Який шлях проходять актори , Перш ніж блиснути на сцені театру або кіно? Ми поспілкувалися зі студенткою петербурзького театрального вузу і дізналися, що відбувається в стінах alma mater і про що зазвичай мовчать на вступної кампанії.

Вільний автор: Настя Алексєєва

Що потрібно для того, щоб вступити до театрального вузу і чи складно туди потрапити?

Головні складові для надходження дуже в багатьох випадках - це гроші і / або зв'язку. Ніякої найталановитіший студент не в змозі перемогти блат. Я знаю, що дуже багато навіть серед моїх однокурсників не вірять в це, відмахуються від цієї думки. Але факт залишається фактом - прийшов з вулиці, значить, уже зайняв містечко не під сонцем. Далі марширують хлопці однаково відчайдушні, погані і нахабні - це сміливці, у яких може бути навіть не дуже багато таланту, але у яких досить життєвих сил, щоб змусити аудиторію попастися на гачок. Взагалі надходження - це як російська рулетка: не зрозумієш, чому і за що кого-то взяли.

Вступити складно, але не неможливо. Що потрібно? Вірити в себе. Програма, нескінченна підготовка - все це просто тьху і не варто нічого, якщо ти не в змозі як слід подати себе комісії. Пробачать будь-яку помилку і будь-який найстрашніший гріх. Пробачать говір, низький зріст і не найкращі параметри. Нічого не має значення, крім здатності захопити їх увагу. І не думайте себе тим, ким ви не є. Якщо у вас комічна фактура, не нехтуйте нею, комісія задолбался приймати великих трагіків і драматістов. Особливо якщо враховувати, що їм усім по 17-20 років, в житті нічого не бачили, а вже страждання страждають. І не переживайте, якщо вас не взяли з першого разу. Є люди, які надходять з п'ятого разу. Все залежить від майстра, що набирає курс.

Чи є якісь негативні сторони навчання в театральному, про які зазвичай замовчують на вступної кампанії?

Є так звані мекки театральні, які купу років тільки те й роблять, що займаються вихованням театральних пташенят. Але також зараз відкривається дуже багато акторських факультетів в «лівих» вузах. Десь вчать зовсім погано, десь - на рівні. Тут не вгадаєш, все залежить від майстра курсу. Мені в цьому плані пощастило. Головна принадність полягає ось у чому - ці факультети дають квиток в життя і не варто ними нехтувати. Майстерність можна добрати потім, на різних майданчиках. Звичайно, імениті театри не люблять скоринки непрофільних вузів. Але це ще один дуже хитрий секрет нашої професії - імениті театри не люблять нікого, хто не пов'язаний з їх тусовкою. Скоринка - це так, щоб прослухати поменше людей.

Збіглися «очікування» і «реальність» після того, як почалося навчання?

Ні, не збіглися. До цього я вчилася в дорослому театральної студії, я бачила зовсім інший підхід, у мене був інший майстер, і я готувалася до абсолютно іншого рівня роботи. Тут більше завдань. Тут ми зобов'язані майже 7 днів на тиждень, з 9 ранку до 10 вечора, фактично безвилазно сидіти в задушливій чорної кімнатці, де на тлі втоми один від одного і від самих себе весь час пропадає бажання вчитися, відлітає натхнення, добре ставлення один до одного. Навантаження непомірно важкі, потрібно встигати орати крім навчання - відпрацьовувати самостійно і танець, і вокал, і акробатику, і дещо з майстерності. Звичайно, це залишається недосяжним ідеалом, це життя сверхактера. Але вимоги дуже високі, і їм потрібно відповідати. Найсмішніше і дивовижне, що після цих 4-5 бузувірським виснажливих років ви все одно будете нікому не потрібні, тільки якщо самі не придумаєте собі роботу або не знайдете вигідних знайомих. Але працювати треба, тому що якщо фортуна прийде тобі в гості, ти витягнеш золотий квиток в те життя, про яку так мріяв. І ти будеш до неї готовий. А ще, звичайно ж, потрібно дуже багато читати. Плюс розбиратися в сучасному театрі. У навчанні дуже багато веселого, ледачого, щасливого і радісного. Дуже багато огріхів. Але схема, описана вище, не повинна стати для новачків несподіванкою. Займатися всім і по чуть-чуть - ось, напевно, головний принцип виживання в цьому світі. І завжди посміхатися. Тому що твій друг може повернутися до тебе спиною тільки через те, що твій етюд взяли в іспит, а його - ні.

Чи є щось, що стало навпаки приємним сюрпризом для тебе в театральному вузі?

Сюрпризом став в принципі цей світ сам по собі. Коли поринаєш в нього з головою, то відчуваєш на собі з одного боку хвилі феєричного щастя, а з іншого - танталові муки. Я побачила людей зовсім іншими, в цьому, напевно, полягає весь сюрприз. Мої однокурсники - дивовижні люди, все по-своєму дуже талановиті, причому «по-своєму» варто розуміти в позитивному сенсі. Кожен знаходить свою нішу і успішно в ній розвивається. Я пишаюся, що оточена такою кількістю хорошого і цікавого.

А чи багато власне «театру» в навчанні? Або теорія витісняє практику?

Теорія витісняє практику, тому що всі курси однакові - є пара-трійка улюбленців, які блищать на майданчику, поки всі інші сидять на стороні. Зобов'язані, мовляв, вчитися у тих, хто вище вас. Начебто вони чимось вище! Це я так зло говорю тому, що не перебуваю в середовищі улюбленців (сміється).

Чи допомагають студентам після закінчення вузу працевлаштуватися в театр?

Ні. Якщо вчишся в профільному вузі, то тебе можуть відразу взяти в театр - або курс під театр відразу набирають, або майстер запрошує людей з театру. Особливий успіх потрапити в будь-який вуз до майстра, у якого є свій театр. Тоді точно робота буде. Потрібно бути готовим до того, що ти нікому не потрібен після випуску, навіть своїм викладачам. Це не їх вина, вони ж теж поневіряються і працюють на нелюбих проектах, аби тільки вижити. Зарплати у звичайних акторів , Що не рівня Безрукова і Боярської, вистачає тільки для того, щоб не померти з голоду. Мистецтво годує!

Міст - розповідаємо те, про що інші мовчать.