному герою впоратися з розриває його душу горем. Тому після недовгих роздумів він вирішив усиновити хлопчика. Давши, таким чином, йому і собі надію на нове життя.

Зараз саме час зазначити, що глядацький інтерес до цієї картини не згасає вже протягом багатьох років. І це в черговий раз доводить правоту прийнятого Бондарчуком рішення.

Кадри з фільму "Доля людини"

"Летять лелеки"

Фільм "Летять журавлі" володіє дивовижною емоційною силою і розповідає про людей, в чиї долі безжалісно вторглась війна. Але далеко не всі змогли прийняти і з честю винести це випробування ...

У центрі кіноповісті - трагічна історія двох закоханих, яка до глибини душі торкнулася Михайла Калатозова. Прочитавши історію дівчини, яка вийшла заміж за брата свого загиблого на фронті нареченого, але зберегла до нього колишню любов, режисер запропонував її автору адаптувати твір для широкого екрану, додавши в нього деякі сцени.

П'єса драматурга Віктора Розова "Вічно живі", що лягла в основу картини, була написана ще в 1944 році, але з ідеологічних міркувань вирушила "на полицю" на тринадцять довгих років. Вперше історія письменника була опублікована в 1957 році і відразу ж привернула увагу Калатозова.

Радянський чорно-білий фільм удостоївся "Золотої пальмової гілки" Міжнародного Каннського кінофестивалю 1958 року народження, а також захоплених відгуків критиків і західних кінематографістів.

Упевнений, після показу Вашої картини Ви станете зіркою,

- заявив Пабло Пікассо Тетяні Самойлової, виконавиці однієї з головних ролей в проекті, перед демонстрацією в Каннах стрічки "Летять журавлі", а після перегляду фільму і зовсім назвав його геніальним.

Спочатку під час конкурсного перегляду в залі стояла тиша, ніякої реакції. Ми напружилися. Під час сцени проводів Бориса на фронт пролунали перші оплески. Потім вони спалахували вже постійно: бомбування, смерть Бориса, мої пробіги. В очах членів журі з'явилися сльози, хоча їм і не належить проявляти свої почуття. Коли показ завершився, була довга, довга овація. Ми піднялися, кланялися. Потім був яскраве світло, маса захоплених слів на нашу адресу. Нас весь час фотографували, журналісти не давали нам вийти із залу. Інтерв'ю слідували одна за одною,

- поділилася якось Самойлова, крім якої в фільмі були задіяні Олексій Баталов, Василь Меркур'єв, Олександр Шворін і Світлана Харитонова.

До речі кажучи, "Летять журавлі" - єдиний радянський фільм, який отримав приз на Канському кінофестивалі.

Кадри з фільму "Летять журавлі"

"Майор" Вихор "(міні-серіал)

Через десять років після "журавлів" на екрани вийшла пригодницька військова картина "Майор" Вихор ", знята Євгеном Ташкова в форматі міні-серіалу. Для діяча кіно робота над цим проектом стала четвертою режисерською роботою і першою роботою на телебаченні.

Як і у випадку з попередніми фільмами з нашого огляду, в основу трьохсерійного художнього фільму Ташкова лягло одне з творів радянських письменників - книга автора детективів Юліана Семенова, яка увійшла в цикл романів про діяльність розвідника Максима Ісаєва, відомого під псевдонімом "Штірліц".

Примітно, що всі твори засновані на реальних подіях, які відбувалися в 1944 році в Кракові. А коли в 1963 році з матеріалів про радянську розвідувальної групи "Голос" був знятий гриф секретності, то і вони знайшли своє місце в серії романів.

За сюжетом картини в окупований німцями Краків радянське командування відправляє спеціальну групу майора "Вихора", метою якої є не допустити підготовлюваного противником вибуху міста.

Провідні ролі в стрічці виконали Вадим Бероєв, дідусь Єгора Бероева, який вам добре знайомий, Євген Буренков, Анастасія Різдвяна, Сергій Голованов, Олег Голубицький і інші чудові актори, які отримали після прем'єри серіалу всесоюзну популярність.

Кадри з фільму "Майор" Вихор "

"Дім, в якому я живу"

Почати розповідь про історію створення картини "Будинок, в якому я живу" стоїть з того, що в 1956 році драматург Йосип Ольшанський отримав першу премію Всесоюзного конкурсу на кращий кіносценарій.

Ця подія підштовхнуло Льва Куліджанова і Якова Сегеля поставити стрічку за сценарієм Ольшанського. Їх перша спільна стрічка, "Це починалося так", була тепло зустрінута і глядачами і критикою, тому на хвилі успіху режисери взялися за другий спільний проект - "Будинок, в якому я живу".

Дія фільму розгортається в новому будинку на околиці Москви, де оселилися сім'ї Давидових, Каширін і Волинських, і за кілька прожитих разом років їх долі тісно переплелися.

Вони сварилися, мирилися, шукали відповіді на життєві питання, ростили дітей, а через шість років в тиху і розмірене життя головних героїв увірвалася війна, різко змінивши їх погляди на життя, ставлення один до одного, життєві цінності.

В кінці п'ятдесятих я знявся в картині "Будинок, в якому я живу". У картині трепетною, схвильованої і цнотливою. Вона була зроблена фарбами реалістичними, скупими, але в той же час світяться і ясними. І вона мала справжній, без підтасовки, успіх і у нас, і за кордоном. І зараз, коли пройшло так багато років з часу її створення, вона зберігає свою чистоту і моральну цінність. Таку картину можна було зробити тільки так же, як і прожити, тільки між "так" і "ні",

- розповідає Михайло Ульянов, який зіграв у фільмі одну з головних ролей.

Спеціально для зйомок цього фільму в Москві на Волочаевской вулиці недалеко від моста курського і горьковского напрямків Московської залізниці були створені декорації будинку в натуральну величину.

Цікавий і той факт, що фінал картини міг бути зовсім іншим. Справа в тому, що комусь із кіноначальник не сподобалося, що героїня Жанни Болотовой гине на фронті. У зв'язку з чим було знято понад оптимістичне закінчення, в якому Галя і Сергій зустрічаються після Перемоги. Однак Ольшанський не побоявся піти на конфлікт з керівництвом і відстояв початковий варіант картини.

У 1958 році Куліджанов і Сегель були удостоєні премії "За кращу постановку" і премії Генерального комісаріату секції ООН на Всесвітній виставці в Брюсселі за свою роботу, а також відзначені Особливим призом Першого Всесоюзного кінофестивалю в Москві і дипломом першого ступеня на I Міжнародному огляді фестивальних фільмів в Мехіко.

Кадри з фільму "Будинок, в якому я живу"

"Повітряний візник"

Наостанок хочеться нагадати про військовій драмі "Повітряний візник" 1943 року, який був знятий режисером Гербертом Раппапортом в евакуації в Алма-Аті.

Головний герой стрічки - вже немолодий льотчик Іван Баранов, закохався в починаючу талановиту співачку Наташу Куликову. Юна артистка підкорила його, а він, у свою чергу, полонив її серце своєю мужністю і добротою.

Правда, батьки дівчини бачили в ролі чоловіка дочки зовсім іншого - знаменитого тенора Ананія Светловидова. Однак улюблені впевнені, що створені одне для одного і будуть щасливі. Але починається війна ...

Сценарій для фільму написав відомий радянський літератор Євген Петров. Цей проект став длдя автора останньою роботою в кіно: з початком Великої Вітчизняної війни він відправився на фронт, де став кореспондентом. Коли ж почалися зйомки, Петров загинув в авіакатастрофі.

Примітно, що прем'єра картини відбулася не в одному зі столичних кінотеатрів, як це було прийнято, а неподалік від лінії фронту.

Ми показували фільм в землянках, сараях, бараках, а концерти грали днем ​​на галявинці, часто перериваючи, так як над головою з'являлися ворожі літаки і наші глядачі мали за викликом терміново вилітати і приймати бій іноді прямо у нас над головою, - згадує Людмила Целіковська , спеціально для якої і була написана роль Наташі Куликової, яка змінила її життя.

Справа в тому, що на знімальному майданчику "візника" актриса познайомилася з Михайлом Жаровим, який став її партнером по стрічці. Незважаючи на майже 20-річну різницю у віці і те, що у обох вже були сім'ї, вони, як і їх герої, полюбили один одного. Бурхливий роман привів до весілля, але цей шлюб, на жаль, проіснував всього п'ять років.

Кадри з фільму "Повітряний візник"

До речі, буквально пару годин тому на SPLETNIK.RU також вийшов плейлист , Присвячений Дню Перемоги. Пропонуємо згадати одні з найпопулярніших і незабутніх пісень, які так важливо слухати в цей день.